На два часа мы погружаемся в быт мексиканской семьи среднего достатка. Переносимся в 70-е годы прошлого столетия. Наблюдаем бестолковое существование людских особей в декорациях частного дома, в шуме мегаполисного гула, в оторопи у шквала волн. Скука. Метафоричность ленты как же, — возразят критики, — неужели не усмотрели? Собачье дерьмо едва ли не десертными украшениями всех этих благ, — не оценили? То колесом на эти «мины» наедут, то платформой туфли измажутся и окриком, — вот дерьмо то… Дерьмо и есть.
Конвейер из плоти демонстрирует автор. Ничтожность человеческого существования бросает в зрителя в ухмылке. И каждый присутствующий здесь, носитель никчёмной пустоты самого себя. Что есть жизнь? Череда смертей и рождений предстающая взору — беременная вот-вот готова одарить мир новым появлением, но для кого? Кому это нужно? Ей? Нет, она уже тяготится вынашиваемым плодом? Отцу? Он сбежал едва услышав весть. Обществу? Уличная демонстрация расстреливается и жертвы повсюду. Жизнь не ценится, трупы на асфальте. А разве четверо хозяйских детей в особняке не преданы родителем? Оставлены и преданы. А к окончанию фильма ещё и ограблены. Потеха — шкафы вывезены, а книги оставлены на полу…
Вот уж редкостная бредятина попалась к просмотру, что и врагу не пожелаешь.
Ассоциации с «Фаворитами луны» Отара Иоселиани вызвала картина. Почти статичное наблюдение за происходящим между людьми тогда демонстрировал мэтр. И пороки — улыбкой. Там Франция, здесь Мексика. Там 1984 год, здесь 2018-й. Казалось бы за столько лет кинематограф ого-го как шагнул вперёд. Ан нет, Альфонсо Куарону ещё расти и расти матерея. Или пенять на свой почерк и одаривать возжелавших, подобным.

Эх. Кино - от датского режиссёра Томаса Винтерберга. В продюсерах — французская бригада «обеспечения успеха» с Люком Бессоном во главе. Сценарий принадлежит — американцу. Кинооператор — британец. А страной произведший продукт, заявлены Бельгия и Люксембург. Каково? Целый мир в миниатюре, так сказать. Космополитизму, ура!
Фильм подан несколькими сюжетными линиями. Борьба за живучесть внутри потерпевшего бедствие судна и группа спасшихся моряков рассчитывающая на эвакуацию — первый посыл. Должностные лица вовлечённые в процесс помощи — второе звено. Семьи у материковой черты — третья составляющая общей канвы. Многообразие лиц с минимумом углублённой проработки отличительная особенность этого зрелища. Чета Авериных, да ещё персонаж Колина Фёрта напоминают актёрскую братию, остальные — ни лиц, ни характеров — мебельная декорация в различных вариациях.
Лента интересна как повествовательный рассказ о произошедшем. И не более того. Трагедия, свидетелями которой мы становимся, оставляет некий осадок досады. И адресован он создателям — упрощённая скудость зрителям демонстрацией, однобокость посыла без малейшего перламутра цвета в палитру. Опять всё русское, от самых низов до верхов будь то люди, лица, действия — чёрным мазутом краски. Олухи и бездари всех мастей тут в пиршестве. Не могут, не способны, несостоятельны — вот расклеенные ярлыки мундирам и погонам. Так это знакомо, так это привычно. Ну, сколько можно?

Алексей Герман и Светлана Кармалита в "отцах картины". Благодаря им - потрясающий сценарий с духовным наполнением. Кто то попеняет, что батальных сцен с сабельными рубками здесь самый минимум, кто то упрекнёт в блеклости красочного орнамента. Всё так. Всё верно. Но именно этим фильм и хорош. Чёрно-белое изображение едва ли не документальными кадрами с переносом в эпоху Чингисхана. Интриги двора, цена человеческой жизни, подлость и предательство, лица седого Востока во всей красе. Два с половиной часа как один миг. Хочется продолжения. Отчего так? Само зрелище навевает размышления над бренностью бытия. В палитре ленты мысль и действие, действие и мысль. Мастерская увязка.
Картина будет близка более взрослому поколению. Молодежи, покажется излишни сухой.

Печальные нотки навеяла картина. Пятидневка. Она же продлёнка. Дети без родителей. Зачем они были рождены? Для какого счастья? Чем заняты их родители? Взрослые сами по себе, их чада - Сергею Проханову на воспитание.... Весьма грустный подтекст. Или зарабатывают деньги чтобы обеспечить достойную будущность отпрыскам? Мало убедительный посыл. Слабый.
Реалистичная картина воссоздана для показа. Быт детского сада что днём, что ночью без вопросов. Попытка облечь действие в юмор? Повеселить зрителя? Потешиться? Вот уж, не знаю. Не знаю.
Хорош главный персонаж - Иван. Актёрская органика - впечатляет. Подыгрыш - достойный, что директор учреждения, что Арина Родионовна, а равно дружки-лоботрясы - хороши. Но чего то здесь всё таки не хватает. Чего? Не знаю, глубины персонажа, наверное. Так, какая то "картонность", шаткость конструкции слепленной "наскоряк" наблюдается. Не цепляет. Совершенно.

Сергей Проханов как магнит притягивающий к себе взоры. Расцвет актёра мы наблюдаем. Органика персонажа - запредельная. Чтобы он не делал - съедаем "на ура". Даже не верится, что столько времени прошло... 1979 год на экране... А это значит - 40 лет в этом году исполняется фильму. Боже ж мой, где теперь эти девочки и мальчики второго отряда пионерского лета? Сколько им "натикало"? Полста четыре? Полста пять? Неужели так стремительно летит время....
А здесь время застыло. "Развитой социализм эпохи застоя". Летняя пора. Пионерский лагерь. Вожатый, пытающийся разнообразить монотонные будни откровенно скучающего юношества. Поход в природу, едва ли не дикарской вылазкой как побег от сытости трёх-четырёх разового питания. С переправой на канатах, со сплавом по реке, с палатками под небом, с костром и голодом в обнимку. Альтернатива действительности. И песня - "Между нами, дикарями говоря..." задающая темп разворачивающимся действиям.
Ностальжи. Чистое ностальжи.

Конечно это не Гарри Поттер. Конечно это не Том Сойер. Но ценности на экране всё те же - дружба, чувство локтя, мальчишеские проделки. Москва? Нет, не похоже. Провинция, глубинка. Фильм 1955 года рассказывает историю из жизни 4 Б класса в предвоенные годы. Рассказывает живым, понятным языком. Школьные будни - а не оторваться, уроки с задачками - а хочется смотреть и смотреть ещё. Васёк Трубачёв - председатель совета отряда, актив маленькой ячейки, и пламень взора плеснул режиссёр в лицо ему сполна. Лидер в минуты досадного недоразумения, отчаяния полный от свершившегося поступка. И посоветоваться не с кем. И довериться не кому. Мазин и Русаков - арьергард класса, троечники без звёздных высот, но весьма колоритные. И тайна РМЗС придумана ими "что надо". Удивительно, что они - "вторые" в жизни, на первом плане повествования. Их "игра", их мир более живой, более реалистичный. Одухотворённый что ли.
Леонид Харитонов и Пётр Алейников звёздным дополнением в общий ансамбль.
Проблемы маленьких человечков на час с небольшим - в улыбке давности. Мир этих человечков, отражённостью буден "строителей социализма".
Не смотрели это кино? Напрасно. Выберете время. Не пожалеете.

Дитя, юный шалопай в нас, зрителей, первыми кадрами. Внешность - что та накрученная бигудями девочка, готовящаяся к школьному балу - локоны белёсых волос едва ли не до плеч, ухмылка капризных вспученных губ, миловидность черт лица. Кто перед нами? Судя по одежде, походке, манере поведения - парень. Но в остальном...
Этот "отпрыск" на два часа порабощает Ваше внимание. Всё начинается с мелкого воровства, с квартирных краж. Появляются сообщники, в руках - оружие, первые выстрелы - первые смерти. Тема однополой любви звучит, но без педалирования.
Нашему вниманию предлагается экскурс в Аргентину начала 70-х. Иной мир, иное время. Отчасти наивное - тюремными запорами, методикой ловли преступников, системой надзора и т.д. Но съедобно. Вполне себе съедобная лента.
Второй немаловажный аспект отличия - кино Южной Америки. Картинка для восприятия далека от голливудских стандартов. Фильм "свежий", а впечатление - "древнее кино". Ни каждый киногурман, осилит. Педро Альмодовар в продюсерах.
Для общего развития, не помешает.

Прекрасная сказка. Прекрасная. В наш безумный, вихревой век, свежим дыханием бриза.
Всё здесь есть для маленьких человечков именуемых нами — дети. Зрелище, приготовлено режиссёром, вкусное как слоёный пирог с начинками. Грим настолько натурален, естественен у чудаковатых персонажей, что наверное, может слегка и испугать особо впечатлительных. Атрибутика природы — потрясает воображение. Девственная чистота рябит зеленью луговых трав, гористые плато подчёркивают трудность пути на который отважились смельчаки. Лесной бор в сумраке ночи как исполины великаны безмолвно взирающие на пришельцев под свои кроны. Колоритна сцена дождя у окоёма пруда. Поливальная ли машина тут использовалась создателем или природа одарила оросительными каплями, не знаю. Но я был впечатлён этим фрагментарным моментом. Он запал в душу.
И взрослым и детям, рекомендую.

Полезная и нужная "вещь". Для размышления. Для личностного роста. Для памяти.
Годы, сколько б ни шли,
Вечно помнить родной стране.
Всё, что сделали вы
В этой войне,
В трудной войне,
В страшной войне.

Трагедия боли через всю ленту. Ею пропитаны все лица этой исторической драмы. Печать вдавленным клеймом отражения. Время и события пояснением происходящего. Время голодного отголоска, оттиском в нас. Каждый кадр с замиранием, каждый кадр учащённым сердцебиением. Устоит или предаст? Выдержит испытание или смерть предначертана? Узнает истину или так и останется в неведении? Уходит чтобы вернуться или пути возврата судьбой не предначертаны? А ещё, — что есть доброта? Что — есть любовь? И солдатская заплечная сумка спасением человеческих жизней. И навозные мухи со свастикой крестов на крыльях тучей налётов. И падшие от бессилия, замёрзшие посреди улиц люди. И краюха хлеба в посиневшие от холода губы. И нет света, нет тепла, водопровод не работает. И так изо дня в день, из недели в неделю, из месяца в месяц. Ад.

Нет, это не ад. Это блокадный Ленинград. Пронзительная история о девочке Кате.

Прекрасное кино для расширения кругозора. Плюс У.Дефо в роли "маэстро" завораживает.
В 28 лет он пришёл в живопись. А в 37 лет ушёл из жизни. Совсем ушёл. Навсегда. Девять лет творческой деятельности. Много это или мало? Написано более 2000 картин. Сумасшедшие цифры. Абсолютно не реальные. Неподдающиеся здравому осмыслению. Но это так. Разбогател? Грёб монету совковой лопатой? Не знал ни в чём отказа? Шиковал соря деньгами? Какой там. Лишь 14 работ было продано при жизни. За 9 лет — 14 картин. Денежный эквивалент в расплате — сущие гроши.

На излёте — смирительная рубашка и лечебница для душевнобольных. Почти скотобойня для отдавших силы, истративших искру, потерявших темп, ослабевших умом. Впавшие глазницы, ввалившиеся щёки, израненное ухо, агонизирующий мытарствами мозг.

Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить:
У ней особенная стать -
В Россию можно только верить.

Ну и чем «Русский Бес» уступает булгаковскому «Мастеру и Маргарите»? Или «Мелкому бесу» Фёдора Сологуба? Наши дни, а люди всё те же. Ироничная версия хаоса в плясках Сатаны. Гримаса на сытую обывательщину с единым порывом желать, иметь, властвовать.

Игривая смесь, журчащая перепевом кинематографического наследия как подарок. Радужная улыбка в соцветии советского и мирового искусства в полуторачасовом смешении. В полуторачасовой усмешке. Смешинка для нас, для всех. Узнали себя? Вот и мило. Вот и прелестно.

Раз, два, Фредди Крюгер идет,
Три, четыре, ножи достает,
Пять, шесть, в оба гляди,
Семь, восемь, с ним не шути,
Девять, десять, распятье возьми.
Режиссёр умело подводит зрителя к леденящему холоду ужаса через перипетии изначального триллера. Посыл со сновидениями, демонологией выглядит устойчивой конструкцией на которой и выстраивается действие фильма. Логическая составляющая базирующаяся на оккультном знании, подкупает и именно она позволяет воспринимать разворачивающиеся действия как цельную, законченную форму.

Серое и тёмное кино, — возразите Вы? Да, тёмное. ТЁМНОЕ и должно быть ТЁМНЫМ. А как же иначе?
Для любителей ужасов, вполне сносное кино

О чём же этот фильм? О высоком предназначении человека. О том, о чём мы совершенно забыли за мишурой призрачных целей. Это направление движения нам, опошлившимся обывательщиной, погрязшим в мещанстве. А ведь есть ещё и сподлившиеся. От вседозволенности.
Как же режиссёр напугал меня в самом начале… А потом ещё раз при заходе на вираж второго круга… Ну, вот сейчас думаю, расплескает аристократическую мораль к которой стал приятно привыкать глядя в умные глаза посаженные под мощный, интеллектом развитый череп главного персонажа. И всё пойдёт к чертям собачьим! Вся эта сказка — для отвода глаз, всё это действо — затянувшаяся прелюдия кровавой бойни или похотливой дипломатичности. Сейчас нас ударят с экрана! Сейчас изжуют и выплюнут проведя как мальчишек. А ведь хочется верить до конца, идти за этим парнем одаривающему теплотой, едва ли не строем и быть ему другом, и учиться у него жизнелюбию, человекоуважению…
Рекомендовать можно более зрелому зрителю. С багажом прожитых лет за спиной. Молодёжь может быть разочарована.

Фильм о боксе. Но в первую очередь фильм - о человеке. О начале и окончании. Окончании и начале нового. Это и есть основная «фишка» для наблюдения. Новое, когда приходится расставаться с привычным. Через вползающее чувство страха и неуверенности. Сдаться или преодолеть? Упасть и лежать или упасть и подняться вновь? Это разные вещи. И не каждому под силу. СТРАХ — и неопределённость за свою дальнейшую судьбу. СТРАХ — и в твоих руках счастье троих близких тебе существ. Значит вперёд, значит борьба. Дети ещё слишком малы, а ты вот-вот выйдешь в тираж, источник питавший тебя, почти иссяк. Да и сил то было не так много в борьбе за кусок хлеба в этой жизни, талантом не награждён, звёзд с неба не хватал…
Посмотреть и пересмотреть спустя время весьма полезно.

Атмосфера фильма, прекрасна. Первые сорок минут зритель окутан нарастающим чувством тревоги. Ожидание страха, его витание в воздухе обставлено со вкусом. Вот-вот, кажется должно прорасти зерно, материализоваться очертанием ясности, устранить всякую неопределённость… Но режиссёр медлит… Ещё-ещё, ещё чуток… Ну, когда же, наконец? И вдруг осознание — НАСКОЛЬКО ЖЕ ХОРОШ, прошу прощение за оборот, СУКИН СЫН! Петляет-петляет и нет ни какой ясности куда выведет… Если не ошибаюсь у Андрея Арсентьевича Тарковского это всегда присутствовало в почерке — НЕДОСКАЗАННОСТЬ. И в этом ПРИТЯГАТЕЛЬНАЯ СИЛА ДЛЯ ПУБЛИКИ. Каждый сам при просмотре СОЗДАЁТ СВОИ СОБСТВЕННЫЕ МИРЫ. Бродит по коридорам своих ВНУТРЕННИХ ЛАБИРИНТОВ — путается, спотыкается, обретает путь и вновь углубляется в дебри.

Приятная глазу работа.
Мистическая Каббала вплетением в сюжет, разве это не интересно? Ещё как. Фильм базирующийся на платформе библейских изысканий таинственного, скрытого для не посвящённых в книге книг. Весьма необычно. Ужасы, не имеющие ничего общего с голливудской стряпнёй. Изюминка - материнский посыл в "мальчика". Страшно здесь? Вообщем то не очень. Но фильм, что называется "цепляет", держит в напряжении. Быт, антураж средневековой сельской глубинки дополнительным штрихом. Крупные планы, глаза персонажей, вглядыванием в нас. Только аплодисменты заслуживает картина. Только аплодисменты.