Режиссер Доминик Кук создал киноленту «Железная кора» / Ironbark, которая обязана заинтересовать российского зрителя и не только по той причине, что в актерском составе присутствует земляк, и не один, а из-за особенностей сюжета. В центре событий фильма оказался британский шпион Гревилл Винн со своим коллегой из СССР полковником ГРУ Олегом Пеньковским, которого прозвали Железной корой, поставивших точку в Карибском кризисе.

В фильме снялись довольно примечательные актеры в главных ролях, а именно:

- Бенедикт Камбербэтч, известный по проектам: «Шерлок», «Доктор Стрэндж», а в данной ленте ему выпала честь сыграть Гревилла Винна;

- Мераб Нинидзе в роли Олега Пеньковского: "Любовь с акцентом", "Покаяние", "Шпионский мост", "Под электрическими облаками", сериалы "МакМафия", "Комиссар Рекс", "Германия 83";

- в роли агента ЦУ Рэйчел Броснахэн: «Удивительная миссис Мейзел»;

- Джесси Бакли: «Я подумываю со всем этим покончить»;

- Кирилл Пирогов: «Брат 2», «Макмафия», «Орел и решка», «Троцкий»;

- Ангус Райт: «Ведьмы»;

- Владимир Чуприков в роли Никиты Хрузева;

- в роли жены Пеньковского Мария Миронова;

- российские актеры Денис Хорошко, Андрей Курганов, Александр Котяков, Карина Салиева также стали частью данного фильма.

Кстати, в американском прокате фильм получил иное название, а именно «Курьер». Сценарий для фильма писал известный по работе «Телохранитель киллера» Том О'Коннор. По некоторым сведениям атмосфера данной киноленты схожа на проект «Шпионский мост» Стивена Спилберга от 2015 года, в котором главную роль исполнил Том Хэнкс.

В британском прокате фильм вышел в прошлом году, а вот в РФ его стоит ожидать по некоторым данным 19 февраля текущего года.

А что же касается деталей фильма, то они имеются и будут интересны читателю.

Итак, перво-наперво, стоит уделить внимание персоне Олега Пеньковского. Полковник ГРУ считался предателем, но он не был первым, кто отвернулся от своей службы в разведке, а просто напросто стал известным. Завербовали его в Лондоне в 1961 года. Пеньковский был фронтовиком, имевшим медали за боевые заслуги. Служил он в ординарцах у маршала артиллерии Сергея Варенцова. В тридцатилетнем возрасте будущий «крот» надел полковничьи погоны. В годы военной службы он уже показывал негативную сторону своего характера – зависть к более успешным сослуживцам. Был злобным, карьеристом и склонным на совершение подлости. На стамбульском базаре его поймали за попытку спекуляции с золотом. При помощи делегации американских студентов он решается передать письмо, адресованное ЦРУ о своем намерении принести данной структуре пользу. Но эта попытка не удалась, и спустя два года в Москве он лично вышел на представителей западного посольства.

Пеньковский снабжал англичан и американцев сведениями о расположении ракет СССР. За счет этого предателя и всплыла правда о том, что Россия блефует и ракет в её арсенале намного меньше, чем считалось. За границей его старания оценили. Он был сфотографирован и в британской, и американской формах полковника.

И именно Винн, которого сыграл Камбэрбетч, должен был вывезти Пеньковского из Союза в случае, если над тем нависнет опасность. В 1962-м году арестованы были оба. Винн довольно быстро во всем сознался. Он дал описание всех офицеров из иностранных спецслужб и выразил готовность служить СССР. А вот донесения Пеньковского были поразительными, ведь он давал подсказки американцам, как уничтожить Москву.

Гревилл Винн получил парадоксально маленький срок заключения. Он и в самом деле, помог раскрыть немалое количество сотрудников ЦРУ и СИС, что служили на территории и Москвы, и других стран. Пеньковского при всех его попытках выкрутиться, приговорили к расстрелу.

Кстати, Винн понимал, чем для него обернется поездка в СССР, но из-за друга пренебрег собственной безопасностью. В фильме показано, что его подвергали издевательствам. Актеру, сыгравшего Винна пришлось сильно похудеть для съемок в данных эпизодах. В фильме присутствует линия, показывающая дружбу между семьями Винна и Пеньковского.

Сыграл Пеньковского грузинский актер, довольно сильно схожий на своего персонажа внешне, если опираться на документальные фото.

Что же касается Кирилла Пирогова, то он сыграл КГБ-иста Олега Грибанова, сумевшего вывести на чистую воду Пеньковского и Винна. Для сорока шестилетнего Пирогова участие в такой киноленте может стать существенным толчком в плане актерской карьеры.

Доминик Кук создавал проект, опираясь на некотрые факты, стремясь воссаздать исторические события в своей картине. 

Также прибег режиссер к использованию и стереотипов об СССР. Кстати, довольно много внимания в сюжете уделено работе Олега Пеньковского с документами, то, как он передавал важные сведения британцам. И присутствует нагнетание эдакого страха от непредсказуемости поведения Никиты Хрущева, способного отдать какой угодно приказ.

Фильм представляет собой насыщенную и познавательную работу, и конечно, в ней присутствует хоть и канувшая в лету, но политическая подоплека. Впрочем, политические взаимоотношения между странами при своем историческом богатстве, редко очищаются от этого тяжкого груза.

Даже непричастный к кинематографии человек полагает, что хороший актер стремится передать глубину своей роли и для этого должен проникнуться ею. Оказывается, вхождение в роль может свидетельствовать о дилетантстве. И тут-то многие возмутятся, ведь, по сути, быть маньяком, роковой красоткой или сумасшедшим актер не обязан, а чтобы изобразить такие типажи, следует войти в роль. 

Что же не по нраву Мартину Фриману?

Мартин Джон Кристофер Фримен является британским актером, ставшим лауреатом премии «Эмми» и BAFTA, а также номинированным на получение «Золотого глобуса». Киноманам он известен по участию в сериалах ВВС «Шерлок» и FX «Фарго», а также он снимался в киноленте «Автостопом по галактике» и отметился в трилогии «Хоббит».

В общем-то, послужной список актера хороший и дает ему право судить об особенностях своей же профессии.

Мартин уверен, что трудиться по системе Станиславского, перевоплощаясь в персонаж, неэффективно. Данный метод следует оставить для изучения учащимся актерских учебных заведений, ученым и теоретикам данного искусства. Актер полагает, что те, кто вживаются в роль, перестают думать о своих коллегах по площадке.

Со слов актера, тот, кто утратил себя во имя роли, стал тем ещё геморроем и хоть актерская игра для него видится искусством, но она перестает быть профессией и ремеслом при таком подходе. 

И чтобы собеседникам стала ясна его позиция, он привел в пример поведение Джима Керри, когда тот снимался в проекте «Человек на Луне» и не выходил из роли даже вне кадра, чем бесил коллег. Мартин считает Джима умным человеком и профессионалом, но его поведение в ту пору характеризует, как «самовлюбленную чушь».

Мартин считает, что такое поведение нельзя ставить в пример актерам, как норму. И нельзя не согласиться с Мартином, ведь он прав – актер лишь на сцене театра или перед камерой должен не быть собой, а стать персонажем, но после роль завершена.

Что же касается того самого «метода», который вызывает неприязнь у Мартина, то это продолжение той идеи актера и постановщика из России Константина Станиславского, которая была развита в США Ли Страсбергом. В школе, которую он открыл, учились Аль Пачино,  Марлон Брандо и Роберт де Ниро.

Многие звезды мирового шоу-бизнеса активно борются за охрану природы, придерживаются веганства и участвуют в различных акциях, нацеленных на спасение биосферы от гибели. Экологическая осознанность — то, к чему призывают знаменитости своих поклонников.

Так кто же эти звезды? Возможно, вы даже не догадывались, что ваш любимый актер уже давно встал на путь экологической осознанности и призывает всех, кто его знает, тоже сделать этот шаг.

Хоакин Феникс

Хоакин Феникс, известный по роли Джокера, призывает людей перейти на растительное питание, чтобы уменьшить страдания животных в сельском хозяйстве, тем самым снизив выбросы парниковых газов.

Он задался вопросом — почему мы имеем право искусственно осеменять корову и красть ее ребенка, несмотря на ее крики страдания?

Хоакин является веганом с трех лет. К этому его подтолкнуло жестокое убийство рыбы, свидетелями которого стали он и его братья с сестрами. Актер снялся для нескольких рекламных щитов PETA (организация, борющаяся за права животных), вместе с музыкантом Moby принимал участие в знаменитом фильме "Земляне" и других проектах. Хоакин регулярно посещает акции, направленные на привлечения внимания к проблемам экологии.

Бийли Айлиш

Бийли Айлиш была вегетарианкой прежде чем перейти на веганство. Используя свою популярность, она освещает проблемы животных и призывает своих поклонников перейти на цельно-растительную диету, что при правильном подходе позволяет значительно улучшить состояние здоровья. В 2018 году певица осветила в своих социальных сетях ужасы молочной фермы в Индиане. Также певица проводит просветительские мероприят и участвует в благотворительных фестивалях.

Эванна Линч

Известная по роли Полумны Лавгуд Эванна Линч рассказала своим поклонникам, что веганство всегда было в ее природе. Актриса не ест мясо с одиннадцати лет, на веганство она перешла в 2014 году. Эванна рассказала, что до этого она находилась в своей «облачной стране», думая, что коровы прекрасно проводят время на зеленых полях. Эванна ведет свой собственный веганский подкаст The Chickpeeps. Актриса также запустила веганскую косметическую компанию Kinder Beauty для тех, кто за красоту без жестокости. Веганская косметика стремительно набирает популярность, так как не содержит компонентов животного происхождения и тестируется с помощью современных методов, а не на животных.

Алан Камминг

Алан Камминг является веганом более двенадцати лет. Он активно сотрудничает с PETA и продвигает ее кампании. Камминг рассказал, что после перехода на веганство его кожа стала чище.

«Я чувствую себя гораздо лучше, у меня больше энергии, я чувствую себя чистым и молодым» — рассказал актер.

Сиа

Известная своей скрытностью певица Сиа рассказала своим поклонникам, что она веганка, в 2014 году. Певица сотрудничала с PETA в проведении кампании помощи бездомным животным.

Питер Динклэйдж

Известный по роли Тириона Ланнистера в популярном сериале «Игра престолов» актер Питер Динклэйдж стал веганом в 2014 году. До этого он более пятнадцати лет был вегетарианцем. Питер является убежденным борцом за права животных, он участвовал в нескольких кампаниях PETA. В одной из таких он раскрыл своим поклонникам ужасающую правду мясной, яичной и молочной промышленностей.

Актер призывает поклонников сериала «Игра престолов» перестать покупать собак породы хаски, которые так похожи на лютоволков Старков. Он убежден, что лучше взять собаку из приюта. Хаски — это гиперактивные собаки, которым обычно некомфортно жить в квартире, поэтому они нередко способствуют беспорядку в квартире и хозяева часто от них отказываются. До сих пор множество собак этой породы живут в приютах, так как их покупают за красивые глаза и позднее бросают, не справляясь с уходом.

«Собака — это пожизненное обязательство» — заявил актер.

Мэделин Петш

Звезда сериала «Ривердейл» Мэделин Петш является веганкой с рождения. Она выросла в веганской семье и очень благодарна своим родителям за их экологическую осознанность. В своих социальных сетях актриса часто показывает то, насколько интересной может быть растительная диета. На своем ютуб-канале она регулярно выкладывает веганские рецепты, демонстрируя, что веганская еда может быть вкусной и разнообразной.

Натали Портман

Натали Портман так же демонстрирует своим поклонникам то, насколько интересным может быть веганский образ жизни. Помимо этого, в прошлом актриса инвестировала в компанию MycoWorks, производящую веганскую кожу из грибов.

Натали занимается экологическим активизмом с ранних лет. Сегодня актриса создает веганскую одежду и обувь, созданную из материалов неживотного происхождения. Натали также принимала участие в создании документального фильма «Спасая виды: Гориллы на грани исчезновения», в котором раскрывается проблема истребления животных тропического леса.

Бенедикт Камбербэтч

А вот звезда «Шерлока» Бенедикт Камбербэтч особо не распространяется о своем веганстве. Он лишь несколько раз вскользь упоминал об этом в интервью. Так, на вопрос, нравится ли ему ресторан Nando's, актер ответил с усмешкой: «Ну, только если у них есть веганские опции в меню». А когда его спросили, пробовал ли он местную сингапурскую кухню, он заявил: «Настолько, насколько это возможно для вегана». Поклонникам нравится то, что, несмотря на скрытность, актер все равно делает свой вклад в защиту животных.

Стинг

Стинг — один из первых защитников тропических лесов Земли. Вместе с женой он создал фонд Rainforest Foundation. На его счету множество крупных побед в деле спасения тропических лесов — в общей сложности ему удалось сохранить более 115 000 квадратных километров.

КейтБланшетт

Кейт Бланшетт ведет «зеленый» образ жизни и поддерживает множество различных идей, но особое внимание уделяет заботе о климате. Долгое время актриса была послом Австралийского фонда охраны природы и выступала за введение налога на выбросы углекислого газа для ограничения выбросов парниковых газов и контроля над климатом.

Леонардо Ди Каприо

Леонардо Ди Каприо — один из самых ярых экоактивистов среди знаменитостей. В 1998 году, после съемок фильма «Титаник», актер основал некоммерческий фонд, который способствует повышению осведомленности об окружающей среде, а в 2016 году пообещал выделить 15 миллионов долларов, чтобы помочь уменьшить зависимость мира от ископаемого топлива.

Он даже использовал свою речь на церемонии вручения премии «Оскар» в 2016 году для привлечения внимания к проблеме изменения климата.

«Резкое изменение климата реально, оно происходит прямо сейчас. Это самая неотложная угроза, стоящая перед всеми нами, и нам нужно работать сообща и перестать медлить» — заявил он тогда.

Леонардо ДиКаприо является послом ООН по проблемам изменения климата и принимал участие в масштабном документальном фильме "Спасти планету"

Марк Руффало

Марк Руффало настолько же зеленый и сильный, насколько его персонаж Халк. Актер открыл свой собственный «домашний проект» Water Defense, сфокусированный на проблемах гидравлического разрыва пласта. Журнал New York Magazine даже назвал его «первым известным человеком, борющимся с гидроразрывом» после того, как он провел собственное расследование, заподозрив, что компании присматриваются к земле его семьи в Калликуне. Марк снялся в фильме, основанном на реальных событиях "Темные воды", повествующим о том, как корпорация, занятая в сфере химической промышленности долгое время способствовала отравлению питьевой воды, сбрасывая в нее отходы и подделывая отчеты. 

Кроме того, Марк Руффало стал одним из основателей проекта The Solutions Project, цель которого — помочь людям перейти на 100-процентно чистую, возобновляемую энергию.

Эмма Уотсон

Эмма Уотсон сотрудничала с итальянским дизайнером Альбертой Ферретти и создала свою собственную капсульную «зеленую» коллекцию одежды Pure Threads. Каждая вещь была сделана из экологически чистых материалов неживотного происхождения. После этого она еще несколько раз поучаствовала в проектах в области этичной моды и пообещала, что на красной дорожке ее можно будет увидеть только в экологичной одежде.

Йен Сомерхолдер

Актер сериала «Дневники Вампира» Йен Сомерхолдер не боится испачкать руки если речь идет о спасении Земли. В 2010 году он принимал участие в очистных работах после катастрофы на буровой Deepwater Horizon. Актер также снимал рекламные ролики и писал статьи и даже посетил место разлива нефти, чтобы помочь спасти диких животных. В том же году актер создал фонд под своим именем, цель которого — расширить возможности для позитивного воздействия на планету и ее существ.

Никки Рид

Так же, как и ее муж Йен Сомерхолдер, звезда саги «Сумерки»  Никки Рид активно борется за охрану природы. У нее даже есть свой бренд экологичного образа жизни Bayou With Love, который продает, среди прочего, украшения, сделанные из переработанных компьютерных материнских плат.

«Если бы весь мир сделал хотя бы одну вещь иначе, мы бы увидели изменения в одночасье» — заявила актриса.

Очень многие мировые звезды призывают своих поклонников сделать шаг на путь экологической осознанности. И чем больше людей будут делать эти шаги, тем эффективнее человечество сможет адаптироваться к стремительным переменам.  

Современные сериалы уже давно составляют неплохую конкуренцию полнометражным фильмам, не уступая в качестве, а порой и превосходя их. В этой статье мы решили рассмотреть десятку лучших сериалов, рассказывающих о мире бизнеса, которые могут быть интересны маркетологам, коммерсантам, менеджерам и другим специалистам. Герои этих сериалов делят власть, борются за «место под солнцем», демонстрируют яркие характеры и вдохновляют людей на решительные поступки. Да-да, мы шутим, некоторые сериалы очень достойны для того, чтобы деловые люди уделили им немного своего драгоценного времени.

Карточный домик (House of Cards)

Все знают, насколько грязное дело политические игры. В них нет места людям, живущим в «розовых очках» потому что за наивность всегда приходится расплачиваться. Политика преподносит очень жестокие, но очень эффективные уроки. Главный герой сериала – конгрессмен Фрэнсис Андервуд и его супруга Клер – настоящие хищники, способные идти по головам, словно на легкой прогулке. Они плюют на мораль, у них свои методы достижения целей. Несмотря на весь этот не слишком приятный бэкграунд, Фрэнсис и Клер – отличные учителя, их нужно слушать внимательно, это может пригодиться в той или иной ситуации.

Безумцы (Mad Men)

Тем, кто находится в поисках гениального специалиста в продажах, стоит обратить внимание на персонажа по имени Дональд Дрейпер. Этот парень живет в 60-х годах и не стесняется пить виски и курить сигары в своем офисе. Дональд покоряет женщин одним взглядом, и точно так же он очаровывает своих клиентов. Но помимо Дональда Дрейпера в сериале полно ярких персонажей. Взять, к примеру, Пегги Олсен, выросшую в талантливого копирайтера из простого секретаря, или проницательную Джоан Халловей, или Бэтти Дрейпер.

Форс-мажоры (Suits)

По мере погружения в мир «Форс-мажоров» у многих зрителей вызывает все большую симпатию Джессика Пирсон. Она возглавляет юридическую фирму, в которой трудится Харви Спектр. Этот парень обладает потрясающим талантом и вырастает в блестящего адвоката. Именно Харви завоевал сердца поклонников сериала, но обратите внимание и на Джессику – она этого достойна.

Острые козырьки (Peaky blinders)

Отличный британский сериал, снятый стильно и очень атмосферно. Банда «Острые козырьки» появилась не из ниоткуда, они срисованы с реально живших людей. Группировка с подобным названием действительно существовала в Англии и в свое время развернула довольно бурную деятельность. Единственное расхождение с реальностью – это хронология. Но не пугайтесь криминального подтекста, ведь если рассматривать исключительно характеры, то Томас Шелби окажется куда более приятным парнем, чем небезызвестный Фрэнк Андервуд. И у него есть, чему поучиться.

Во все тяжкие (Breaking Bad)

Обычный учитель химии Уолтер Уайт жил как все, но однажды с ним произошли некие метаморфозы, в результате которых он начал заниматься преступной деятельностью и постепенно  превратился в настоящего наркобарона. Уайт сумел создать вещество, которое раскупали нарасхват, и ему было наплевать на нормы морали и закон.

Фарго (Fargo)

По мнению многих кинолюбителей этот сериал можно назвать лучшим в 2014 году. Братья Коэн в очередной раз сделали потрясающую работу, при просмотре которой вы погружаетесь в особый мир. Если смотреть сериал летом, то это создает особое ощущение – сугробы и морозы почему-то особенно уютно выглядят, когда за окном стоит жара. Среди множества ярких и очень интересных персонажей «Фарго» стоит особо отметить киллера в исполнении Билли Боба Тортона. Персонаж получился очень харизматичным, а его фразы можно записывать, поскольку они гениальны.

Больница Никербокер (The Knick)

Гениальный сериал от Стивена Содерберга, в котором описывается жизнь Нью-Йоркской больницы. Действие разворачивается в начале ХХ века, когда условия жизни были достаточно суровыми, а наука еще только начинала свое бурное развитие. Талантливые хирурги, вынужденные действовать в совершенно спартанских условиях, творят настоящие чудеса при помощи подручных средств и при этом пробуют новые методы лечения ради спасения пациентов. Глядя на все это действо, невольно думается, как хорошо, что мы живем в XXI веке с его техническими возможностями.

Черное зеркало (Black Mirror)

Это не совсем сериал в привычном понимании, поскольку в одном сезоне – три любопытных, но никак сюжетно не связанных между собой серии. Отчасти это удобно, ведь можно смело включать следующую, если предыдущая не понравилась. В любом случае из семи серий хотя бы одна придется по душе даже искушенному зрителю.

Шерлок (Sherlock)

Шерлок Холмс – любимый персонаж многих режиссеров, а для британцев это вообще главный конек. Учитывая, насколько популярными стали персонажи, обладающие крутым нравом, недолюбливающие людей – этакие социопаты. Шерлок здесь именно такой, но при этом очень обаятельный и притягательный. Конечно же, просмотр сериала не обучит зрителя знаменитому дедуктивному методу, но точно покажет, насколько важными могут быть мельчайшие детали. Просто нужно быть чуточку внимательнее.

Игра престолов (Game of the Thrones)

Кто-то скажет, что «Игра престолов» в списке лишняя, но мы не согласны. Помимо драматичной истории противостоянии великих домов, красочных сражений, череды предательств и магии с драконами здесь хватает интересных персонажей. У этих людей многому научиться.

Инцидент, произошедший при съемках вестерна, когда Алек Болдуин застрелил оператора сорокадвухлетнюю Галину Хатчинс, заставляет создателей кинопроектов, в которых по сюжету предусмотрено использование оружие, предпринять максимальную защиту от подобных роковых ошибок.

Теперь в некоторых сериалах вместо реквизитного оружия будут применяться вспышки от выстрелов посредством CGI-графики.

Эрик Крипке, выступающий шоураннером «Пацанов» у себя в твиттере сообщил, что не станет применять настоящее огнестрельное оружие с холостыми патронами. Принятию такого решения послужил инцидент на съемочной площадке Rust.

Для Эрика одним из жутчайших кошмаров выступает риск ранения кого-то на площадке. В память о Галине он принял довольно серьезное решение. Теперь будут накладываться вспышки со спецэффектами.

На призыв Крипке разделить его решение откликнулись многочисленные коллеги, в том числе актеры и писатель Нил Гейман. Также к призыву присоединился режиссер многосерийных шоу «Шерлок», «Благие знамения» и Сыновья Ананси» Дуглас Маккиннон.

Авторы сериала «Новичок» также разделили такой призыв отказа от настоящего оружия. Шоураннер Алекси Хоули выслал сотрудникам письмо, в котором указывался полный переход на CGI-графику, имитирующую вспышку выстрела.

Кроме того, в THR сообщили, что при съемках двух последних сезонов «Новичка» чаще всего добавляли вспышки со спецэффектами, а вот в масштабных сценах все-таки использовали реальное оружие, но с холостыми патронами. А опираясь на инициативу Хоули, исключений не будет.

• Как сообщалось ранее, 22 октября Алек Болдуин во время съемок произвел выстрел из реквизитного оружия, в котором оказался не холостой патрон, в результате чего была смертельно ранена оператор Галина Хатчинс и ранен режиссер Джоэл Соуз.
• Алек Болдуин спустя несколько часов прокомментировал произошедшее. Он всячески поддерживает семью погибшей Галины и содействует проведению расследования.

Коллега Галина Сергей Светной считает, что была допущена халатность продюсеров, ведь за оружие, используемое на съемочной площадке, отвечала двадцатичетырехлетняя сотрудница, которая в силу возраста не могла иметь должного опыта. Такое возможно только при желании создателей фильма сэкономить на затратах.

Некоторые образы из художественной литературы, перекочевавшие в кинематограф, не утрачивают своих позиций и периодически появляются в новых проектах. Так дела обстоят и с Шерлоком Холмсом.  Роберт Дауни-младший берется за работу над двумя новыми многосерийными проектами о легендарном сыщике.

На сегодняшний день стриминговый сервис HBO Max вместе со студией Warner Bros. принялся за работу над отдельными проектами, представляющими собой спин-оффы истории о сыщике Шерлоке Холмсе.

Продюссировать сериалы взялся Роберт Дауни-младший, а также его жена Сьюзен. Об этих проектах имеются и некоторые сведения, хоть они и не сильно-то полные. Все же это лучше, чем ничего. Итак, согласно сведений, предоставленных изданием Deadline, главными действующими лицами сериала выступят новые персонажи. Имеется предположение, что их хотят запустить в третьем «Шерлоке Холмсе», режиссером которого выступал  Гай Ричи. По причине пандемии, изрядно утомившей мировую общественность, производство проекта было отложено. А Дауни-младший исполнил роль Шерлока в прошлых фильмах, выпущенных в 2009 и 2013 годах.  

Кстати, о том, что следует поработать над спин-оффом, Дауни-младший заявил в 2020 году.

Что касается тех проектов, что уже были выпущены, то «Шерлок Холмс» оказался хитом Warner Bros. Бюджет фильма составил девяносто миллионов, а в прокате собрал 524 миллиона. А уже через два года проект «Игра теней» обеспечила сборы в размере 543 миллиона долларов.

• Готовящиеся проекты не являются первыми переосмыслениями творчества Артура Конан Дойля применительно к телевидению. На ВВС в 2010-2017 годах на экраны вышел проект, британского производства «Шерлок», в котором снялся Бенедикт Камбербэтч. Также прославилась версия о сыщике «Элементарно», в котором снимались Джонни Ли Миллер и Люси Лью.
•  По новым проектам какие-либо не сообщаются. Хотя ранее имелись сведения, что третья часть выйдет в декабре 2020 году, потом указывалась дата 22 декабря 2021 года. Сегодня же не возникает и намека на какую-либо дату релиза.

Кроме проекта о сыщике, компания HBO Max занимается и весьма активно другими крупными франшизами студии Warner Bros. Имеются сведения о выходе на стриме спин-оффов «Бэтмена» о Пингвине и лечебнице, расположенной в Аркхеме, а также спин-офф «Дюны», в котором предстанет истории организации «Бене Гессерит». И это ещё не все, потому, как киноманам будет предложен приквел дилогии «Оно».  

В кинематографии существует практика продления удачных сериалов, что вполне оправдано с точки зрения коммерции и удержания внимания кинозрителей. Некоторые из сериалов заслуживают не просто на продолжение, а и даже на собственную франшизу с сиквелами, приквелами. Наметилась пятерка многосерийных проектов, новые сезонов которых оказались даже лучше, чем первые.

«Секс в  большом городе»

1998-2004гг.

Сериал стал культовым и акцентировал внимание аудитории конца 90-х годов на жизни самодостаточных молодых женщин из Нью-Йорка. Женщинам было около тридцати лет, каждая из них имела свои взгляды, радости и трудности. Причем жизни подруг в некоторой степени были схожими, но и имели кардинальные отличия. Сериал демонстрирует настоящую женскую дружбу, а таковая, конечно же, не миф и вполне даже реальна, а кроме того, обращает внимание на проблемы, с которым сталкиваются женщины в современных условиях. Казалось бы, век, когда женщины получили свободу самовыражения и гендерное равенство, подкинул новые трудности. Сериал выступает вполне продвинутым и проработанным по сценарию.

«Шерлок»

2010-2017гг.

Очередная экранизация легендарного произведения Артура Конан Дойля с участием в главных ролях Бенедикта Камбербэтча и Мартина Фримена произвела мощное впечатление на зрителей. Последующие сезоны оказались ещё более продвинутыми, поскольку убийства приобрели изощренность, наметились стимулы для психологической зрелости героев. Английский юмор присутствует во всех сезонах, а количество фанатов сериала лишь увеличилось. Зрители отслеживали динамику изменений персонажей. Сценаристы же только закручивали сюжет. В социальных сетях стали появляться обсуждения сериала, что указывало на его популярность.

«Крах»

2013-2016гг.

В сериале снялись Джиллиан Андерсон и Джейми Дорнан. Триллер производства Британии оказался весьма успешным и становился лучше от сезона к сезону. Особенно сильно это стало заметно с того момента, когда произошла встреча героев. На протяжении трех сезонов развивалось дело о серийном убийце, орудовавшем в Белфасте. Причем личность убийцы зрителям стала известна в самом начале. Трудно определить, что именно удерживало зрительский интерес к сериалу, но бесспорно, что он присутствовал. Вероятно, немаловажную роль в этом вопросе сыграл тот факт, что проводилась кинематографически-вуайеристская съемка социопата, который и сам страдает от тяги к вуайеризму. От сезона к сезону развивались параллельные сюжетные линии о жизни маньяка и расследовании его злодеяний.

«Ты»

2018г. и ныне

А этот сериал производства Netflix с каждым сезоном приобретает больший абсурд. В центре событий находится библиотекарь Джо Голдберг, представляющийся настоящим интеллектуалом, решивший заняться сталкерством девушек, которые, по его мнению, имеют особенные черты. Так зритель наблюдает за становлением настоящего маньяка. Развивается эта история, начиная с эпохи соцсетей, и достигает момента дисфункционального брака. Темпы события в сериале наращиваются довольно быстро. Кстати, четвертый сезон скоро выйдет, а именно осенью текущего года. Возможно, он переплюнет предыдущие сезоны, как бы по традиции.

«Ведьмак»

2019г. и ныне

В ноябре текущего года появится третий сезон данного сериала на Netflix. Создателям сериала пришлось поработать над ошибками после того, как был выпущен релиз прошлого сезона. Второй сезон вышел довольно успешным. Образ Геральта, которому пришлось сражаться с нечистью и одновременно собственными психотравмами, довольно сильно расширился. Персонаж стал сложнее, а сопровождающие этот процесс политические аллюзии лишь добавили атмосферности.

Существует несколько типов сериалов. Есть сериалы, которые созданы просто для души и приятного времяпровождения. А есть сериалы, который созданы для того, чтобы поделиться со зрителем какой-то важной истиной этой бренной и порой достаточно сложной жизни. К примеру, ряд кинопроектов представляют собой едва ли не полезное пособие для использования в некоторых жизненных ситуациях.

Аркейн

Мультсериал по одноимённой игровой вселенной, завоевавший мировую популярность. Его смотрели даже те, кто никогда не видел оригинал. Хотя это и анимационная лента, авторы зашифровали в ней много серьёзных жизненных уроков. Вот взять хотя бы в пример слова одного из персонажей вселенной. Он говорит, что в погоне за величием люди разучились делать добро. Когда человечество вступает в фазу войны, они забывают о простых вещах – любви, взаимопонимании, человечности. В такой момент общество подвергается влиянию одного или группы людей, которые ими удачно манипулируют для достижения своих целей.

Мажор

Невероятная история мальчика, который под давлением жизненных обстоятельств вынужден был стать мужчиной. Сериал пытается донести зрителю что-то особенное. Что-то, что поможет ему понять фундаментальные вещи. Один из героев как-то произнёс удивительную фразу: «Незаработанные деньги портят человека». Человек, который тратит деньги, полученные нечестным способом, не совершенствуется, а разлагается, как мертвяк.

Шерлок

Сериал, герои и события которого дали много пищи зрителю для размышлений. Основная тема сериала – любовь, дружба, сострадание, выбор. Несмотря на то, что в сериале было множество линий повествования, главной всё же считаются взаимоотношения Шерлока и Ватсона. В жизни каждого человека есть определённое окружение. Именно это окружение помогает пережить боль, либо усилить радость от счастливой вести. Тех, кто тебя окружает, нужно ценить, ведь они единственные, кто в случае беды протянет тебе руку.

Триггер

Сериал, главный герой которого пытается донести до зрителя одну простую истину: «Нельзя помочь тому, кто этого не хочет». Главный герой – психолог. Он давал советы своим клиентам, помогая им улучшить свою жизнь. При этом свои проблемы он всегда задвигал в сторону, накапливая психологические блоки и барьеры. Только со временем он понял, что, не разобравшись со своими проблемами, не имеет смысла пытаться кому-то помочь, так как это приведёт к катастрофическим последствиям.

Элита

Первые несколько сезонов сериал освещал несколько важных и в то же время запретных тем, особенных для молодого поколения. Главная тема сериала – любовь. Глубокое познание этого вопроса помогло зрителю вынести множество важных для жизни уроков. Фраза сериала: «Не люби того, кто считает тебя обычным человеком». И вправду, если партнёр не видит в тебе смысла жизни, то долго такие отношения не продлятся.

Молодой папа

Авторы подняли в сериале тему власти, немного приправив её щепоткой драмы и иронии. Центральным персонажем сериала выступает новый Папа Римский, который как оказалось обманным путём получил свою должность. Его диктаторские и жестокие качества стали полной неожиданностью для людей, возлагавших на него большие надежды. Фраза сериала: «Замотивированный человек может изменить мир». Если человеком руководит правильная мотивация, то он несмотря ни на что добьётся своей цели.

Доктор Хаус

Сериал, который полюбили зрители из-за главного героя. Хаус – профессиональный доктор с нестандартным складом ума. На его счету сотни спасённых жизней. Несмотря на свой профессионализм он всегда подвергал свои теории и предположения сомнениям, так как считал, что любой учёный должен стараться опровергать свои мысли. Именно так вырабатывается критическое мышление, которое помогает людям принимать правильные решения на холодную голову.

Энн

Драматичная история о юной рыжеволосой девочке, которая научила зрителей радоваться каждому дню и помогать окружающим, не ожидая ничего взамен. Очень важно то, что ты несёшь в этот мир, а не то, что мир преподносит тебе. Каждый человек должен осознать, что мир начинается с него самого. Его действия, его взаимодействие с окружающими определяет его жизнь и то, что будет происходить с ним в ближайшее время.

Бесстыжие

Сериал – это большой жизненный урок. В каждой серии персонажи справлялись с какими-то трудностями, проблемами, искали нестандартные решения, выходили победителями из сложных ситуаций. Они никогда не опускали руки и всегда старались действовать в интересах семьи. Человек становится сильным не потому, что у него всё есть. Если бы жизнь изначально преподнесла все блага на блюдечке, то человек не смог бы получить нужный опыт. Другое дело, когда человек сам пытается решить проблему и изымает из этого ценный урок, который в дальнейшем поможет ему решать десятки похожих проблем.

Кинопроекты о богатых людях все чаще появляются на экранах, что в принципе видится чем-то естественным, ведь их жизни невероятно увлекательны, в отличие от простых смертных, но и своих проблем им также хватает. Итак, зритель в ближайшее время сможет увидеть историю о русском олигархе, оказавшемся на чужбине и претерпевающем там определенные трудности. Его история не банальна, а потому зрителю захочется посмотреть на жизненные коллизии земляка.

В новом проекте зритель сможет лицезреть шикарный особняк, причем с таких ракурсов, чего не встречалось в аналогичных работах. И в этом имеется своя прелесть. Но также имеется и кое-какой секрет.

• Итак, на сервисе PREMIER вышел многосерийный проект «Бедный олигарх». Сюжет сосредотачивает внимание зрителя на российском бизнесмене Викторе, утратившим свой капитал и оставшемся в британском особняке вдвоем с дворецким. По вине финансовых консультантов олигарх моментально теряет все, что ему принадлежало. Но вместе с дворецким Адамом он собирается повлиять на сложившуюся ситуацию, правда для этого придется составить вменяемый план действий. Ситуация для олигарха сложная, и комичная для зрителя. Продюсер сериала дал пояснение своему проекту, что тот с одной стороны выступает способом посмеяться над богачами, но с другой стороны заставляет зрителя восхититься человеком, который поднимается с колен своими усилиями.

В главных ролях в сериале снялись Владимир Сычев и Максим Лагашкин.

А вот по поводу особняка в сериале "Бедный олигарх" не все-то так однозначно. Казалось бы, всего лишь локация, но она заслуживает внимания. Оказывается, особняк вовсе не британский, а отыскали его на просторах родной страны. Подходящая для съемочного процесса локация была найдена в Подмосковье.

Когда команда присматривала здания, то большая их часть не производила впечатления на продюсера Сарика Андреасяна. Основной причиной выступал тот факт, что все они были недостаточными по габаритам. Продюсеру хотелось увидеть реально огромный многоэтажный дом, чтобы тот выглядел достойным для приглашения королевы. И именно такой дом отыскался в Подмосковье.

• Прибывшая на место группа, испытала восторг, ведь размеры особняка, и принадлежащей ему территории были невероятными, а кроме того габитус здания существенно отличался от тех, какие обыватель привык видеть в России. Андреасян даже пошутил, что в таком доме можно снимать очередной сезон «Короны».
• Площадь дворца оказалась настолько большой, что вся съемочная группа уместилась в незначительной его части.  А вот уже место нахождения дворца не обозначается и удерживается в секрете. Вероятно, по той причине, что может произойти нашествие фанатов, отчего пострадает съемочный процесс. Ведь именно так произошло, когда снимался сериал «Шерлок» в Великобритании.

Старт сериала пришелся на 26 июля текущего года. В сериале 10 эпизодов. И кстати, сюжет сериала построен на основе реальных событий.

Съемочный процесс представляет собой не только искусство, а это бесспорно, но и кропотливую продуманную работу над малейшими деталями, от которых зависит не просто готовый кинопродукт, а эффект, который тот произведет на потребителя.

Как ни крути, а фильмы и сериалы представляют собой ещё и товар.

Диалог без прекращения движения

В случае, когда окружение главного героя не выполняет ключевой роли в кадре, ему придают динамичности, чтобы сцена не представляла собой диалог между статичными персонами, всего лишь шевелящими губами. При помощи таких приемов удается перемещать персонажей, избегая монтажной склейки и демонстрируя оживленный задний план, либо же обеспечивая оживление перед определенным событием.

Качественные примеры таких приемов. В фильме «Ла-Ла Ленд» выходящие из кафе герои разговаривают о чем-то несущественном, при этом двигаясь и потом продолжают беседу в джаз-клубе, когда речь касается джаза. В сериале «Доктор Хаус» герои постоянно двигаются и при этом обсуждают диагнозы. Подобные диалоги в кабинете могли быть не так интересны.

Действие укладывается в один кадр

В данном случае имеет место ухищрение оператора. Сцена будто бы снимается одним кадром, но на самом деле дубли попросту меняются в незаметных либо темных местах. Таким образом зритель не замечает подвоха. Такие хитрости используются для создания эффекта реалистичности, усиления напряжения и просто для вовлеченности зрителя в разворачивающиеся на экране события. И не стоит забывать, что кинематографисты хотят показать, что они умеют делать.

Кадр же представляет собой единицу измерения жизни и потому однокадровая съемка предстает в качестве видения мира, а не в качестве стиля или некоей позиции режиссера. В этом вопросе важна не длительность, а емкость кадра, гармония и пластичность и конечно, жизнеподобие. Но зрителю может быть тяжело воспринимать подход «одна сцена – один кадр», потому как происходит непрерывное существование героя в пределах сцены.

В качестве хороших примеров имеются два проекта.  Весь фильм «Бёрдмэн» выстраивается на приеме длинного кадра.

И конечно «Kingsman: Секретная служба» также прибегнул к такому приему.

Наличие за кадром голоса

В данном случае имеется хитрость сценария. Комментарии, исходящие чаще всего от главного героя, не должны быть повторением происходящего на экране. Комментарии же касаются той части киноистории, которая не представлена в кадре и осталась за ним.

В качестве хороших примеров исполнения данного приема выступает кинолента «Бойцовский клуб», а также фильм «Игра Молли» («Большая игра»), в котором зритель и вовсе получает ликбез по игре в покер.

Кадр в черно-белых тонах

Таким образом проявляется хитрость монтажа. Черно-белые кадры применяются в кинематографии по разным причинам. Нередко так проявляются экскурсы в прошлое, то есть банальные воспоминания. Порой при помощи такого приема имитируют старое кино, как в фильме «Артист». Иногда просто потому, что это красиво, как в работе «Город грехов». Не менее интересным приемом выступает сочетание черно-белого формата с цветной вставкой. Такие приемы направлены на выделение определенных сцен, и это работает по типу капс лока на фоне текста из прописных букв.

Хорошим примером выступает фильм «Список Шиндлера», в котором девочка в красном пальто представлена в сцене с массовым убийством лиц еврейской национальности в гетто.

Применение зональной линзы

И этот прием относится к арсеналу операторских хитростей. Зональная линза – это дополнительная линза, прикручиваемая к камере. Линза только половину объектива закрывает и дает возможность создать вторую точку фокусировки. Иногда необходима фокусировка на объекте, и на переднем, и на заднем плане. А этого одной линзой не сделать.

Сцена от лица персонажа

И эта хитрость также зависит от оператора и его умения. В кадре демонстрируется  только то, что предстает перед главным героем, и зависит оно исключительно от его видения. В качестве хорошего примера можно привести фильм «Область тьмы», когда герой после употребления препарата начинает видеть то, что прежде избегало его взгляда, именно всякие детали. Кстати, и цветовая гамма из тусклой сменяется красочной, что соответствует измененному состоянию героя.

Также хорошим примером применения данного приема выступает фильм «Шерлок». Проявление дедукции героя как раз подчеркнул данный прием.

Представление объективной и субъективной точки зрения

Очередная операторская  хитрость позволяет разделять объективность и субъективность взгляда зрителя, сфокусированного камерой на герое посредством кадра. Если же кадр не акцентирует внимание на каком-то определенном персонаже, то значит, представлена объективная точка зрения, и зритель видит то, что происходит на самом деле. При акцентировании внимания представлена субъективная точка зрения на том, о чем думает или что чувствует герой.  

Транстрав

Чтобы понимать, что представляет собой данная операторская хитрость, необходимо иметь представление об устройстве фотоаппарата, представление о том, что такое фокусное расстояние  как оно может меняться. В противном случае пояснение того, что такое транстрав может свестись к пояснению о том, что это передача мощного эмоционального потрясения героя, как отрицательного в виде страха, так и положительного в виде проявления любви.

Кстати, когда героя нет в кадре, то транстрав применяют для передачи тревоги.

Так званный взгляд Бога

При помощи данной операторской техники и используя вид сверху демонстрируют войско, пошедшее в атаку, то есть передают масштабность сражения. Если же показывать отдельно взятого воина, то это лишь демонстрация человека в толпе, а не масштабность боя. Если выхватить отдельно взятое тело из всех мертвых на поле боя, то оно укажет на одиночество. Вот почему применяется вид сверху.

Крушение четвертой стены

Данный прием требует как хитрости сценария, так и тонкости операторской работы. Сцена, именуемая разрушением четвертой стены, имеет предназначение в виде обращения героя к зрителю. Герой бросает предмет в зрителя либо совершает какое-либо иное действие, при этом имитируя интерактивность с человеком, находящимся по ту сторону экрана.

В качестве хорошего примера следует привести фильм «Дэдпул». Благодаря операторской работе у зрителя складывается впечатление, что персонаж и сам понимает, что находится в фильме и обыгрывает данный факт.

Применение полиэкрана

Данный прием представляет собой хитрости монтажа. При такой технике экран разделяют на части для показа разных кадров причем одного и того же действия, чтобы как бы произвести сравнение. Причем самый распространенный случай применения распространяется на телефонный разговор. Довольно хорошим примером применения данной техники можно назвать фильм «500 дней лета», когда представлена сцена «ожидание/реальность».

Использование нецензурной лексики

А эта хитрость сценария используется для колоритности образа героя. Кстати, нередко цензура пресекает подобные приемы. Если же бандита лишить сленга, брани, то он, как персона утратит часть образа. Некоторые изречения не сказать иначе, как с матом. А фальш в искусстве выглядит недопустимо.