Диснеевский фильм будет создаваться уже в грядущем году, что не может не порадовать любителей не только мультипликации, но и кинематографии в жанре фэнтези. Добрая сказка с наличием злобных персонажей в какой-то мере поучительна и, конечно, притягательна. А уж актерский состав заявленного проекта обеспечит приятную визуальную составляющую.

В ремейке «Белоснежка» студии Disney роль королевы будет исполнять актриса, израильского происхождения, а также звезда «Форсажа» и «Чудо-женщины». На данный момент проходит обязательный этап переговоров между Галь Гадот и студией.

А вот уже роль Белоснежки отдана двадцатилетней актрисе, а также и певице, Рейчел Зеглер. В её карьере это будет вторая роль. А дебютировала она в кинопроекте Стивена Спилберга «Вестсайдская история».

За режиссирование картины берется Макр Вебб, известный по проектам: «500 дней лета» и «Почему женщины убивают». Продюсером выступает Марк Платт, имеющий на своем счету такие проекты: «Ла-Ла Ленд» и «Круэлла».

Киномарафон фильмов про любовь — отличный способ провести День святого Валентина. Попкорн, пицца, кола и просмотр самых романтических картин за все времена точно не оставят равнодушными тех, кто жить не может без кино. А данная подборка поможет выбрать несколько подходящих для вас фильмов на 14 февраля.

«Титаник» (1997, рейтинг 8,4)

Всеми известная драма с Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет в главных ролях, получившая одиннадцать статуэток «Оскар». Грустно, но очень красиво — то что нужно на День святого Валентина. История о первом и последнем плавании несравненного «Титаника», в ходе которого встретились двое людей — бедный пассажир нижней палубы Джек, случайно попавший на корабль, и богатая, но печальная, Роза. На пути любви встал айсберг, разрушивший корабль.

«Привидение» (1990, рейтинг 8,2)

Оскароносная мелодрама с Патриком Суэйзи и Деми Мур в главных ролях. Молли и Сэм, возвращаясь из театра, попали в неприятность — на них напал грабитель. В ходе этого Сэм погиб и стал привидением. Теперь Молли не видит и не слышит своего возлюбленного, а тот, в свою очередь, узнает о том, что девушке грозит опасность. Единственным способом для связи является неопытная медиум Ода Мэй Браун (Вупи Голдберг).

«Дневник памяти» (2004, рейтинг 8,2)

Экранизация романа Николаса Спаркса с Райаном Гослингом и Рэйчел МакАдамс в главных ролях. В основе сюжета — история отношений между парнем и девушкой из разных социальных слоев. После совместного и незабываемого лета Ноя и Элли разделили родители и война. Через несколько лет Элли вышла замуж за бизнесмена, а Ной поселился наедине с собой в отреставрированном собственноручно доме. Прочитав о Ное в газете, Элли решила, что должна найти его и решить их судьбу.

 «Грязные танцы» (1987, рейтинг 8,0)

Летом 1963 года семнадцатилетняя Бэби познакомилась в курортном отеле с профессиональным танцором Джонни. Бэби стала ученицей и партнершей Джонни, как в танцах, так и в любви.  

«Красотка» (1990, рейтинг 8,0)

История о финансовом магнате Эдварде Льюисе (Ричард Гир), встретившем девушку легкого поведения Вивьен (Джулия Робертс). Утром герой понял, что не хочет расставаться с девушкой. Именно поэтому он уговорил ее остаться в гостиничном номере на некоторое время за дополнительную плату. Вивьен, в свою очередь, готова терпеть плохое отношение к себе ради мужчины, который, кажется, перестал для нее быть обычным клиентом.

«Ла-Ла Ленд» (2016, рейтинг 7,9)

Мюзикл с Эммой Стоун и Райаном Гослингом. Миа мечтает стать новой Ингрид Бергман, неудачно проходит кастинги и подает кофе в кафетерии при киностудии. Себастьян коллекционирует вещи великих джазовых исполнителей, мечтает открыть богемное джаз-кафе, но вынужден выступать не с джазом в простом ресторане. Они встретились, а затем снова, а затем полюбили друг друга. Но совместимы ли их амбиции и тихая семейная жизнь?

«P.S. Я люблю тебя» (2007, рейтинг 7,7)

Трогательная и грустная история о сильной любви. Главные герои были созданы друг для друга и должны были прожить долгую и счастливую жизнь вместе, но судьба распорядилась иначе — Джерри умер. Он написал ей семь писем для того, чтобы она легче пережила утрату. И каждое письмо закачивается постскриптумом — «Я люблю тебя».

 «50 первых поцелуев» (2004, рейтинг 7,3)

Влюбившись в Люси, Генри Рот (Адам Сэндлер) уже к вечеру смог добиться ее расположения. Однако в прошлом девушка попала в автокатастрофу, из-за чего уже на утро она ничего не помнит о предыдущем дне. Генри решил не отчаиваться и бороться за свою любовь. И ему не важно, что влюблять Люси в себя необходимо каждый новый день.

 «Пассажиры» (2016, рейтинг 7,2)

Романтическая фантастика с Дженнифер Лоуренс. На космическом корабле 5000 человек погружены в искусственный сон и летят на другую планету. Из-за сбоя системы двое пассажиров проснулись на 90 лет раньше положенного времени. Теперь им суждено провести остаток жизни вдвоем в космосе. Но корабль попал в беду, а Джим и Аврора стали теми, от кого зависит жизнь всех остальных людей на борту.

 «Три метра над уровнем неба» (2010, рейтинг 7,1)

Марио Касас и Мария Вальверде в фильме о двух людях, принадлежащих к разным мирам. Невинная и добрая Баби из богатой семьи и импульсивный и опасный Аче — те, кто не могут быть вместе, но любят друг друга неистовой любовью.  

Совсем не важно, грустные или веселые фильмы смотреть на День святого Валентина. Важна любовь, романтика и долгие часы вместе за просмотром интересного кино. С Днем святого Валентина!

Актер кино вовсе не обязан красиво петь, но в когорте лиц, причастных к кинематографии, имеются обладатели удивительного вокала. Впрочем, талантливый человек практически во всем талантлив. А киноманам наверняка будет интересно узнать, кто же из актеров может поразить слух качественным исполнением музыкальных произведений.

Джеки Чан

Актер, прославившийся боевым мастерством и выполнением различных по сложности трюков, оказывается, поет на пяти языках и выпустил порядка десяти сольных альбомов. Кстати его голос можно услышать в свыше, чем 25 кинолентах,  в которых он снимался.

Профессионально петь актер обучался ещё с детских лет в Школе пекинской оперы. Песни Джеки стал записывать с 1980-х годов. Как вокалист он получил популярность в Гонконге и Азиатском регионе. Для своих фильмов он часто исполнял песни лично. А вот в прокате этих фильмов в Европе и США его песни заменялись.

Скарлетт Йоханссон

Актриса выпускает сольные альбомы, причем те пользуются спросом в Америке. Но пение актриса воспринимает, как увлечение. Когда Скарлетт только строила актерскую карьеру, она снималась в клипах Джастина Тимберлейка и Боба Дилана. Йоханссон в 2007 году была приглашена для записи альбома вместе с Питом Йорном. Музыкант опасался, что актриса не умеет петь и подстраховался присутствием Зои Дешанель, но оказалось, что зря тревожился. Пластинка, которую они выпустили, называется «Relator». В 2008 году актрисой был выпущен сольник «Anywhere Lay My Head».

Хью Джекман

Актер ранее играл в мюзиклах, а потом стал звездой кинолент «Люди Икс», «Престиж» и др. Начинал он на австралийских сценах, а потом дошел и до Бродвея. Хью удостоился премии «Тони», оказавшись в номинации «Лучший актер мюзикла» в 2004 году. В сети имеются записи его выступлений, пришедшихся на 90-е года. Актер снялся в 2012 году в мюзикле «Отверженные», снятом по мотивам романа Виктора Гюго.

Кстати, актер в истории Бродвея является единственным вокалистом, получавшим все главные театральные премии в течение сезона. Имеются у него премии DramaLeague, Фреда Астера.

Энн Хэтэуэй

Актриса, известная по главной роли в «Отверженных» и игравшая в паре с Хью Джекманом, также наделена впечатляющим вокалом. Энн ещё в 2004 году снималась в киноленте «Заколдованная Элла» и для саундтрека ею были записаны три песни. Энн исполнила несколько музыкальных произведений на 83-й церемонии вручения премии «Оскар», проходившей в 2011 году.

Рассел Кроу

Этот актер также снялся в мюзикле «Отверженные». Успешная актерская карьера Рассела затмила его вокальные таланты. В 2005 году актер нашел применение своему вокалу в составе австралийской группы 30 Odd Foot of Grunts. Периодически актер записывает песни с музыкантом из Канады Аланом Дойлом.

Джерард Батлер

Актера с брутальной внешностью сложно представить поющим, но это так. Напомним, что прославился актер по громким лентам «300 спартанцев», «Падение Олимпа», «Власть огня». А вот пение его, преисполненное чувственностью, можно услышать в «Призраке оперы». Актер исполнял арию Ангела Музыки. Спустя время Батлер в боевике «Проповедник с пулеметом» с Деми Мур учинили в баре в Мичигане «караоке-баттл». Тогда дружба победила.

Мэрил Стрип

Актриса снялась во многих картинах и в многочисленных фильмах исполняла вокальные партии. В частности, в: «Чем дальше в лес» (2014), «Мамма MIA!» (2008), «Рики и Флэш» (2015). А в фильме «Флоренс Фостер Дженкинс» от 2016 года она убедительно представила свою героиню не умеющей петь, но это была игра. Не просто так актриса получила три Оскара, сумев побить все рекорды.

Хью Лори

Актер сыграл незабываемые роли, а именно мистера Вустера и доктора Хауса, а в школьные годы он был ударником в оркестре. Актер умеет играть на гитаре и губной гармошке, на пианино и саксофоне. Хью входит в состав группы, исполняющей рок «Band From TV» в качестве клавишника. Кстати, группа состоит из актеров, игравших в американских сериалах, и изредка устраивает благотворительные концерты. Актер выступал в 90-х годах вместе с коллективом «Poor White Thrash» и коллегой по цеху Ленни Генри и супругой режиссера Бена Элтона Софией. В настоящее время в составе группы «Copper bottom band» актером записано два альбома. В 2013 году вышли два его сольника.

Райан Гослинг

Актер сыграл в «Ла-Ла-Ленде» и стал настоящей звездой, правда и ранее он не считался малоизвестным, а что касаемо участия в мюзикле, то пел он, не прибегая к услугам дублера. В детские годы он исполнял песни в передаче «The Mickey Mouse Club», в которой также принимали участие Бритни Спирс, Джастин Тимберлейк и Кристина Агилера. Ныне актер состоит в музыкальном коллективе «Dead Man’s Bones». В 2008 году актер вместе с другом Заком Шилдсом выпустил альбом In The Room Where You Sleep.

Николь Кидман

В детские годы Николь хотела стать балериной или же певицей, а поступила в актерскую школу. Актриса самостоятельно исполнила партии в мюзикле «Мулен Руж!». Вместе с певцом Робби Уильямсом она записала сингл «Somethin’ Stupid» и тот на протяжении трех недель продержался в британском сингл-чарте. Николь исполняла партии Нормы Джин в анимационном проекте про пингвинов «Делай ноги», а также исполнив и песню Принца «Kiss». Актриса сама спела в мюзикле «Девять» композицию «Unusual Way».

Перечень поющих актеров на самом деле, более внушительный. 

Сложно найти кого-то похожего на Райана Гослинга. Канадцу волшебным образом удалось превратиться в звезду боевиков и топового инди-актера. В Голливуде найдется немало известных актеров, которые могут похвастаться первым подвигом, и несколько тех, кто может похвастаться двумя. Но Гослинг представляет собой идеальное сочетание коммерческой, физической и актерской привлекательности. Вашему вниманию лучшие проекты актера.

Драйв

Логично начать этот топ с наиболее высоко оцененной и при этом одной из самых противоречивых его работ. Тихий, жестокий, идиосинкразической фильм 2011 года заслуженно считается качественным, но экспериментальным проектом режиссера Виндинга Рефна, не побоявшегося разрушить жанровые границы.

Для многих зрителей, мельком увидевших трейлер или первые кадры сюжета, проект показался неожиданно неприятным. Несмотря на ожидание стандартного боевика с погонями и залитыми бензином улицами, «Драйв» предлагает иное. Это – нечто вроде медитации в боевике. Изящная, но минимальная постановка, простая и скудная музыка, минимум диалогов. Будьте готовы к современной басне, переворачивающей с ног на голову представление о принцессе, рыцаре и драконе.

Полу-Нельсон

А вот и первая номинация на Оскар для Гослинга в категории «лучшая мужская роль». Сценарий проекта шикарен в повествовании. Он почти ничего не проповедует и не пытается «продать» какие-либо мощные контрасты. Все персонажи фильма «неправильные». Особенно персонаж Гослинга: Дэн Данн – учитель-наркоман, который показывает себя неудачником во всех смыслах слова. Но в истории Данн нисколько не осуждается, а лишь раскрывается.

Он – отличный учитель, работающий с неимущим сообществом, но он также курит крэк в школьные часы. Он заботится о своих учениках, но, в то же время, нарушает морально-этические нормы в роли учителя. Гослинг на 100 % реализовал потенциал этого сценария.

Ла-Ла-Лэнд

В фильмографии Райана Гослинга сложно уловить какую-то тенденцию и следующий фильм – яркое тому подтверждение. Любимец критиков, оказавшийся в центре одного из самых противоречивых моментов кинопремии «Оскар», когда он выиграл, а затем не выиграл в номинации «Лучший фильм» в течение одной минуты на сцене. Но на этом скандал не закончился. Фильм долго фигурировал в разговорах о расе и Голливуде из-за критики персонажа Гослинга и его предполагаемого статуса «белого спасителя джаза».

Несмотря на все противоречия, «Ла-Ла Ленд» по-прежнему является одним из лучших в карьере актера. Его стоит посмотреть, основываясь только на том факте, что он объединил Гослинга с коллегой по фильму Эммой Стоун, поскольку химия пары всегда была простой, как день (если сомневаетесь, взгляните на «Эту дурацкую любовь», с сожалением вычеркнутую из нашего рейтинга).

Славные парни

«Славные парни» были задуманы со всем, что нужно для успеха – здесь не подкачал ни сценарий, ни режиссура, ни актерская игра. Гослинг и Кроу создали на экране великолепный дуэт двух приятелей-полицейских. На выходе получился яркий старомодный детективный сюжет с необычным юмором и своеобразной причудливостью.

Брутальный костолом и детектив-лопух вынуждены объединить свои усилия в поисках пропавшей девушки. Плевое дело быстро превращается в сложный и весьма опасный ребус. На протяжении всей фильмографии Гослингу не так уж и часто выпадал шанс проявить свой комедийный талант. Что же, можно смело сказать, что в «Славных парнях» ему это удалось.

Игра на понижение

«Игра на понижение» не идеальна – она наполнена сложным жаргоном и жесткой сатирой. И, все-таки, это – превосходный фильм. И яркий звездный состав сыграл не последнюю роль. Наряду с Гослингом, в проекте приняли участие Кристиан Бэйл, Стив Карелл и Брэд Питт. И каждый из них отыграл с явным удовольствием. В результате получился уникальный и немного странный фильм.

«Игра на понижение» – мешанина из множества жанров: здесь присутствует комедия, драма и режиссерский эксперимент. Это интересно и приятно наблюдать. Кстати, это фильм, позволивший Маккею перейти от комедий на территорию драмы.

Бегущий по лезвию 2049

Создание сиквела культового сай-фая «Бегущий по лезвию» – задача не из легких. Любой, кто попытался бы, должен был быть либо сумасшедшим, либо невероятно уверенным в себе. К счастью, режиссер Дени Вильнёв продемонстрировал в своей карьере избыток и того, и другого. Именно по этой причине он вызвался снять продолжение «Бегущего по лезвию».

Оригинальный фильм получил всеобщую похвалу за музыку, операторскую работу, постановочный дизайн, атмосферу и наводящие на размышления темы. Удивительным образом «Бегущему по лезвию 2049» удалось добиться того же. А Гослинг умудрился преуспеть в своей роли стоического охотника за головами (и никаких спойлеров: как и в оригинале, он либо репликант, либо нет).

Человек на Луне

Судя по трейлеру, можно предположить, что фильм – байопик, историческая реконструкция, космическое приключение или даже мрачная критика мужской одержимости. На самом же деле «Человек на Луне» хоть временами и оказывался всем перечисленным, при этом сохранял связность, значимость и великолепную картинку.

Одним из самых ярких моментов фильма является игра Клэр Фой в роли Джанет Армстронг, жены Нила Армстронга. Другой – космические эпизоды, особенно связанные с запуском и посадкой.

Сложно спорить со знатоками кинематографа, которые убеждены, что лучшие картины были сняты в XX столетии. Шедевры мирового кино, снятые в то время, действительно, вне конкуренции. Но это совершенно не означает, что в наши дни режиссеры перестали снимать отличные фильмы, достойные самой высокой оценки. В сегодняшней подборке – 15 фильмов XXI века, по праву считающиеся классикой своего времени.

Престиж / The Prestige

• Режиссер — Кристофер Нолан
• 2006 год

В центре сюжета – два фокусника, которые развлекают публику Лондона Викторианской эпохи. Между ними разворачивается упорное и довольно жестокое противостояние, в котором невольно оказывается замешан даже гениальный изобретатель Никола Тесла… Великолепный красочный фильм, в котором переплетаются разные жанры – от триллера до фантастики. Финал этой истории невозможно предугадать, поскольку Кристофер Нолан перехитрил даже самых искушенных зрителей, обожающих распутывать клубок загадок. Философский смысл фильма весьма глубок и заставляет задуматься о многом. Режиссер превзошел здесь самого себя.

Дитя человеческое / Children of Men

• Режиссер — Альфонсо Куарон
• 2006 год

Действие разворачивается в будущем, когда мир оказался на грани вымирания. Причина проста – люди утратили способность рожать детей. И в этом мрачном мире свершается чудо – главный герой случайно встречает беременную женщину. Такого не происходило уже много лет! Фильм снят в жанре фантастики, в мрачной тональности, но здесь нет полчищ зомби и рек крови. Финал печальный, несмотря на всю оптимистичность. Пожалуй, эта картина является лучшей в постапокалиптическом жанре.

Лабиринт Фавна / El Labirinto del Fauno

• Режиссер — Гильермо Дель Торо
• 2006 год

Сняв этот фильм, Гильермо Дель Торо, задал высокую планку, потому что картина получилась очень глубокой и наполненной философским смыслом. «Лабиринт Фавна» – это сказка, только очень страшная сказка. Она поучительна и совсем не похожа на привычные нам сказки, но смотреть ее надо. Это сказка для взрослых, которой, в общем-то, нет равных.

Голод / Hunger

• Режиссер — Стив МакКуин
• 2008 год

В этом фильме главная звезда современности Майкл Фассбендер сыграл свою первую выдающуюся роль. Он предстает в образе члена Ирландской республиканской армии, оказавшегося за решеткой. В знак протеста он объявляет в тюрьме голодовку и с каждым днем его силы угасают. В конечном итоге он умирает. В основе сюжета – реальная история. В фильме показан пример невероятной силы воли…

Безумный Макс: Дорога ярости / Mad Max: Fury Road

• Режиссер — Джордж Миллер
• 2016 год

В ремейке культовой трилогии вы не увидите Мела Гибсона, но Том Харди в роли Макса выглядит весьма убедительно. Создателям фильма удалось решить задачу с минимальным количеством рисованных спецэффектов, зато декорации поражают своим размахом. Грим актеров выполнен просто отлично, а экшена в фильме столько, что и представить сложно. Нет никакого сомнения, что со временем этот фильм станет такой же классикой, как и его предшественник.

Нефть / There Will Be Blood

• Режиссер — Пол Томас Андерсон
• 2007 год

Для Пола Томаса Андерсона эта картина стала настоящей творческой удачей, одной из его лучших режиссерских работ. Великолепен в своей роли и Дэниэл Дей Льюис. Сюжет повествует о хитросплетениях нефтяного бизнеса, американском капитализме и всепоглощающей жадности.

Ла Ла Ленд / La La Land

• Режиссер — Дэмиен Шазелл
• 2016 год

Трогательная романтическая история, без преувеличения, одна из лучших голливудских постановок последнего времени. В центре внимания – отношения джазового пианиста и простой официантки, мечтающей об актерской карьере. Красочная, яркая, музыкальная история с прекрасным актерским дуэтом Райана Гослинга и Эммы Стоун в главных ролях.

Безмолвный свет / The Silent Light

• Режиссер — Карлос Рейгадос
• 2007

Карлос Рейгадос снял сложную историю о вере, верности, религии и иллюзорном семейном благополучии. Действие развивается медленно, без лишних слов, заставляя внимательнее присматриваться и прислушиваться к происходящему и к самому себе.

Пожары / Incendies

• Режиссер — Дэни Вильнев
• 2010 год

Среди современных фильмов сложно найти более сильный и драматичный. Концовка оказывается настолько невероятной и шокирующей, что даже после того, как прошли титры, кажется, будто это все неправда и не произошло на самом деле… Никто не останется равнодушным после просмотра этой истории.

Скрытое / Cache

• Режиссер — Михаэль Ханеке
• 2005 год

Михаэль Ханеке мастер манипуляций со зрителем, он затеял очередную игру с глубоким скрытым смыслом. Фильм представляет собой жесткий триллер с непредсказуемой развязкой. В картине представлены размышления о том, во что превратилась современная Европа с ее либеральной политикой. Сложные проблемы отношения к мигрантам, которые наводнили Европу и которые, оказывается, вызывают жуткое раздражение у европейцев.

Любовное настроение / In the Mood for Love

• Режиссер — Вонг Карвай
• 2002 год

Невероятно эротичный фильм, в котором эротических сцен нет от слова совсем. В центре внимания только чувства, и даже слова практически не имеют значения. Все действо напоминает оголенный нерв. Очень красивый фильм, который точно запомнится.

Весна, лето, осень, зима… и снова весна / Spring, Summer, Fall, Winter… And Spring

• Режиссер — Ким Ки Дук
• 2003 год

Некоторые знатоки кинематографа считают, что сняв «Весну…», Ким Ки Дук достиг вершины своего творчества. Это тихая медитативная история о том, что на самом деле составляет смысл жизни. О том, какую ценность в жизни имеют разные вещи и о том, как быстротечно время. Вы не найдете здесь мудреных цитат или свойственного артхаусу самолюбования. Простая история о сложном.

Опустевший город / Reign Over Me

• Режиссер — Майк Байндер
• 2007 год

Очень сильный фильм о том, как человек справляется с личным горем. О том, как важно оставаться человеком, даже в ситуации, когда все вокруг утратило смысл. Главную роль исполнил Адам Сэндлер, которого очень непривычно наблюдать в драматической роли. Но со своей актерской работой он справился просто блестяще.

Повелитель бури / The Hurt Locker

• Режиссер — Кэтрин Бигелоу
• 2008 год

Среди многочисленных военных фильмов действительно удачные, можно пересчитать по пальцам. Кэтрин Бигелоу смогла превзойти себя и сняла очередной прекрасный фильм. Главные герои – саперы, которые выполняют свою миссию в Ираке. Здесь нет излишнего пафоса, зато хватает напряжения. Поучительная история.

Серая зона / Grey Zone

• Режиссер — Тим Блейк Нельсон
• 2001 год

Иногда после просмотра фильма возникает ощущение, что тебя укололи или сильно ударили по голове – настолько сильным оказывается произведенный эффект. В «Серой зоне» именно так. Действие разворачивается в концлагере, где евреи, состоящие на службе у нацистов, фактически помогают убивать своих соотечественников. Все меняется, когда они обнаруживают в газовой камере девочку, которой чудом удалось выжить. И тогда они выступают против своих хозяев…

Съемочный процесс представляет собой не только искусство, а это бесспорно, но и кропотливую продуманную работу над малейшими деталями, от которых зависит не просто готовый кинопродукт, а эффект, который тот произведет на потребителя.

Как ни крути, а фильмы и сериалы представляют собой ещё и товар.

Диалог без прекращения движения

В случае, когда окружение главного героя не выполняет ключевой роли в кадре, ему придают динамичности, чтобы сцена не представляла собой диалог между статичными персонами, всего лишь шевелящими губами. При помощи таких приемов удается перемещать персонажей, избегая монтажной склейки и демонстрируя оживленный задний план, либо же обеспечивая оживление перед определенным событием.

Качественные примеры таких приемов. В фильме «Ла-Ла Ленд» выходящие из кафе герои разговаривают о чем-то несущественном, при этом двигаясь и потом продолжают беседу в джаз-клубе, когда речь касается джаза. В сериале «Доктор Хаус» герои постоянно двигаются и при этом обсуждают диагнозы. Подобные диалоги в кабинете могли быть не так интересны.

Действие укладывается в один кадр

В данном случае имеет место ухищрение оператора. Сцена будто бы снимается одним кадром, но на самом деле дубли попросту меняются в незаметных либо темных местах. Таким образом зритель не замечает подвоха. Такие хитрости используются для создания эффекта реалистичности, усиления напряжения и просто для вовлеченности зрителя в разворачивающиеся на экране события. И не стоит забывать, что кинематографисты хотят показать, что они умеют делать.

Кадр же представляет собой единицу измерения жизни и потому однокадровая съемка предстает в качестве видения мира, а не в качестве стиля или некоей позиции режиссера. В этом вопросе важна не длительность, а емкость кадра, гармония и пластичность и конечно, жизнеподобие. Но зрителю может быть тяжело воспринимать подход «одна сцена – один кадр», потому как происходит непрерывное существование героя в пределах сцены.

В качестве хороших примеров имеются два проекта.  Весь фильм «Бёрдмэн» выстраивается на приеме длинного кадра.

И конечно «Kingsman: Секретная служба» также прибегнул к такому приему.

Наличие за кадром голоса

В данном случае имеется хитрость сценария. Комментарии, исходящие чаще всего от главного героя, не должны быть повторением происходящего на экране. Комментарии же касаются той части киноистории, которая не представлена в кадре и осталась за ним.

В качестве хороших примеров исполнения данного приема выступает кинолента «Бойцовский клуб», а также фильм «Игра Молли» («Большая игра»), в котором зритель и вовсе получает ликбез по игре в покер.

Кадр в черно-белых тонах

Таким образом проявляется хитрость монтажа. Черно-белые кадры применяются в кинематографии по разным причинам. Нередко так проявляются экскурсы в прошлое, то есть банальные воспоминания. Порой при помощи такого приема имитируют старое кино, как в фильме «Артист». Иногда просто потому, что это красиво, как в работе «Город грехов». Не менее интересным приемом выступает сочетание черно-белого формата с цветной вставкой. Такие приемы направлены на выделение определенных сцен, и это работает по типу капс лока на фоне текста из прописных букв.

Хорошим примером выступает фильм «Список Шиндлера», в котором девочка в красном пальто представлена в сцене с массовым убийством лиц еврейской национальности в гетто.

Применение зональной линзы

И этот прием относится к арсеналу операторских хитростей. Зональная линза – это дополнительная линза, прикручиваемая к камере. Линза только половину объектива закрывает и дает возможность создать вторую точку фокусировки. Иногда необходима фокусировка на объекте, и на переднем, и на заднем плане. А этого одной линзой не сделать.

Сцена от лица персонажа

И эта хитрость также зависит от оператора и его умения. В кадре демонстрируется  только то, что предстает перед главным героем, и зависит оно исключительно от его видения. В качестве хорошего примера можно привести фильм «Область тьмы», когда герой после употребления препарата начинает видеть то, что прежде избегало его взгляда, именно всякие детали. Кстати, и цветовая гамма из тусклой сменяется красочной, что соответствует измененному состоянию героя.

Также хорошим примером применения данного приема выступает фильм «Шерлок». Проявление дедукции героя как раз подчеркнул данный прием.

Представление объективной и субъективной точки зрения

Очередная операторская  хитрость позволяет разделять объективность и субъективность взгляда зрителя, сфокусированного камерой на герое посредством кадра. Если же кадр не акцентирует внимание на каком-то определенном персонаже, то значит, представлена объективная точка зрения, и зритель видит то, что происходит на самом деле. При акцентировании внимания представлена субъективная точка зрения на том, о чем думает или что чувствует герой.  

Транстрав

Чтобы понимать, что представляет собой данная операторская хитрость, необходимо иметь представление об устройстве фотоаппарата, представление о том, что такое фокусное расстояние  как оно может меняться. В противном случае пояснение того, что такое транстрав может свестись к пояснению о том, что это передача мощного эмоционального потрясения героя, как отрицательного в виде страха, так и положительного в виде проявления любви.

Кстати, когда героя нет в кадре, то транстрав применяют для передачи тревоги.

Так званный взгляд Бога

При помощи данной операторской техники и используя вид сверху демонстрируют войско, пошедшее в атаку, то есть передают масштабность сражения. Если же показывать отдельно взятого воина, то это лишь демонстрация человека в толпе, а не масштабность боя. Если выхватить отдельно взятое тело из всех мертвых на поле боя, то оно укажет на одиночество. Вот почему применяется вид сверху.

Крушение четвертой стены

Данный прием требует как хитрости сценария, так и тонкости операторской работы. Сцена, именуемая разрушением четвертой стены, имеет предназначение в виде обращения героя к зрителю. Герой бросает предмет в зрителя либо совершает какое-либо иное действие, при этом имитируя интерактивность с человеком, находящимся по ту сторону экрана.

В качестве хорошего примера следует привести фильм «Дэдпул». Благодаря операторской работе у зрителя складывается впечатление, что персонаж и сам понимает, что находится в фильме и обыгрывает данный факт.

Применение полиэкрана

Данный прием представляет собой хитрости монтажа. При такой технике экран разделяют на части для показа разных кадров причем одного и того же действия, чтобы как бы произвести сравнение. Причем самый распространенный случай применения распространяется на телефонный разговор. Довольно хорошим примером применения данной техники можно назвать фильм «500 дней лета», когда представлена сцена «ожидание/реальность».

Использование нецензурной лексики

А эта хитрость сценария используется для колоритности образа героя. Кстати, нередко цензура пресекает подобные приемы. Если же бандита лишить сленга, брани, то он, как персона утратит часть образа. Некоторые изречения не сказать иначе, как с матом. А фальш в искусстве выглядит недопустимо.

Не так просто работать над историческими картинами, но это вполне необходимо, чтобы зритель не забывал прошлого. А кинематография часто обращается в сторону прошлого для реконструкции событий, описываемых в учебниках и документальных очерках. Анналы истории по сей день представляют собой отменную почву для творческих трудов. Режиссер «Вавилона» Дэмьен Шазелл также прибегал к анализу исторических событий. Ему потребовалось воссоздать атмосферу старого Голливуда. И он поделился своими впечатлениями. По его мнению, история города Лос-Анджелеса довольно сильно схожа с тем, какой была у древнего города, название которого носит его проект.

Кстати, на счету режиссера имеются громкие проекты, и они стали признанными во всем мире, и это: «Одержимость», «Ла-Ла Ленд», «Человек на Луне». Безусловно, киноманам интересно, откуда деятель кино черпает свое вдохновение. А он и не противится поделиться кое-какими секретами своей профессии.

Прежде, чем переходить к секретам, следует напомнить, о чем сюжет «Вавилона». События фильма приходятся на 1920-е года в Лос-Анджелесе. На тот период времени Голливуд претерпевал трудности, и они были обусловлены переходом от формата немого кино к звуковому. Основными персонажами выступают персоны, которые имеют отношение к раннему становлению кинематографии и в их карьере имелись взлеты и падения.

Режиссер описывает представленную в фильме сюжетную линию, как историю об амбициях, невероятно раздутых, и об излишествах, которые способны возмутить. Создатель киноленты, давая интервью изданию Entertainment Weekly, озвучил подмеченное сходство того Лос-Анджелеса и Вавилона. Ранний кинематограф представлял собой импровизированное сообщество лиц, обуянных энтузиазмом, отчего индустрия выглядела необузданной и безрассудной. И даже в тот период времени в прессе использовалось слово «Вавилон» при описании Голливуда. Причина заключалась в том, что Голливуд походил на греховное место, где царил разврат и балансировало сообщество на краю гибели.

А вдохновение режиссер черпал из реальных исторических источников, и это делалось для того, чтобы реализовать на экране события, как можно более достоверно. 

Режиссер изучал биографии людей, реально живших в тот период времени, чтобы отразить все стороны рассматриваемой эпохи, представляющей собой точку сдвига в истории развития киноиндустрии. На исследование исторических сведений у режиссера ушло немало лет и только потом у него возникла идея раскрыть суть того периода, взявши за основу биографии широкого круга лиц, и даже общества, чтобы не сужать сюжет до одного-двух персонажей.

Трейлер фильма

Необременительные, легкие с положительным завершением киноленты, к тому же с танцевальными сценами могут существенно улучшить настроение, может даже, подкинув идею о собственном времяпровождении. Одной из таковых кинолент стал «Ла-Ла Ленд». История любви, помноженная на стремление достичь успеха в профессиональной сфере, заставило зрителя проникнуться мюзиклом. И конечно, игра актеров имела немаловажное значение. Но в кинематографии имеются схожие проекты, которые также достойны внимания зрителя.

«500 дней лета», 2009г.

Том Хэнсон трудится в фирме, выпускающей поздравительные открытки. В январе месяце на фирму устраивается работать Саммер Финн, сразу же впечатлившая Тома. По мере знакомства они приходят к выводу, что между ними немало общего в виде музыкальных предпочтений, чувства юмора и в ряде других вопросов они также совпадают. А кроме того, им хочется быть вместе. Вот только Том романтик, а Саммер не спешит связывать себя обязательствами.

«Одержимость», 2014г.

Эндрю любит играть на барабанах, а учится в консерватории. В его планах стать великим музыкантом, и таковой шанс ему выпадает, когда он попадает в поле зрения дирижера Флэтчера, прослывшего гением в своей сфере. Тот решает стать наставником Эндрю и предлагает парню играть в оркестре. А чтобы иметь право стать частью известного оркестра, музыкантам следует, не щадя себя репетировать и не допускать даже личной жизни.

«Однажды», 2007г.

Уличный музыкант, неуверенный в собственных силах и молодая мать, предпринимающая попытки найти место под солнцем в незнакомом городе, знакомятся и становятся друг для друга опорой и поддержкой. Они не просто влюбляются друг в друга, но и стремятся раскрывать таланты и оказывать один другому максимальную поддержку.

«Артист», 2011г.

Киноиндустрия Голливуда в 1927 году достигла своего расцвета. Мир получает звуковое кино, но такие перемены не по нраву ряду звезд того времени, в числе которых оказывается Джордж Валентайн. Он не желает сниматься в фильмах, на съемочных площадках которых расположены микрофоны. А вот другие исполнители за счет новшеств получают возможность стать звездами, и к ним относится статистка Пеппи Миллер, влюбившаяся в Джорджа.

«Последние пять лет», 2014г.

Джейми Веллерстайн, пробующий себя на писательской ниве, и актриса Кэти Хайатт влюбляются друг в друга. Причем их отношения развиваются весьма стремительно. Он провели в паре пять лет, но потом приходят к мысли, что им следует расстаться. У обоих на то имеется причина. Кэти размышляет о том, что стало причиной для расставания, а Джейми вспоминает повод, сделавший их парой.

«Рок-н-рольщики», 2016г.

В 80-е годы прошлого столетия в Ирландии царили безработица и преступность, но была развита и религиозность. Коннор в тот период времени был подростком, и родители не спешили его ставить в известность о том, какая его ждет действительность. Парень сменил школу, а оказывается, что в новом учебном заведении, которым выступает Синг-Стрит, невероятное количество запретов. А на улице приходится сталкиваться с ребятами, прибегавших к кулачным аргументам. И лишь влюбленность в соседку помогает ему держать натиск реалий.

«Легенда о пианисте», 1998г.

На лайнере «Вирджиния» в ящике, где должны были храниться лимоны, обнаруживают малыша, а родители такового неизвестны. Команда корабля оставляет мальчика себе на воспитание, и дает ему имя Дэнни Будманн. Он так и рос, находясь на борту и курсируя из Америки в Европу, не ступая на сушу. Непостижимым образом он обучился игре на рояле и стал звездой оркестра, работавшего на корабле.

«Один день», 2011г.

Эмма обладает остроумием, но и наивностью, а потому надеется, что в жестоком мире, каким стало современное время, когда-то установится справедливость. Декстер же в силу того, что парень и просто обладает реалистичным взглядом, уверен, что нужно брать от жизни лучшее и становиться хозяином своей судьбы. При этом Эмма и Декстер подружились, и произошло это 15 июля. И каждый год в этот день они встречались.

«Хоть раз в жизни», 2013г.

Знаменитый и состоятельный Дэйв Крол в один миг теряет все, чем владел, а следует отметить, что он был собственником музыкальной компании. После этого он стал частенько захаживать в бар и напиваться. Обладательница примечательного вокала Грета разочаровалась в самой себе после расставания с бойфрендом Стивом, представлявшим собой рок-музыканта. Дэйв случайно услышал голос Греты и сделал ей довольно заманчивое предложение.