Объявленные шоу изобилуют разнообразием сюжетов от противостояния человека с пчелой и до экранизации трилогии «Половинный код», написанной Салли Грин.

Стриминговый сервис Netflix сделал анонс семи сериалов, британского производства. Их производство развернется в Великобритании, причем при содействии локальной студии Netflix. Расположенной в Суррее. Но будут принимать участие и производственные компании авторов проектов.

В заявленном списке находятся проекты видных создателей:

• Сэма Мендеса («1917», «Красота по-американски», «Спектр», «Скайфолл»);
• Энди Серкиса («Властелин колец», «Кинг Конг», «Маугли», «Дыши ради нас»);
• Джо Бартона, Роуэна Аткинсона («Мистер Бин», «Чёрная гадюка») и др. 

The Red Zone («Красная зона»): 6 серий по 30 минут

Сериал в жанре комедии представляет историю о футболе, но не совсем о нем, а в центре событий окажутся довольно непростые отношения, которые выстраиваются в спортивной среде, а также о талантах и хищников, об отсутствии друзей и доверия, ведь любой готов сожрать противника.

Продюсерами шоу выступили вместе с Сэмом Мендесом Пиппа Харрис и Николас Браун.

Man vs Bee («Человек против пчелы»): 6 серий по 10 минут

Комедийный сериал о мужчине, решившего воевать с пчелами, заведшимися на территории его особняка и неизвестно, кто кого одолеет. К тому же нет представления, каким окажется ущерб.

Создателями данного проекта является Роуэн Аткинсон и главную роль исполняет он же. А также над созданием проекта потрудился Уильям Дэвис, известный по франшизе «Агент Джонни Инглиш», «Как приручить дракона», «Стой, а не то моя мама будет стрелять!», «Близнецы».

Half Bad («Половинный код»): 6 серий по 60 минут

Шестнадцатилетний Натан приходится сыном опаснейшей во всем мире ведьме. Чтобы он, как и его отец не стал на путь, ведущий к саморазрушению, за парнем присматривают. Но обстоятельства так складываются, что герой вовлекается в конфликт и начинает разбираться в самом себе. Вот  только грань, пролегающая между добром и злом, становилась более тонкой.

В основе данной экранизации лежит трилогия, созданная Салли Грин. Сценаристом сериала стал Джо Бартон, работавший над сериалами «Долг/ Стыд» и «Люди», а также над «Ритуалом».

Продюсерами проекта стали Энди Серкис, Уилл Теннант, Джонатан Кавендиш («Маугли»).

The Seven Deaths of Evelyn Hardcastle («Семь смертей Эвелины Хардкасл»): 7 серий по 60 минут

На бале-маскараде была убита наследница Хардкаслов красавица Эвелина. Мероприятие проходило в родном поместье девушки, а случилось оно во время салюта. Вот только умирать бедняжке придется неоднократно и до тех пор, пока не будет разгадана загадка с её убийством Айденом Слоуном являвшимся одним из гостей. Каждая неудачная попытка Айдена чревата тем, что Айден оказывается в чужом теле и при этом всякий раз в новом.

Данный проект представляется экранизацией одноименного произведения Стюарта Тёртона, причем его характеризуют, как некоторую смесь «Дня сурка», «Аббатства Даунтон» и творений Агаты Кристи, а также «Квантового скачка».

Сценаристом, продюсером и создателем стала Софи Пецаль, известная киноманам по работам: сериалы «Последнее королевство», «Медичи», и др. В числе продюсеров также Джульетт Хауэлл и Тесса Росс.

Lockwood & Co («Агентство „Локвуд и компания“»: 8 серий по 60 минут

Сериал показывает подростков. Решивших охотиться на нечисть, для чего они создали агентство «Локвуд и компания» и им ежедневно приходилось сражаться с темными силами.

Данный проект представляется экранизацией серии произведений Джонатана Страуда.

Режиссером, сценаристом и продюсером выступил Джо Корниш, снявший «Чужие на районе», «Рождённый стать королём». А вот производственным процессом займется студия, созданная Джо Корнишем, Эдгаром Райтом, продюсерами Рэйчел Прайор и Найрой Парк - Complete Fiction. Кстати, продюсируют проект также Парк и Прайор.

Cuckoo Song («Песня кукушки») рабочее название: 6 серий по 60 минут

Сюжет в жанре хоррор демонстрирует сложные отношения между сестрами. Одна девушка становится монстром и сестрам предстоит ради спасения семьи объединить усилия. И этот проект также выступает экранизацией, и его создателям пришелся по нраву роман Фрэнсис Хардинг.

Над сценарием потрудились Сара Доллард. А продюсером стали Шарлотта Уоллс и Сара Доллард.

Baby Reindeer («Детёныш северного оленя»): 8 серий по 30 минут

В основе сюжета лежат отношения популярного писателя и комика Ричарда Гадда и поклонницы, которая его преследует. Последствия всего этого будут негативными.

В основе проекта реальная история и моноспектакль 2019 года, который принадлежит Ричарду. Причем пьеса имела успех, а дебют её прошел на театральном фестивале, известном, как Edinburgh Festival Fringe.

Кстати, пьеса удостоилась «Премии Лоренса Оливье».

Главную роль в проекте исполнит его создатель Ричард Гадд. К тому же он является автором некоторых эпизодов из сериала «Сексуальное просвещение».

Перечисленные проекты не единственные, что будут находиться в работе. Кроме них есть ещё и другие, не менее примечательные.

• Экранизация произведения Го Сяолу «Краткий китайско‑английский словарь любовников». Сюжет строится вокруг китаянки приехавшей в Лондон с бойфрендом и она решает создать свой словарь.
• Экранизация произведения «Анатомия скандала», написанного Сарой Вон. Сериал посвящен политику, обвиняемого в совершении преступления. В нем примут участие Мишель Докери, Синна Миллер, Руперт Френд.
• Мини-сериал Stay Close («Держись рядом»). Данная работа будет снята в жанре детектива о полицейском из убойного отдела и домохозяйке. Обоих связывает тайна, тянущаяся из прошлого.
• Драма The Last Bus («Последний автобус») о мужчине, отправившегося в путешествие по стране на автобусах.
• И,конечно же, продолжения довольно примечательных сериалов: «Следом за жизнью» (3 сезон), «Корона» (5 сезон), «Сексуальное просвещение» (3 сезон), «Главарь» (5 сезон)

Даты выхода в прокат данных проектов неизвестны.

Известный в Голливуде режиссер, продюсер и сценарист Сэм Мендес полагает, что крупные потоковые сервисы, такие как Netflix и Amazon могут оказать помощь в спасении британского проката. У постановщика имеется план и его реализовать возможно совместными усилиями.

По мнению Мендеса, индустрия развлечений Британии на текущий момент столкнулась с кризисом наиболее мощным со времен Второй Мировой войны. Угроза нависла над кинотеатрами и театрами, а также и над актерами, музыкантами, танцорами и площадками, где творческие личности могут себя реализовать. Им всем требуется план и он есть. И очень страшно, если потоковые сервисы, такие как Netflix, Amazon и Prime и другие, что зарабатывают в условиях карантина за счет усилий лучших режиссерских, писательских и актерских талантах допустили бы гибель культуры, что их питает. И Сэм задается вопросом, есть ли кто-то среди потоковых сервисов, способный помочь тем, кто ныне ранен? Также режиссер выразил надежду, что представители потоковых сервисов будут думать о культурном ландшафте не просто, как о поставщике контента, а как об экосистеме, что всех их поддерживает.

А Сэм Мендес может быть знаком нашим зрителям по такой работе, как «Красота по-американски».

Понравилась статья? Подпишитесь на наш канал в Яндекс Дзен, чтобы не пропустить ничего интересного!

За последние годы карьеры многих актеров были разрушены из-за громких скандалов. Американский актер Кевин Спейси не стал исключением — в конце 2017 года актер пережил крупный скандал, который буквально за несколько дней уничтожил его карьеру. И вот, спустя три года, Спейси вновь появится на экранах — актеру впервые за эти годы предложили роль в фильме.

Кевин Спейси наиболее известен по ролям в фильмах «Семь», «Красота по-американски» и «Заплати другому», а также благодаря сериалу «Карточный домик», в котором Спейси сыграл Фрэнка Андервуда.

Скандал 

В 2017 году актер Энтони Рэпп заявил, что в середине восьмидесятых, когда Энтони было 14 лет, Кевин Спейси домогался к нему на вечеринке. По словам Энтони, Кевин приставал к нему, но он смог отскочить от мужчины и скрыться в ванной комнате.

Кевин Спейси вскоре ответил на обвинение, извинившись перед Энтони и пояснив, что не помнит их встречу, так как она произошла почти тридцать лет назад. Актер попросил прощения за свое возможное неадекватное поведение. Кроме того, вслед за извинениями Спейси заявил о своей сексуальной ориентации, совершив каминг-аут.

Однако позднее восемь участников команды сериала «Карточный домик» заявили прессе, что актер часто прикасался к ним и говорил непристойности.

На фоне обвинений компания Netflix уволила актера, а сценарий шестого сезона сериала «Карточный домик» был переписан. Так сериал лишился персонажа Фрэнка Андервуда.

Вскоре после этого в сторону актера было выдвинуто еще несколько обвинений, что сделало его героем настоящего публичного скандала.

С Кевином Спейси разорвал контракт его агент, а режиссер Ридли Скотт вырезал из своего фильма «Все деньги мира» эпизоды со Спейси, несмотря на то, что персонаж актера был ключевым. До премьеры фильма оставалось всего полтора месяца.

Рождественские послания

За последние три года актер публично заявлял о себе лишь три раза — с помощью рождественских обращений. В 2018 и 2019 годах актер записывал видеоролики от лица своего персонажа Фрэнка Андервуда, а в 2020 году он решил не принимать на себя ролей и быть самим собой.

В своем последнем обращении актер поднял важную социальную тему — проблему самоубийств. По его словам, в 2020 году к нему не раз обращались за помощью. Люди рассказывали ему, что хотят покончить с жизнью из-за проблем, настигших их в текущем году.  

В своем обращении актер сказал, что выход есть из любой ситуации. «Сейчас праздники. И даже если вы их не чувствуете, существуют люди, которые поймут вас и помогут вам. Вы не одиноки» — заявил актер.

В конце ролика появилась вставка с номером горячей линии по предотвращению самоубийств.

Новый год — новая роль

В 2021 году мир узнал, что Кевин Спейси вернется на экраны. Актеру предложил роль итальянский режиссер Франко Неро — в фильме «Человек, который нарисовал бога».

По словам режиссера, тот счастлив работать с Кевином. Франко Неро считает Спейси великим актером, и он ждет не дождется начала съемок.

В сюжете фильма — история слепого художника, умеющего рисовать реалистичные портреты лишь по голосу людей.

Возможно, роль в фильме реабилитирует актерскую карьеру Кевина Спейси. Сам Спейси еще не прокомментировал свою новую, первую за три года, роль.

Любая сфера человеческой деятельности имеет свои тонкости, секреты и хитрости. Не обошлась без них и кинематография. Итак, а что же приходится делать съемочной группе за кулисами, чтобы порою обманывать зрителя, ведь не все, что происходит на экране правда? Киноманы наверняка видели в сети фото и видео, в которых готовый кинокадр представлен в сравнении с декорациями под хромакей.

Зеленое полотно на заднем плане становится пейзажем, страшные куклы, обтянутые также зеленой тканью превращаются в монстров. Но в этом вопросе зритель уже не так наивен и понимает, что это подготовка для применения компьютерных технологий. Оказывается, что работа с CGI не так уж проста, как видится и если все сделано грамотно, то зритель и не заметит его применения. Кстати, данную технологию применяют не только для наложения сказочных пейзажей и присутствия монстров, но и в самых неожиданных сценах.

К примеру, руки Натали Портман в фильме «Черный лебедь» были удлинены для того, чтобы имели сюрреалистичный вид, а в ключевой сцене «Кровавого алмаза» Дженифер Коннели не смогла заплакать, и слезу рисовали вручную.

Подобных примеров тьма-тьмущая. В «Мрачных тенях» герой Джонни Деппа не моргает ввиду того, что он вампир. С усами Генри Кавилла из «Лиги справедливости» также произошло нечто такое, что не случилось бы без вмешательства графики.

В общем, киношный «бэк-энд» довольно интересное дело. И стоит отметить, что «реализм» не тождественен «реалистичности». Примером тому служит реклама Nescafé, когда в пустую чашу положили подогретый в микроволновке влажный тампон, чтобы шел пар. Кофе казался от этого ароматным. Так налитый кофе превратился в реализм, в тампон в чашке представлял собой реалистичность. Вот так же поступают и создатели кино, превращая «реализм» в «реалистичность».

Жуть, которую зритель слышит в ужасах – это овощи

Так, зомби, поедающие плоть, выдавливание глаз и вываливание внутренностей чаще всего создается при помощи еды. Особенной популярностью у киноделов пользуются арбуз и капуста. Звук раздираемого мяса имитирует ковыряние в арбузе. Хлюпанье крови в открытой ране имитирует удар ножа по капусте. Для звука перелома ноги используют сельдерей, который разламывают. А трапезу зомби имитируют укусом помидора.

Таинство цифр: 29, 341, 45, 119, 1311, 9

Именно эти цифры произносятся массовкой на заднем плане. Некий британский ученый провел исследование и установил, что такая последовательность похожа на обыденную речь. Массовка заучивает цифры и после произносит, но беззвучно, то есть в микрофоны актеров не должны попадать посторонние звуки. Так что «болтающие» на заднем фоне актеры почти никогда не производят громких звуков. Если же актеру на заднем плане требуется щелкнуть пальцами или прихлопнуть в ладоши, то он это симулирует.

Едят актеры не по-настоящему

Так как значительная часть сцен снимается не с первого дубля, то и сцена с поеданием также может пересниматься. А вот желудки не резиновые и актеры в кадре еду жуют, но не проглатывают. Когда дубль завершается, то актерам подносят урну, куда сплевывают еду.

По ночам дороги всегда мокрые

Когда-то разыгрался скандал, когда в даунгрейде графики был заподозрен Marvel’s Spider Man. А виной тому были лужи, которые были показаны на Е3, но в геймплейном демо все убрали. Чем завершился скандал не суть важно, а дело в том, что мокрый асфальт смотрится эстетичнее.  И киноделы учитывают этот факт.

Ужасающие тучи всего лишь чернила в воде

Когда в голливудском фильме небо затягивают зловещие тучи, ничего хорошего ожидать не стоит. Возможно, они предваряют природный катаклизм, а то и вовсе нашествие НЛО. А чтобы создать такие облака технологии CGI недостаточно, а потому приходится прибегать к хитростям.

В аквариум с водой впрыскивают чернила и просто снимают полученный результат. А осуществляется это при помощи прибора, который называется Cloud Tank. Кстати, при помощи чернил и воды можно снимать песчаные бури, и даже крупный взрыв.

Массовка не всегда состоит из настоящих людей

Об этом зрители могли и не задумываться даже. Наглядным примером служит фильм «Король говорит!», где практически вся толпа не настоящая. Зрителю не удастся отличить манекен от живого человека, ведь в сцене публика статична и показывается дальним планом. Из-за расфокусировки манекенов не было видно вблизи Колина Фёрта. К тому же кадры сменяются довольно быстро, и зритель не замечает подвоха.

Конечно же, актеры на экране не пьют, не курят и не употребляют наркотические препараты

Актеры, которые курят перед камерой, на самом деле используют сигареты, сделанные из травы без содержания никотина и смол. А вот тридцать лет назад о таком и не задумывались, и актерам приходилось курить реальные сигареты.

Кстати, Лиам Нисон в фильме «Воздушный маршал» курил ромашку.

Ассистент по реквизиту Джефф Бутчер признался, что раньше приходилось звонить в табачную компанию и сообщать о предстоящих съемках, чтобы прислали ящик сигарет. Так для съемок фильма «Таинственный поезд» был предоставлен ящик Silk Cut. Его кстати, курили всей съемочной группой.

Что касается марихуаны, то её заменяют гибридными шишками. Они довольно сильно похожи на дурь, но не имеют психоактивных веществ в составе. Иногда все-таки реквизит приходится брать настоящий. Ярким примером тому служит фильм «Красота по-американски», когда Кевин Спейки был по-настоящему укурен. Безусловно, актеры могут и по-настоящему курить, и даже пить. А вот уже употреблять наркотик на самом деле, не каждый актер решится. Что касается алкоголя, то водку заменяет вода, а пиво – яблочный сок.

Чтобы изобразить героин, киноделы прибегают к хитростям. Так в фильме «Американский гангстер» актеры делали себе инъекции маннитола, представляющего собой осмотический диуретик, довольно распространенный в фармакологии и используемый для вывода жидкости из организма.

Натуралистично изображено применение героина в фильме «На игле», потому что для съемок была создана искусственная рука, которую наполнили красной жидкостью. Когда шприц втыкался в эту руку, то поршень поднимался вверх, и внутрь впрыскивалась кровь, смешивающаяся с жидкостью внутри.

Кокаин прежде заменяли содой или сухим молоком, но вдыхать подобное было неудобно, и пришлось от такой хитрости отказаться. Если имеется где-то сцена с вдыханием кокаина, то вероятнее всего используется инозитол, витамин группы В. Впрочем, и такой реквизит не особо нравится актерам.

Джона Хилл, сыгравший в фильме «Волк с Уолл-Стрит», признался, что нанюхался этой дряни до бронхита. Легкие были наполнены порошком, и он проболел месяц-полтора. Он бы и снова согласился бы это сделать, ведь речь шла о проекте Скорсезе.

«Technicolor blood»

В кинолентах черно-белого формата для изображения крови использовали шоколадный сироп. А уже когда фильмы стали снимать в цвете, то пришлось применять кукурузный сироп с пищевым красителем. Ныне же прибегают к более усовершенствованной технологии, носящей название «Technicolor blood», а она довольно сильно похожа на кровь и легко смывается.

Так был представлен герой Николаса Кейджа в фильме «Мэнди».

Но так случается, что обычной крови может не хватить и следует искать выход из положения, когда требуется изобразить кровопролитие. Для этого к месту, откуда должна идти кровь, прикрепляют специальную трубку, а чтобы её не было видно, прячут за искусственной кожей. Порой даже прячут не на так званной жертве, а на орудии убийства, к примере, ноже. Кровь течет из оружия, но этого не видно в виду динамики развивающихся событий.

А для постельных сцен созданы специальные мешочки

Данный реквизит получил название «сумка скромности» и  предназначена для мужчин. Она имеет вид носка, который полностью закрывает гениталии. Имеется её аналог и для женщин и это белье телесного цвета. Актрисы также используют наклейки, которыми прикрывают соски, а когда дело доходит до сексуальных сцен, то приходится использовать протезы гениталий. Иногда снимают все без ухищрений, то есть по-настоящему.

Фильм Гаспара Ноэ «Любовь» представляет собой редкий случай, когда половой акт представлен подлинно.

Стекло из сахара

Нередко герои боевиков борются с врагом на крыше поезда, едущего на скорости, на высотках, а также бесстрашно запрыгивают в окна, разбивая своим телом стекло. Вот только стекло ненастоящее, а представляет собой прозрачные пластины, которые выполнены из очищенного сахара. Такое стекло даже дома можно сделать, а в Интернете полно рецептов. Сахарная пластина совершенно безопасна и не ранит тело в случае, если разбивается, потому она применяется в экшен-сценах. Ныне киноделы прибегают чаще к использованию стекла из тонкого пластика.

Сахарное стекло использовалось в фильме «Дивергент».

Ненастоящий снег на экране

Кинематографисты не очень-то любят снимать настоящий снег, и на то имеются причины. За несколько дублей одежда актеров и декорации могут намокнуть, а техника склонна выходить из строя. Также не следует снимать со счетов и такой момент, что актеры могут простыть. А ещё одной проблемой становится тот факт, что снег может и не пойти и съемки придется перенести. А в случае, если на улице лето, так и вовсе о снеге и речи быть не может.

Когда кино только зарождалось, что съемочные группы были вынуждены отправляться туда, где шел снег. Так произошло в фильме Чарли Чаплина «Золотая лихорадка», вышедшего на экраны в 1925 году. Вся группа поехала снимать фильм на север, где имелось подобие снежного перевала.

Также вместо снега ранее использовали асбест, но его у киношников тех лет отобрали для военных целей.

И конечно, никто не стал бы заставлять детей из фильма «Хроники Нарнии» мерзнуть на настоящем морозе. На сегодняшний день в Голливуде имеется компания, которая занимается производством искусственного снега – Snow Business. На съемочные площадки она поставляет свыше 170 видов искусственного снега, а самым популярным является тот, что состоит из прессованной бумаги, нарезанной мелкими кусочками.

Овсянка или пюре из спагетти имитируют рвоту

Сцена с подобным опустошением желудка зависит от того, насколько она должна быть обширной, потому и подбирают либо порцию овсянки, либо пюре. А вот если нужно актеру выдать струю, чтобы всех обляпать и забрызгать, то приходится фиксировать скрытую трубу, а из неё будет выдаваться имитирующая рвоту масса.

Дети не имеют представления, что снимаются в фильмах ужаса

Ребенка держат в неведении, что он снимается в картине в жанре ужасов. Съемки проходят в форме игры и ребенка просят выполнять отдельные действия, вроде того выглядеть напуганным, написать какие-то слова или просто порисовать на зеркале. Никто не объясняет ребенку специфику жанра. Кстати, Дэнни Ллойд, снимавшийся в фильме «Сияние», только в шестнадцать лет увидел картину, в которой принимал участие. Он не знал, что стал участником экранизации романа мастера ужасов Стивена Кинга.

Крупные миниатюры выгоднее CGI

Подобные декорации на площадке нередко называют «бигиаютрами». Далеко не всегда в фильмах небоскребы, замки и королевства представлены компьютерной графикой. При монтаже без неё не обходятся, а вот соорудить миниатюрный макет вполне можно, порой и вовсе не с нуля, что намного проще. Макеты в прошлом веке, когда не имелось для них альтернативы, были широко распространены. И ныне они продолжают использоваться. Декорации к «Властелину колец» и «Гарри Поттеру» не создавались при помощи компьютерной графики, а были применены макеты, хранившиеся на складах. Так, что Минас Тирит и Хогвартс вполне существующие места, хоть и крошечные.

Кристофер Нолан противится применению хромакея и использует его в крайних случаях. Так что декорации были применены при съемках фильма «Начало».

Вот такие они хитрости кинематографии, а правильно примененные в нужном ракурсе, они не выглядят наиграно. Но, и конечно, на первом месте находится мастерство режиссера, актеров и художников по декорациям, гриму и костюмам.