Коллекции пользователя Витольда Мужева
Витольда Мужева : Рекомендуемые фильмы
35 фильмов
Ночь на земле
8.22/94
Ночь на земле
Night on Earth
8.22/94
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Бобро поржаловать!
8.73/625
Бобро поржаловать!
Bienvenue chez les Ch'tis
8.73/625
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Бакенбарды
7.06/33
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Бьютифул
Biutiful
8.16/256
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
500 дней лета
8.12/770
500 дней лета
(500) Days of Summer
8.12/770
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
В диких условиях
8.50/605
В диких условиях
Into the Wild
8.50/605
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Бункер
8.59/563
Бункер
La cara oculta
8.59/563
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Ходячий замок
Hauru no ugoku shiro (Howl's Moving Castle)
9.47/859
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Унесенные призраками
Sen to Chihiro no kamikakushi
9.59/951
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Семь психопатов
7.81/674
Семь психопатов
Seven Psychopaths
7.81/674
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Рассекая волны
7.81/91
Рассекая волны
Breaking The Waves
7.81/91
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Идиоты
Idioterne
7.03/33
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Красота по-американски
American Beauty
8.96/548
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
…а в душе я танцую
Inside I'm Dancing
9.06/351
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Ключ от всех дверей
Skeleton Key
9.16/1260
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Живая плоть
Carne tremula
7.55/56
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
- 1
Стыд (2012)
Shame
***
Секс, просто секс, за деньги, на одну ночь, не важно. Только не отношения, не связь. При намеке на возможные отношения с девушкой у героя – случается осечка – симптоматично.
Его сестра патологично ищет отношений, любых, даже случайных. Изводит брата звонками, вторгается в его жизнь. Она, наоборот, жаждет внимания, связи с людьми.
Почему он «такой», почему сестра «такая». Нам дают намеки на их детство (юность): слезы, когда сестра поет песню, следы от резанных вен сестры, ее фраза «мы родом из ада». Возможно, отсутствие любви родителей, возможно, пресловутое насилие… Так или иначе, психика изуродована.
Это старушка Европа с ее страхами ответственности, фобиями чувств (не смотрите, что действия происходят в Америке – ноги растут из Европы, ну и фильм европейский). Ну, хоть убейте, вся «культура» сексуальных извращений – родом оттуда. Не зря режиссер показывает сцены, где герой наблюдает за парочкой эксбиционистов, совокупляющихся у освещенной стены-окна на виду у всей улицы. Человек становится изуродован свободой: он может делать что хочет, не делать ничего, он может быть свободен ото всего, абсолютно… Ну, разве кроме своего тела (его потребностей), мыслей. Однако мысли можно глушить с помощью того же тела)))
Итак, можно все. И герой в финале пробует даже то, что, вроде бы, ему и не нужно… Вероятно изнутри прижало так сильно… И в этот момент происходит страшное настоящее, которое выбивает героя из тоскливо-пустотного состояния. Он начинает чувствовать, страдать.
И вот в финале режиссер намекает, что герой теперь другой. Только какой? Что в нем изменили эти слезы под дождем? Наполнили жизнь смыслом? Я этого не увидела. Теперь это просто сломанный, отчаявшийся и измученный человек…
Короче, Шпенглер «Закат Европы» (если сильно хочется, читайте «Америки», да чего там, "современного мира"). Уродливые, болезненные, тяжелые судороги.
- 10
- 2
Черное зеркало (сериал 2011 – …)
Black Mirror
***
Сериал? Скорее цикл… Сикстет фильмов, объединенных единой идеей.
Идея на первый взгляд проста – технологии убивают человека (и духовно, и нередко физически), уничтожают то настоящее, что есть в жизни. Однако, на поверку, эта идея вовсе не основная. Об основной позднее.
Поехали.
Итак, фильм первый. Рабочее название «Проверка на прочность»
Завязка ошпаривает как кипятком, и сюжет стремительно катится, делая зрителя соучастником шоу под названием «Таки будет или нет?» И, вместе с толпами ошарашенных зрителей по всему миру ты становишься невольным участником этого перформанса, цель которого доказать магическую силу Инета, а по существу - аморальность человечества.
При этом все развивается настолько стремительно, что даже не успеваешь задуматься о сути происходящего… А суть в следующем. В Британии снимается кино о том, как британский премьер (при монархической форме правления – фактически глава государства) под давлением массового мнения совокупляется со свиньей. На минуточку представим подобную ситуацию в русской культуре. Можете? Я - нет. Фильм, даже идея, будет зарублена в зародыше, ибо политика. Спецслужбы не могут отследить… Я вас умоляю. Так кто и главное зачем снимает ЭТО в Британии… Весь Евросоюз страдает расслоением мозга? Вероятно, фильм «заказан» более влиятельными структурами, чем Евросоюз. Кем? Оставляю вопрос открытым.
Если зритель сдержал приступ тошноты, побледнел, стер пот со лба и, пробормотав «какой ужас», «мама дорогая!» или еще что-то такое, включил вторую серию - он «проглотил» наживку, на крючке. Теперь можно промывать мозг по полной.
Фильм второй. «Банальный».
Типичная антиутопия с довольно навязчивой и резковато поданной идеей об ужасе технократического заточения, а по существу, шепчущей, что человек, как бы ни хотел быть «право имеющим», всё равно «тварь дрожащая», еще и цепляющаяся всеми лапками за спасительный виртуал.
Фильм третий, равно как и четвертый. «Нет технологиям».
Разные по сюжету фильмы несут единую смысловую нагрузку – несостоятельность попытки заменить живое, реальное – технологическим, виртуальным, при всем кажущемся удобстве и простоте. Хотя, насчет удобства и простоты, относительно четвертого фильма (замена умершего мужа на андроида, скачавшего из сети все его поведенческие, стилистические повадки) – жутковато и нелепо. Как и выход героини из запутанной ситуации: хранение мужа-андроида на чердаке (как старые фотки) и посещение его с сугубо практическими целями (должен же быть у ребенка отец, пусть посетит его раз в… месяц, полгода). Цинично.
Фильм пятый. «Господа, вы звери!»
Нам ненавязчиво показывают звериный оскал общества, и технологии тут вообще ни при чем… Люди скоты, обладающие даже не облагороженной жаждой мести за смерть ребенка, а тупой жаждой зрелищ, идущие с детьми как на воскресную прогулку в «Парк правосудия» смотреть на пытку живого человека (пусть и убийцы). Нам как бы намекают, что все участники шоу одинаково аморальны.
Фильм шестой. «Пустое место»
Что есть человек в соперничестве с виртуальным героем? При умелом обороте – пустое место… Это доказывает серия о виртуальном медведе Вальдо, который не только завоевал популярность зрителей и пользователей Инета, но и занял второе место на выборах, не выдвигая при этом никакой политической платформы и пользуясь в основном оскорблениями и непристойностями в адрес оппонентов. Ах, да, правда, его оружие - правда, которое обернулось против самого кукловода Вальдо, растоптав его в итоге. Итак, человек, личность – ничто перед массовой аудиторией (тупой и ведущейся на пошлости и провокации) и виртуальными проектами в руках умелой бригады.
Итак, все еще полагаете, что основная идея – зло от технологий, виртуала? Сдается мне, что идея с технократической антиутопией – первый, поверхностный план, призванный провести в подсознание совсем другие идеи. Какие… Элементарно, Ватсон. Человек – аморальная скотина, жаждущая зрелищ, исполнения желаний, избежания страданий. Черное зеркало – вовсе не образ сети, затягивающего виртуального пространства. Это то, что предлагают увидеть нам авторы, взглянув на себя самих в зеркало – черноту, грязь.
Создатели фильма предлагают нам принять это… Я не согласна. Вытряхиваю этот месседж из своей головы. Я не знаю, как там у них в Британии, но вокруг меня еще достаточно адекватных людей с нормальными этическими устоями.
PS: Респект всем, кто бросил смотреть уже на первом фильме. Ваши интуиция и моральный ценз выше моих… Мне понадобилось с этим ночь переспать и, в конечном счете, «добить» сериал, чтобы сложить пазл.
Покажи мне любовь (1998)
Fucking Åmål
Да при чем здесь любовь!?
Как же мне это знакомо!
Сделать хоть что-то… хоть что-то, чтобы омут жизни… Омоль (омут) – по-русски звучит символично… Так вот, чтобы омут жизни не втянул тебя с характерным всхлипывающим звуком.
Слово «все» - страшное слово, вместе с тем – страшная сила. Быть как все, жить как все – это действительно страшно. Но в маленьком городке – это неизбежность и даже необходимость. Все – эти микромир, космос городка, где события жизни вращаются по своим орбитам, где сбитая велосипедистом кошка – событие для обсуждения на неделю.
Элин и Агнес объединяет не совсем любовь (дурацкий перевод названия) а невозможность быть как все. Этот подростковый жест Элин (поцелуй Агнес) – метеорит, ворвавшийся в отлаженную вселенную Омоля.
Несомненно, Элин покинет городок, так же очевидно, что бурлящая во вне жизнь в свое время разочарует…
Но сейчас этот «фак» Омолю, этот подростковый бунт, этот глоток свежего воздуха пьянит и позволяет быть счастливым.
Достучаться до небес (1997)
Knockin' on Heaven's Door
Живи красиво, умри молодым
Набрела на этот фильм, когда просматривала рейтинги типа: 10 (20, 30) лучших фильмов всех времен и народов. Заинтересовалась, посмотрела.
Далее… Понимаю, что я опять в разрез с общественным мнением, но просмотр закончила с неоднозначным чувством.
Вроде бы фильм, как мы любим здесь на форуме писать, «со смыслом», «заставляет задуматься»,
только все равно ощущение погружения в примитив не покидает.
То о чем фильм заставляет задуматься нормальный адекватный взрослый человек и так знает, более того тема жизни как ценности (необходимости ценить ее каждый миг, все ее проявления), особенно перед лицом смерти – ну абсолютно не оригинальна в кинематографе.
Однако музыка, красивые фоны, симпатичные герои, ведущие себя легко и незатейливо, воплощающие в жизнь нехитрые мечты (при этом с прекрасно-трагичной темой скорого ухода), - все это создает некий эффект эйфории, восторга взахлеб у зрителя.
Восторгов этих разделить не могу. Не в силу эмоциональной тупости, а в связи с наивностью и простотой темы (хоть и увешанной закатами, морем, долгими взглядами в душу, проникновенной музыкой, красивыми философскими текстами).
Проще говоря, расцениваю фильм как наивный, подростковый. С темой «пожить красиво и умереть молодым».
Порывшись на просторах интернета, нашла отзыв о фильме, в котором подписываюсь под каждым словом.
Привожу самый понравившийся момент:
«Достучаться до небес» - лакмусовая бумажка вашего пубертата. Если он вам нравится — поздравляю, значит, он (пубертат) ещё продолжается. Поправьте розовые очки и не отвлекайтесь на зануд, вроде меня, наслаждайтесь собой и жизнью. Если не нравится — что ж, значит, вы все-таки съели вашу красную таблетку, и кто-то уже сказал вам «добро пожаловать в реальный мир».
Преклоняюсь перед тобой, неизвестный мне ценитель кино.
Три могилы (2006)
The Three Burials of Melquiades Estrada
О мужчинах, фальшивой брутальности и психологическом унисексе
Женское и мужское начало проявляются отнюдь не внешне, но в поведении, поступках.
Прощение и слезы раскаяния – это для барышень. Мужчина должен исправить то, что сделал, а если исправить уже нельзя, достойно искупить. Вот тут то и вскрывается конфликт между современным патрульным и атавистическим ковбоем.
Первый представляет собой этакий психологический унисекс, где грань между мужским и женским определяется внешним видом и, иногда, профессиональной принадлежностью.
Второй - с архаическими представлениями о роли мужчины, понятиях долга, принципов. Представления именно архаические в век, когда никто не парится, ничего ни для кого не делает просто так, когда понятия мужской дружбы распространяются на попить вместе пивко и снять девочек.
Поведение героя Томми ли Джонса (как собственно и авторская позиция, т.к. он еще и режиссер) – контраргумент современной масскультуре, которая атрибутивна, но сущностно не наполнена.
Патрульный, снабженный всеми атрибутами брутальности (полицейский, оружие и пр.) выглядит трусом и слабаком, которого силой заставляют идти по тропе мужского поведения – мужского по сути (нести ответственность за свои слова и действия, спокойно переносить лишение комфорта и пр.).
Фильм – презрительный плевок в сторону атрибутивной брутальности. Мужчиной несложно выглядеть; гораздо труднее мужчиной быть.
Облако-рай (1990)
Где ты - Облако-рай...
Я написала уже два отзыва об этом фильме, однако созрела для целостного и детального отражения мыслей.
Фильм любимый и болезненно родной. Любой, побывавший в 90-х годах в поселках городского типа, узнает атмосферу маленького поселения, где все друг друга знают, образы жителей, диалоги. Но это не главное.
Фильм, по-моему, в полной мере отражает сущность такого размытого явления как «загадочная русская душа».
В картине без лубочных приемов соединены все грани образа. Здесь и простота (где-то от наивности, где-то от широты душевной). Здесь и мятежность, душевное неспокойствие, поиск чего-то большего, не определяющегося физическими параметрами, что находит отражение в песнях героя. Эти песни – такие грубо скроенные или даже сколоченные из незамысловатых слов скупой мужской романтики – вдруг почему-то пробирают до костного мозга.
Наконец, внутренняя нерастраченность, жаждущая хоть какого-то применения. Это применение изнывающему от скуки телу и от монотонности образов душе находит главный герой. Пустота и обыденность будней (как, впрочем, и выходных, праздников) толкает его на необдуманный и случайный шаг. Эта случайность – образ судьбы именно в русском понимании, когда сделанного шага не отменишь, когда нельзя возвратиться в исходную точку – нужно идти по выбранной дороге. Даже не идти, дорога эта, как река сама понесет тебя. Такой взгляд на мир совершенно чужд европейцам, разнообразные учения которых активно внедряются в наше сознание. «Человек – хозяин своей судьбы», «Все в твоих руках», «Каждый делает себя сам» и пр.
Даже не стану возражать, тем более за меня это уже сделали. Как там помнится, говорил Воланд Ивану Бездомному - «…как же может управлять человек, если он не только лишен возможности составить какой-нибудь план хотя бы на смехотворно короткий срок, ну, лет, скажем, в тысячу, но не может ручаться даже за свой собственный завтрашний день?»
Может, я похожа на главного героя именно тем, что основные события в моей жизни случились спонтанно, без тщательного взвешивания. И наоборот, скрупулезно продуманные планы рушились внезапно и непредсказуемо.
Поиск «облака-рая» - не цель, конечно же, это много больше – это образ жизни, страстное стремление прикоснуться к невозможному.
Потому герой, вдруг оказавшийся в плену цепи случайных слов, приведших к вынужденному отъезду, не решается отказаться… А вдруг так и надо… Может в этом и есть смысл – отдаться на волю течению: неспокойному и мутному. Это течение непременно унесет от теплых, насиженных мест, родных лиц, но подарит надежду встречи с невозможно-необъятным.
В последней сцене слезы появляются на глазах героя, когда он, отъезжая в автобусе, внутренним взглядом видит всех своих посельчан рядом с ним. Но в такт покачивания автобусу звучит песня «Облако-рай» и герой уже смотрит вперед с невозможной тоской и ощущением необратимости.
Дыхание мое перехватывает всякий раз при просмотре финала.
Бойцовский клуб (1999)
Fight Club
Несколько слов о саморазрушении
Нужные фильмы приходят случайно и именно в тот момент, когда ты можешь максимально много осмыслить в них. Жизненные события, предшествовавшие фильму описывать не буду – долго, нудно, да и ни к чему. Я, наверное, очень долго не могла повзрослеть, найти себя. И казалось мне, что я одна такая, вынужденная жить внутри себя и только поддерживать видимость внешнего социального присутствия... Не случись событий, толкнувших на радикальные меры, я бы до сих пор так и жила в своем «10-м королевстве».
Но жизнь стремительно начала: хук справа, слева и вот я уже корчусь на полу. Отдышаться не получалось. Плевки кровью, сломанные ногти, и это все в моем прекрасно устроенном мирке. Бессонные ночи и ведра корвалола в реальной жизни.
Прелюдия окончена.
Фильм захватил сразу и потащил как Анну Каренину паровоз, наматывая на колеса остатки старых навязанных стереотипов. Идея саморазрушения, проходящая через весь фильм, показалась вдруг естественной и логичной. Современный человек каждую минуту разрушается. теряет частицу себя, поддаваясь на рекламу, коллективные стереотипы, да мало ли как. Здесь идея разрушения направлена не на себя в первую очередь (хотя…). Она направлена на социум в той форме, в которой он существовал к рубежу веков. Как бы не казалась наивной идея «мы наш, мы новый мир построим», обязательно нужно «до основанья, а затем». Здесь герои постепенно реализуют эту идею, через возвращение к своим архаическим корням: мужчина-воин. Нет программы, что делать дальше, но она и не нужна на этом этапе. Важно именно «до основанья». Нужны решительные люди, которым нечего терять, и которые способны перевернуть представления о мире. И в фильме у них это получается. Неминуемо будет «затем», болезненное как похмельное утро. Разброд умов и тел. Но лучше уж пепелище, чем духота бумажного благополучия.
Я остро почувствовала единение с автором в этой жажде хаоса, конца… Пусть будет конец всему, лишь бы ЭТА жизнь исчезла. Мысли мои асоциальны и утопичны. Но это и есть фильм-утопия для коллективных мозгов, живущих, ходящих на работу, рожающих, растящих детей вместе, и вместе же в рядочки укладывающихся в жадные рты сырой земли.
На мой взгляд, основная цель фильма – показать человеку, находящемуся в диссонансе с социумом, что он, как никто другой, нормален, что кривое именно зеркало, а не лицо. К 30-ти годам совершенно нормально оглянуться вокруг и узреть что, как там, у классика, «земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу». Лес на редкость сумрачный и однообразный и вдруг становятся понятными мотивы самоубийц или людей бросивших мирское и подавшихся в разномастные монастыри. Но каждый сам находит свое перевоплощение (разрушение, изменение, как кому дано).
Я знаю только одно - худший вариант саморазрушения – овеществление, заколачивание своей внетелесной сути в гроб обыденности, обрамленный венками с надписями «Все так живут».
Год собаки (1994)
Ни вкуса, ни цвета, ни запаха…
На рубеже 90-х годов прошедшего века, как ни странно, иногда снимали очень хорошее отечественное кино. Фильмы-рефлексии на ситуацию в стране («Сны», "Город Зеро", «Облако-рай» и немногие другие). «Год собаки» - один из таких фильмов.
То, что происходило в стране, с людьми, еще не было до конца осмысленно, только ощущалось и прорывалось на уровне подсознания. Происходящее воспринималось равно как и героями фильма странная деревня: вроде все как обычно, но что-то не то. Радиация – сильная метафора. Ни цвета, ни вкуса, ни запаха… А все уже отравлено. Разложение прежнего мира уже запущено. Пусть это еще не так очевидно, но коварная доза проникла везде, и будет постепенно убивать тот, прежний мир.
30-летний уголовник, большую часть жизни проведший на зоне, сразу попадает в шквал бурно меняющихся социальных событий: сел в одной стране – вышел в другой.
Его скудные представления о жизни вне тюрьмы ведут по пути построения своей реальности (в отдельно взятой, опустевшей зараженной деревне). Свой мир он строит грубо, по тем законам, которые узнал и принял в тюрьме как единственно верные. Но даже воровской кодекс на удивление человечнее новых моральных положений, которые излагает зэку один из пойманных марадеров-«сталкеров».
Героиня Чуриковой. Почему она идет за этим человеком, человеком из совершенно другой жизни? Это не любовь в привычном нам понимании. Это тяга к родственной (корявой, заблудшей, по-детски жестокой) душе, с которой героиню единит самое главное – они оба вне постепенно изменяющегося мира. Окружающая жизнь для обоих чужда и отвергаема (ею – с внутренним интеллигентским тактом, им – грубо и с долей позерства).
Зараженная деревня и обреченные на смерть два ее обитателя: АнтиАдам и АнтиЕва. Сотворение мира наоборот.
В одной из сцен Скляр смотрит на зараженную собаку: «Хоть собачья, но жизнь… Только радости нет в глазах». Радости больше нет в глазах – ее не будет еще долго, и появится она в глазах других поколений в деформированном и отпугивающем виде. Собачья жизнь…
- 6
- 3
- 1
Martyrs
7.47/10
01.01.2013, 15:48
Интересный сериал.
В первую очередь интресен тем, что неоднозначно показывает папу Борджиа, который в обывательском сознании ассоциируется со всеми возможными грехами. В сериале это, помимо всего известного о нем, еще и Папа, с приступами святости, покаяния и пр.
Единственное, реальный папа был менее симпатичен и вряд ли вызвал бы сопереживание, как и его семейство. Айронс и остальные актеры показали замечательную игру.
Секс, кровь, насилие, жестокость - все это замешано на католической вере. Интересная солянка, как и сам период европейской истории.
Martyrs
7.47/10
6.07/10
6.07/10
Taken
9.55/10
8.36/10
30.11.2012, 14:40
Дискуссия всё затягивается и грозит завязнуть в неопределенных мненияощущениях. Поэтому попытаюсь рационально объяснить, почему мне не нравится картина:
1. Мам и детей таких я знаю лично. Они более многоплановы. интересны, неоднозначны - от любви к ребенку до пренебрежения им у них действительно один шаг, но этот шаг есть. У героини - нет. Она - вырезанная из фанеры фигурка с одной единственной, не меняющейся на протяжении всей жизни задачей - хочу жить-бл@довать. Если такие дамы и встречаются в жизни, то их образы имеют развитие, ну я уже понеслась в дебри...
2. Я не против чернухи, но художественно выраженной в контексте фильма. Здесь чернушные залепухи могут претендовать на звание гениального артхаусного проекта: "мертвый друг", "убитый ежик" - это сильные, страшные образы, затрагивающие нашу психику. Но эти образы не кинематографичны в данном случае - автор просто нам их демонстрирует, причем они даже сюжетно вплетены в ткань фильма совершенно коряво. Выбрось любой из них - и сюжет фильма не пострадает.
3. Автор. Я не верю, что этот человек снял фильм, чтобы "таких" матерей стало меньше - это бред. Зачем человек снял фильм? Просто он клево может делать чернушные залепухи.
Ролан Быков, снявший в 1990 году фильм "Я сюда больше никогда не вернусь" поднимал тему ненужных детей: девочка, мать-алкоголичка. избивающая ее. Там тоже девочка погибает и попадает на небо. Режиссер настолько проникся темой, что эту девочку удочерил, открыл фонд помощи детям-сиротам.
Здесь - только позерство и некая фишка - круто я снял? Кто еще круче слезу вышибет? Неприятны мне эти люди.
PS: Насчет алкоголя просто его немного случилось в тот вечер и эмоциональный негатив от отсутствия Бреда Питта на привычном месте (на аватарке Мореарти) меня вывел из состояния равновесия.
8.36/10
29.11.2012, 17:29
Витольда Мужева, "Красота по-американски" как образец художественной чернухи? Забавно..
Ну чернуха, беспросветка, какая разница, но автор развивает эту тему и приводит к логическому, пусть далеко не оптимистическому внешне финалу.
2. Что касается надежды.. Чем там в "Красоте по-американски" дело-то кончается?.. Лично я увидел трагедию, которая меня вогнала бы в депрессию... если бы я всерьез воспринял всю предысторию как кризис среднего возраста... но я ее так не воспринял, поскольку - прошу прощения! - но мне бы его проблемы... :)
По мне так там именно все хорошо кончается: герой легко идет на смерть, как логический конец настоящего. Наблюдая кризис среднего возраста сегодня (в современных условиях) которые и не снились авторам "Красоты" могу сказать, что смерть героя - это, ну если не луч надежды (далось нам это слово), то нечто действительно позитивное, произошедшее в фильме.
А может я слишком мрачно смотрю на жизнь. Или действительно нервная, что-ли!!!
8.36/10
8.36/10
27.11.2012, 12:34
korjui
Проблема не в том, что показана чернуха. Я совершенно не против фильмов, раскрывающих страшные стороны нашей жизни, но делающих это художественно. Здесь претензии к форме - герои картонные. Поверьте, мне тоже приходилось очень близко общаться с подобными мамками и их детьми - они (особенно мамки) люди кармически трагической судьбы, сочетают в себе какие-то генетические грехи, ненависть, любовь, равнодущие. Здесь героиня яркая, но в этом образе - картонная - однообразная. Потому и говорю о манипулятивности.
Нам показывают страшную картинку и ждут реакции. Я хочу понять (я наверное много хочу) что имеет ввиду режиссер, зачем он это показывает, что он хочет этим сказать?
Вы пишите, что это прививка для всех посмотревших. Нет! Это цинино-ханжеский вздох облегчения, что, "слава богу, мы то не такие"
Поэтому, повторюсь, отрицательная оценка фильма вызвана не чернухой и негативным посылом фильма, а отсутствием позиции режиссера, художника, отсутствием конструктива, надежды и т.д.
Looper
8.04/10
24.11.2012, 20:00
М-да, а-ля "Терминатор" - некто приходит из прошлого. чтобы убить будущего владыку, пока еще ребенка. даже с именем матери не заморочились - Сара.
Только намутили!
Терминатор
7.74/10
24.11.2012, 14:30
Так делается история в ваших мозгах. Вижу оправдание лишь в том, что фильм снимался в 99 году, когда в России сидел вечно бухой Борис , в русском кино хозяйничала в иностранная мерзость..
Ну, я представляю, что бы сейчас наснимали, с Безруковым в роли Пугачева :
А насчет достоверности истории - вопрос ой-какой спорный
Don't Click
4.85/10
8.36/10
The Abandoned
6.51/10
19.11.2012, 09:22
Да, режиссер действительно мало представляет как выглядит Россия. Но я это ему простила. Фильм мистический и действительно страшный.
Понятно, почему выбрана именно Россия, а не Болгария, Венгрия или какая-нибудь Черногория.
Россия для иностранцев является своеобразным местом: необъятным и непонятным, куда не вмещаются американско-европейские представления о вампирах, маньяках и пр. лабуде.
Фильм получился атмосферный, жуткий и даже смысловой.
Просто не циклитесь на трехэтажном особняке-хуторе с генератором в бетонированном подвале и др. ляпах.
8.36/10
18.11.2012, 11:29
Еще одна цинично манипулятивная картина.
Читаю отзывы: "я рыдала...", "как земля носит таких...", "в шоке", "в трансе" и т.д.
Собственно, это все, чего хотел от вас автор. А от общественности - призов, наград и пр.
Выбрать из жизни только черное, грязное, и, сдобрив соответствующей музыкой, текстами, мизансценами, показать - не значит заявить свою позицию. Позиции автора здесь вообще нет.
Да, в жизни ТАКОЕ бывает, как и многое другое, даже еще более страшное.
И что? Что порождает фильм кроме "Какой ужас!!!", о чем он заставляет задуматься - "как земля носит..."?
Этакий бессмысленный социальный "хоррор" - показать ужас, ради того, чтоб зритель испытал ужас.
7.03/10
16.11.2012, 16:51
homsholms , Да ладно вам, ежу понятно, что Украина это не белорусские партизаны. Понятно, что там некоторые здорово прогнулись под немца. Но в фильме прогнулись все абсолютно, ни у кого нет взгляда на фашистов как на захватчиков, как будто нового главу горисполкома прислали, а не город захватили.
И еще я говорю о жизнеутверждающей ноте, которая мне показалось фальшивой. Ну легко как-то футболисты, с улыбкой приняли "решение" - нет за этими намеками реальной истории (с пытками, расстрелами, концлагерями для выигравшей команды).
Don't Click
4.85/10
Prometheus
8.37/10
7.03/10
08.11.2012, 08:52
Вероятно, когда я начинаю смотреть фильм о войне или о происходящим в военные годы, я жду определенного фона: исторического, эмоционального. Здесь ощущение, что это снято про какую-то другую войну - не про нашу. Прекрасная, сытая, солнечная жизнь при немцах (пусть даже изображается Украина - в такую безмятежность слабо верится). Где-то там фоном кого-то расстреливают, немножко уводят в Бабий Яр. Все равно все в целом неплохо и жизнеутверждающе.
Посмотрела факты о фильме:
"Изначально название фильма «Матч» должно было быть другим – «Матч смерти». Но режиссер и продюсеры решили не вызывать у зрителей слишком уж негативных эмоций".
Так вот, режиссер и продюссеры перестарались - не читаются в фильме негативные эмоции - трагедий в нем нет, несмотря на финальные титры о том, что через семь дней футболисты были расстреляны.
Актеры разочаровали: Безруков снова играет desperado, Боярская простая и одинаковая везде, как три копейки.
15.10.2012, 07:33
То, что с Кевином что-то не так ясно из заголовка. В чем его проблема, остается загадкой даже после финала. Идея, какой бы она не была, не раскрыта. Предположу, что фильм является критикой американской системы воспитания и о том, что нехватка люлей в организме некоторых особо нуждающихся в них детей может привести к трагическим последствиям
В точку.
В кинематографе такая тенденция: не раскрывать проблему, а показывать ее, причем довольно субъективно и однобоко. Ну а уж если затронута тема неполноценности, непохожести на других (дебилы, маньяки, инвалиды-колясочники, геи, непонятые гении и пр.) - номинации и призы гарантированы. Как следствие - у "Кевина" 1 награда и 8 номинаций.
- 324
- 215
-
Дата регистрации04 Мар. 2011 16:42
-
Последняя активность08 Авг. 2019 15:32
-
ПолЖенский
-
Возраст
Buried
8.28/10
01.01.2013, 18:00
Наверное, фильм не смогу оценить объективно, поскольку в некоторой степени у меня клаустрофобия, не могу лежать во гробе я.
По этой причине откладывала его просмотр несколько месяцев.
Наконец, посмотрела.
Фильм жутковатый, на психику давит существенно.
Не столько страшна смерть. сколько ее близость и ожидание