Фильмы становятся культовыми благодаря впечатлению, которое они оставляют у зрителя. А нет лучшего способа произвести невероятное первое впечатление, чем вступительный эпизод. Незабываемое начало фильма может взволновать, шокировать, напугать или ввести в заблуждение аудиторию, но в конечном итоге оно должно быть идеальным. Осторожно, далее спойлеры!

Начало фильма «Крик» – классика ужасов

Классика среди хоррор-комедий, фильм «Крик» 1996 года повествует о череде убийств в вымышленном крошечном пригороде Вудсборо в штате Калифорния. И в разгар этих чудовищных событий главная героиня киноленты – подросток Сидни Прескотт в исполнении Нив Кэмпбелл ведет собственное расследования убийства своей матери, произошедшее за год до жутких событий.  

Неожиданно девушка сама становится целью убийцы, оставляющего за собой кровавый след. А все началось с убийства ее одноклассницы Кейси Беккер в исполнении Дрю Берримор. В одном из начальных эпизодов девушка, оставшись дома вечером одна, получает серию странных телефонных звонков от незнакомца, который заставляет ее отвечать на вопросы о фильмах ужасов. Кейси приходится отчаянно бороться за свою жизнь и, к сожалению, проиграть в этой схватке с убийцей.

Изначально Дрю Бэрримор предложили роль главной героини, но она попросила сыграть Кейси, заявив, что это выведет публику из равновесия, если она сыграет кого-то, кто умер в первые несколько минут. И чутье актрису не подвело – вступительная сцена с ее участием был абсолютно неожиданной

«Социальная сеть» – яркая словесная дуэль в баре

Байопик Дэвида Финчера 2010 года, безусловно, допускал по мере повествования некоторые вольности с биографией Марка Цукерберга. Но поправки, внесенные режиссером на пару со сценаристом картины Аароном Соркиным (который, кстати говоря, стал обладателем Оскара за созданный сценарий), позволили создать поистине захватывающую историю.

С самого начала режиссер не скрывает факта, что его экранный Цукерберг в исполнении номинанта на Оскар Джесси Айзенберга – не просто сложный человек, а напыщенный придурок. И это качество как нельзя лучше отражено в стремительной вступительной сцене фильма.

Сидя за бокалом пива в баре со своей девушкой Эрикой, экранный создатель социальной сети Facebook зацикленно рассуждает о престижности Гарварда и элитных Финальных клубах, игнорируя Эрику, чем вызывает ее явное недовольство.

В результате словесного спарринга, в котором Цукерберг оскорбляет интеллект Эрики, а она сравнивает свидание с ним со «свиданием с лестницей», она уходит. Но перед этим говорит Марку, что он непривлекателен для женщин не потому, что он «ботаник», а потому, что он ужасный человек. Эта невероятно динамичная сцена потребовала почти 100 дублей, но финальный результат стоил того.

«Бэтмен: Темный рыцарь» – эпическое ограбление банка Джокером

Три фильма Кристофера Нолана о «крестоносце в плаще» Готэма, известные как трилогия «Темный рыцарь», стали настоящим каноном Бэтмена. Но второй фильм франшизы, кинолента 2008 года – безоговорочный лидер серии. Интеллектуальное повествование, новаторская операторская работа и превосходная режиссура Нолана, в сочетании с потрясающей работой покойного ныне оскароносного Хита Леджера в роли Джокера позволили создать один из лучших фильмов серии.

Начало сюжета – группа преступников в масках клоунов совершает опасное ограбление банка, попутно обсуждая своего таинственного босса, известного как «Джокер». Неожиданно участники начинают потихоньку ликвидировать друг друга, пока не остается лишь несколько человек.

После ошеломляющего трюка со школьным автобусом Джокер Леджера разоблачает себя, убивая последнего из своих людей, прежде чем исчезнуть в Готэме. И зрительская аудитория сразу получает четкое представление о том, с каким злодеем на протяжении всего фильма придется бороться Бэтмену.

«Убить Билла» – визит Черной мамбы к Мокасиновой змее

«Убить Билла: Глава 1» – первая из двух частей фильма о мести, в которой Ума Турман играет Невесту – Беатрикс Киддо. Фактическое начало повествования – короткое воспоминание главной героини о ее убийстве. И сразу же после этого вступления зрители оказываются погружены в напряженную и жестокую первую сцену фильма.

В тихом, зеленом пригороде живет добропорядочная домохозяйка и жена Джинни Белл, настоящее имя которой – Вернита Грин. Под кодовым именем Медноголовка или Мокасиновая змея она несколько лет назад в составе отряда Смертоносных гадюк пыталась убить Киддо.

После жестокой схватки женщины заключают временное перемирие – их прерывает маленькая дочь Мокасиновой змеи, вернувшаяся из школы. Невеста соглашается на завершение вопроса в другом месте той же ночью, но неожиданно Медноголовка предпринимает попытку убийства Киддо и сразу погибает, сраженная ножом. Отличное, весьма эффектное начало не менее эффектной картины.

«Исчезнувшая» – пропажа жены (в доме следы борьбы)

Основанный на одноименном романе Джиллиан Флинн (адаптировавшей сценарий для режиссера Дэвида Финчера), триллер 2014 года «Исчезнувшая» служит изобличением жестоких сторон брака, отношений и доверия. Начало повествования наводит на неприятные мысли, когда Ник Данн в исполнении Бена Аффлека в разговоре с сестрой говорит о своем страхе перед пятой годовщиной свадьбы.

Картина становится еще более мрачной, когда главный герой возвращается домой и обнаруживает, что его красивая, загадочная жена Эми Эллиот-Данн исчезла, а в доме остались признаки борьбы. Вскоре Ник становится основным подозреваемым в исчезновении Эми и возможном ее убийстве.

В конечном счете, кинолента «Исчезнувшая» – нечто большее, чем кажется на первый взгляд. Интересный момент: начало и конец фильма идентичны, но истории показывают кардинально разные. В начале фильма главный герой спрашивает, что эти двое сделали друг с другом. А когда история Ника и Эми подходит к концу, начало повторяется (он снова задает тот же вопрос). Зритель понимает, что взаимное уничтожение этих двоих – бесконечный болезненный замкнутый круг.

Начало фильма «Челюсти» – одна из самых страшных сцен в кино

Стивен Спилберг заслуженно считается одним из лучших режиссеров современности. И культовый фильм «Челюсти» 1975 года – одна из множества доказательств высокого мастерства. Созданный по мотивам одноименного романа Питера Бенчли, фильм рассказывают историю маленького пляжного городка, осажденного большой белой акулой.

Столкнувшись с огромным монстром, убивающим жителей города и туристов, начальник городской полиции, морской биолог и охотник за акулами вступают в схватку с акулой, в надежде убить ее и спасти город. В целом, кинокартину «Челюсти» можно назвать захватывающей дух, но его ужасающая начальная сцена по-прежнему – один из самых известных моментов фильма.

После пляжной вечеринки девушка решает искупаться в вечернем океане, не подозревая об опасности, скрываемой волнами. Спилберг использовал уникальный подход к съемке – с ракурса акулы, создав тем самым идеальный кадр.

«Бесславные ублюдки» – невыносимо напряженный диалог

Хотя Ланда представляет себя дружелюбным и даже милым собеседником, когда он переключается с французского на английский, его намерения становятся ужасающе ясными. Он здесь, чтобы раскрыть семью Дрейфусов, которую фермер прячет под половицами.

Эта вступительная сцена – не только мощное выступление Вальца – австрийско-немецкого актера, чья роль стала билетом в Голливуд и принесла ему Золотой глобус, премию Гильдии киноактеров и премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана, но и мастер-класс в драматическом напряжении.

«Прочь» – ужасающее похищение

Режиссерский дебют Джордана Пила в 2017 году оказался поистине ошеломляющим: комик, неординарно проявивший себя в роли сценариста и режиссера, стал обладателем премии «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. В киноиндустрии произошло рождение еще одного яркого голливудского режиссера. Но когда фанаты вспоминают этот потрясающий триллер с элементами «социального ужаса», они думают зачастую о неожиданном повороте сюжета, а не о начальной сцене. Хотя она также заслуживает внимания.

В начале фильма перед зрителями предстает странная и жутковатая картина: безымянный человек пытается выбраться из безымянного зеленого пригорода и жалуется другу по телефону, что не может найти оттуда выход, чувствуя себя словно в «лабиринте из живой изгороди» (отсылка к фильму Кубрика «Сияние»).

Но накал становится еще больше, когда буквально через минуту этого человека похищает незнакомец в маске и уезжает на машине, из которой доносится мелодия «Беги, кролик, беги», добавляющая моменту еще большую жутковатость и некоторую трагикомичность.

Поначалу это может показаться случайной сценой, но по ходу повествования все становится на свои места. Режиссер точно знал, что делал, создавая каждый эпизод этого киношедевра.

Режиссеры, о которых пойдет речь в данной статье, способны создать шедевры даже в том случае, если они будут вести съемку на обычный смартфон и без участия мировых кинозвезд и минимальным бюджетом. Почему? Ответ очень прост – они талантливы и просто не умеют делать плохое кино.

Квентин Тарантино

Тарантино забронировал за собой верхнюю строчку в списках лучших режиссеров еще в 90-е годы, когда выпустил в прокат «Бешеных псов», которые буквально взорвали американский кинопрокат. Дебютная работа режиссера стала культовой, но и все последующие проекты Квентина Тарантино были обречены на успех. Его сценарный и режиссерский талант по-прежнему «в огне», и даже спустя тридцать лет мы видим все того же амбициозного режиссера-самоучку, способного выдать идеальные диалоги, блистательный актерский состав, продуманный до мелочей сценарий и доведенное до абсурда насилие с кровопролитием. Тарантино – гений!

Фильмография Тарантино обширна: «Омерзительная восьмерка», «Джанго освобожденный», «Бесславные ублюдки», «Убить Билла 2», «Убить Билла», «Джеки Браун», «Четыре комнаты», «Криминальное чтиво».

Хаяо Миядзаки

Оскароносный старичок Хаяо Миядзаки – настоящий мэтр анимации, его без преувеличения можно сравнить с Уолтом Диснеем. Этого режиссера знают все, по крайней мере, хотя бы раз слышали о нем или его творениях «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» или «Ходячий замок». Эти фильмы знают даже те, кто никогда не причислял себя к знатокам или фанатам аниме. Эти фильмы стали настоящей классикой 2000-х годов, а критики до сих пор продолжают ломать копья на предмет того, какой фильм можно назвать лучшей работой Миядзаки.

В его послужном списке также стоит отметить «Ветер крепчает», «Рыбка Поньо на утесе», «Принцесса Мононоке», «Ведьмина служба доставки».

Алехандро Гонсалес Иньярриту

Мексиканский режиссер Алехандро Гонсалес Иньярриту стал первым среди соотечественников лауреатом премии «Оскар» в номинации «Лучший фильм». Кроме того, он вошел в тройку режиссеров, дважды подряд получивших заветную статуэтку за лучшую режиссуру. Красной нитью сквозь фильмы Иньярриту проходит тема одиночества, страданий, жизненных тягот и лишений, но всегда он дает надежду на лучшее. В его фильмах нет беспросветной безнадежности, и умение показать, что не все так плохо, даже если очень тяжело. Способностью показать это обладают немногие.

Среди наиболее известных работ Алехандро: «Выживший», «Бёрдмэн», «Вавилон», «11 сентября».

Уэс Андерсон

Уэс Андерсон – настоящий сказочник от кинематографа, создающий красочные фильмы с прекрасным музыкальным сопровождением. В его картинах чувствуется огромная любовь к своим персонажам.

В списке работ Андерсона: «Отель «Гранд Будапешт», «Королевство полной луны», «Бесподобный мистер Фокс», «Поезд на Дарджилинг».

Кристофер Нолан

Имя Кристофера Нолана – это знак качества. Смелый, умный, увлеченный наукой, способный создать многогранные миры – это все о нем. Его экранизация истории о Бэтмене справедливо считается лучшей трилогией об этом персонаже DC, да и остальные работы заслуживают высочайших оценок.

Из фильмографии Нолана особо отметим «Интерстеллар», «Бессонница», «Помни», «Начало», «Престиж», «Дюнкерк».

Дени Вильнёв

По его собственному признанию, Дени Вильнёв с детства мечтал стать биологом, но затем вырос и освоил другую профессию, при этом сохранив любовь к науке. Его визитной карточкой стали психология поведения, мягкие цвета и идеально подобранный актерский состав. Своими работами он доказывает, что обладает удивительным талантом.

В списке фильмов Дени Вильнёва: «Прибытие», «Враг», «Пленницы».

Пак Чхан-ук

Этот режиссер является мастером не только фильмов о мести, так типичных для Кореи и так полюбившихся миллионам зрителей, но и эротических триллеров. Из современных режиссеров  Пак Чхан-ук стал одним из немногих, кто сумел идеально снять классический хичкоковский фильм в современном прочтении. Речь идет о «Порочных играх».

Фильмография Пака включает такие картины как «Служанка», «Жажда», «Сочувствие госпоже Месть», «Олдбой».

Мартин Скорсезе

Скорсезе – настоящий патриарх кинематографа, автор настоящей классики, начиная с 70-х годов. «Таксист», «Бешеный бык», «Славные парни», «Банды Нью-Йорка», и этот список можно продолжать. Каждое десятилетие Мартин Скорсезе выдает очередной шедевр, будь то история о мафиози, или философская драма, или экранизация бестселлера. Одно слово, Мастер!

Перечень фильмов Скорсезе можно продолжать очень долго, назовем лишь несколько: «Волк с Уолл-стрит», «Молчание», «Остров проклятых», «Авиатор», «Казино», «Мыс страха», «Последнее искушение Христа»…

Во время подготовки к роли очень часто актеры превосходят свои физические возможности и подвергают риску свое здоровье. Но это они делают совершенно осознанно. А вот то, как будут разворачиваться события на съемочной площадке, не может предугадать никто, ведь может случиться ошибка каскадера, поломка техники или еще что-то непредвиденное. Иногда съемочный процесс до такой степени сопряжен с риском, что до трагедии рукой подать.

И такие могли произойти во время съемок ниже перечисленных фильмов с указанием актеров, которые избежали смертельной опасности и отделались существенной травмой либо мощным испугом.

«Обитель зла: Последняя глава»

Исполнительница: Оливия Джексон

В послужном списке Оливии Джексон – такие блокбастеры как «Безумный Макс», «Мстители» и «Обитель зла». Именно в «Обители» она должна была дублировать Миллу Йовович и во время выполнения опасного трюка, произошла серьезная авария. Скорость была настолько высокой, что Оливия получила тяжелые переломы и повреждения лица и внутренних органов. 17 дней она пролежала в коме, а ее левую руку врачам пришлось ампутировать. С этого момента она больше никогда не сможет снова стать каскадером…

Данная история имела серьезное продолжение с судебными исками. Оливия  доказала свою невиновность в аварии и продолжила добиваться добилась адекватного по сумме возмещения. Оливия призналась, что тоскует по своему прежнему лицу и телу.

«Назад в будущее»

Исполнитель: Майкл Дж. Фокс

Только самым преданным поклонникам серии фильмов о приключениях Марти МакФлая и Дока, возможно известно о том, что исполнитель главной роли однажды едва не погиб. Во время съемок сцены побега от ковбоев Майкл Дж. Фокс должен был некоторое время провести в петле (по сценарию Марти попадает в плен, и его собираются повесить). Поначалу все шло без сбоев, но затем выяснилось, что веревка и вправду едва не задушила актера. Даже режиссер не сразу понял, что Майкл не просто достоверно играет, а на самом деле задыхается. В этой истории счастливый финал, но не всем так повезло, и таких трагедий в истории кино известно немало.

«Убить Билла»

Исполнительница: Ума Турман

Когда Квентин Тарантино работал над своим фильмом «Убить Билла», не повезло Уме Турман. В одном из эпизодов она должна была вести машину на высокой скорости. Актриса была не слишком воодушевлена этой идеей, но Квентин сумел ее убедить в том, что никакой опасности нет. В конечном итоге во время съемок Ума Турман не справилась с управлением, и автомобиль врезался в дерево на большой скорости, а актриса получила травмы шеи и колена. Позднее режиссер поделился мнением о том, что тогда совершил очень серьезную ошибку.

«Доспехи Бога»

Исполнитель: Джеки Чан

Джеки Чан за свою долгую карьеру переделал множество трюков и не раз получал травмы и переломы. Но на съемках «Доспехов Бога» он едва не погиб. По сюжету ему требовалось прыгнуть с большой высоты на дерево, и первая попытка получилась удачной. Но Джеки решил повторить и упал прямо на скалы. В больнице выяснилось, что обломок черепной кости застрял в мозге актера, но вовремя сделанная операция спасла его.

«Покорители Волн»

Исполнитель: Джерард Батлер

Джерард Батлер, сыгравший легендарного серфера Фрости Хессона, на собственном опыте убедился в том, что водная стихия слишком мощна и не терпит шуток. Во время работы над одной из сцен «Покорителей Волн» Батлер во время серфинга попал под волну и едва не утонул, испытав силу подводных течений. Казалось, что настала пора прощаться с жизнью, но актера сумели спасти и доставить в больницу.

«Неудержимые 3»

Исполнитель: Джейсон Стэйтем

Казалось бы, этому джентльмену ничего не страшно, но и он не застрахован от несчастного случая. В тот момент, когда Джейсон Стэйтем снимался в третьей части «Неудержимых» и находился за рулем грузовика, оказалось, что у машины неисправны тормоза. Машина уехала прямиком в Черное море и начала тонуть. Стейтему повезло, что в прошлом он профессионально занимался плаванием, и он сумел выбраться самостоятельно.

«Остаться в живых»

Исполнитель: Мэттью Фокс

Сериал «Остаться в живых» не только запутал миллионы поклонников неожиданными поворотами сюжета, но и едва не стоил жизни исполнителю одной из главных ролей. Во время съемок сцены драки, в которой участвовали Мэттью Фокс и Терри О’Куинн, в руке Терри оказался настоящий нож, который не успели заменить на резиновый. Из-за ошибки администраторов Фокс мог получить тяжелое ранение, но он успел надеть защитный жилет перед съемкой и отделался синяком. Счастливое совпадение, не правда ли?

Квентин Тарантино неожиданно заявил, что открыт для нового опыта в старой истории: режиссер совсем не против снять еще одну часть «Убить Билла», поскольку поклонники Невесты продолжают активно обсуждать тему возвращения персонажа Умы Турман.

По следам кинохитов

Оскароносный режиссер снял не один культовый фильм за более чем 30-летню карьеру, начиная с запоминающегося инди-хита «Бешеные псы». Уникальный развернутый стиль повествований Тарантино позволил ему приобрести массу поклонников во всем мире, а склонность режиссера к избытку насилия и крови в сценах фильмов стала его визитной карточкой. Последнее творение американского постмодерниста, фильм «Однажды в Голливуде» – дань памяти и оригинальное видение 60-х: Голливуда того периода и деяний серийника Мэнсона.

Но наиболее знаковым считается проект Тарантино «Убить Билла». Фильм из двух частей очень колоритно показывает яркое сочетание сочного визуала, боевых искусств и жестокой мести. «Убить Билла: Том 1», выпущенный в далеком 2003 году, покорил публику культовыми образами, оригинально стилизованным насилием и фирменными режиссерскими приемами.

Последовавший год спустя «Убить Билла: Том 2» представил кульминацию всей истории: столкновение лицом к лицу главных персонажей – Невесты и ее бывшего возлюбленного, ставшего заклятым врагом, Билла. Огромный успех этого фильма привел к многолетним слухам и непрекращающимся обсуждениям того, может ли персонаж Умы Турман вновь вернуться на большие экраны.

Как сообщает издание Variety, режиссеру задали вопрос, может ли его 10-м по счету фильмом сталь долгожданная третья часть «Убить Билла». Напомним, Тарантино когда-то заявил, что снимет всего 10 фильмов, и немало фанатов задавались вопросов о том, станет ли реальностью еще одна часть «Убить Билла». В приятно кратком ответе на вопрос режиссер ответил просто: «Почему бы и нет».

Открытость к этой идее оказалась для многих приятной неожиданностью, особенно с учетом того, что ранее Тарантино заявлял о «маловероятности» появления еще одной истории о Невесте. Когда режиссер дал свой последний комментарий о возможности появления «Убить Билла 3», он был в Риме для получения награды за свои профессиональные достижения. Но в интервью с руководителем Римского кинофестиваля Антонио Монда Квентин объяснил свои планы сосредоточиться на новой идее – идее комедии, представляющей собой спагетти-вестерн.

Хотя ранее Тарантино заявлял, что 10-й фильм будет последним, ничто не вечно и мнение режиссера может еще измениться. Кроме того, классификация двух частей в один фильм оставляет свободу маневра для дальнейших проектов. Кстати, Тарантино еще никогда не снимал прямых продолжений своих фильмов, хотя были регулярно замечены повторяющиеся персонажи и бренды.

В последние годы режиссер был открыт к новым направлениям (написанию книг, созданию комедий), поэтому вполне вероятно появление персонажа Невесты. В последний раз она показана со своей маленькой дочерью, готовящейся уйти к мирной жизни. Многие считают, что вероятная идея сиквела заложена в Томе 1. Невеста оставила живого свидетеля, когда убила Верниту Грин – ее дочь Никки. В третьем Томе вполне можно было бы увидеть выросшую Никки, которая пришла к Беатрикс Киддо отомстить за свою мать. Заманчивая идея, которая, будем надеяться, реализуется в шикарный боевик.

Квентин Тарантино раскрыл планы по созданию восьмисерийного телесериала в грядущем году после довольно долгого перерыва.

Тарантино, будучи одним из самых влиятельных и узнаваемых режиссеров последних десятилетий, оставил заметный след в кинематографе. В числе его самых громких кинопроектов – «Бешеные псы», «Криминальное чтиво» и «Бесславные ублюдки». Но в последние годы Тарантино говорил о том, что не уверен в том, каким будет его будущее в киноиндустрии и намекал на переквалификацию в телережиссера.

И вот недавно появились свежие подробности о телевизионных планах именитого режиссера. Продвигая свою новую книгу Cinema Speculation, Тарантино упомянул о намерении снять восьмиэпизодный сериал ориентировочно в 2023 году. Режиссер не уточнил деталей сюжета или исполнителей главных ролей, поэтому пока неизвестно, будет ли это ремейк какого-то фильма или же самостоятельный проект. Наверняка известно одно – это не первая проба Тарантино в телеиндустрии.

Громкие телепроекты Тарантино

Режиссер уже однажды снял два телевизионных эпизода для ряда самых успешных процессуальных драм всех времен. Так, в 1995 году он руководил предпоследней частью первого сезона «Скорой помощи». Позднее Тарантино вспоминал, что с удивлением обнаружил, что на телевидении продюсеры имеют большее влияние, нежели режиссеры.

Тем не менее он нашел способ проявить свою индивидуальность в полной мере. Тарантино снимал лишь один дубль каждой сцены, поэтому у продюсера почти не осталось возможностей для редактирования и обрезки его работы.

Десять лет спустя, в 2005 году, Тарантино окажет гораздо большее влияние, когда выступит режиссером одного из эпизодов CSI. Эпизод под названием «Серьезная опасность» сравнивался с «Убить Билла» и даже повторял некоторые его диалоги. Тарантино был номинирован на премию «Эмми» за свою режиссуру, а «Смертельная опасность» считается звездным часом сериала.

Знаменитая фраза про «10 фильмов»

За последние несколько лет режиссер время от времени напоминал о своем плане уйти из индустрии после того, как он снимет десять фильмов. Тарантино мотивировал свое желание рядом причин, в числе одной из них назвав постепенное преобладание цифровой проекции над пленочной. Посмотрим, как сложится с карьерой режиссера в кино, но что касается телеиндустрии, тут у него определенно будет широкое поле для маневров – как раз в стиле Тарантино.

Объявлен десятый и последний фильм самого колоритного режиссера Голливуда. Квентин Тарантино планирует начать съемки уже этой осенью.

Яркая карьера

За свою карьеру неповторимый Тарантино создал несколько сценариев и снял девять полнометражных фильмов, в числе которых «Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Джеки Браун», «Убить Билла», «Доказательство смерти», «Бесславные ублюдки», «Джанго освобожденный», «Омерзительная восьмерка» и совсем недавно – «Однажды в Голливуде». В 2020 году Тарантино объявил о своих планах создать последний фильм в качестве режиссера.

Согласно изданию The Hollywood Reporter, режиссер завершил работу над оригинальным сценарием под названием «Кинокритик» и на текущий момент активно готовится к началу съемочного процесса, который стартует к осени 2022 года.

Источники, близкие к режиссеру, описывают сюжет, разворачивающийся в 70-х в Лос-Анджелесе с главным персонажем женского пола. У проекта пока что нет поддержки со стороны студии, хотя довольно скоро его может приобрести Sony, которая занималась распространением предыдущего фильма режиссера «Однажды в Голливуде».

О чем может быть фильм

Вероятно, Тарантино вернется в атмосферу, аналогичную его последнему фильму, сюжет которого разворачивался в эпоху последних лет Золотого голливудского века. Главные детали предстоящего проекта режиссера пока что держатся в тайне, но, вполне возможно, в роли центрального персонажа может выступить Полине Кель – невероятно влиятельный и «зубастый» кинокритик, которому Тарантино неоднократно выражал свое глубокое почтение.

Если «Кинокритик» на самом деле окажется посвящен Кель, он может рассказать историю ее краткого пребывания в должности консультанта Paramount Pictures в 70-х годах, что совпало бы с заявленным временем истории. О потенциальном кастинге на главную роль пока не сообщается, хотя режиссер мог бы обратиться с предложением сыграть в его фильме к одной из своих самых частых соратниц – Уме Турман, чей нынешний возраст (52 года) близок к возрасту Кель в конце 70-х годов.

Франшиза о жестокой мести Невесты уже два десятилетия будоражит умы поклонников Тарантино по всему миру. Одна из лучших работ режиссера всегда рассматривалась как потенциально открытый проект. И вот свершилось – неужели всё? Во время недавнего интервью Тарантино выразился вполне определенно.

Завидная карьера

Карьера Тарантино всегда определялась его способностью снимать новаторские, а порой – откровенно шокирующие и при этом популярные фильмы. «Криминальное чтиво», «Бешеные псы», «Бесславные ублюдки» и «Убить Билла» известны своей смелостью и необычным стилем повествования. Они неизменно полны черного юмора и мультяшного насилия, которые являются частью фирменного стиля Тарантино.

Третьей части быть?

Квентин Тарантино четко дал понять, что третьей части франшизы о «кровавой» невесте не будет. У режиссера свои планы на его юбилейный и последний проект «Кинокритик». Несмотря на то, что с момента выхода второго тома прошло почти два десятка лет, к потенциальной третьей части все еще есть немалый интерес.

Тем не менее режиссер исключил возможность выхода «Убить Билла: Том 3», несмотря на очевидный успех, который он может иметь. Тарантино явно не шутил, заявляя о том, что «Кинокритик» будет его последним фильмом. Надежда на то, что «Убить Билла» станет трилогией, улетучилась.

«Убить Билла: Том 3» рискует показаться более похожим на то, что уже сделал Тарантино. Он уже посвятил истории целых два фильма – больше, чем любому другому своему проекту. Хотя два фильма рассказывают цельную историю, Тарантино выпустил дополнительную киноверсию под названием «Убить Билла: Кровавое дело целиком». Согласно ей, дочь покойной Верниты Грин жаждет отомстить после того, как Беатрикс убила мать юной тогда еще Никки и оставила ее с телом Верниты.

«Кинокритик» — лучший заключительный фильм для Тарантино. Эта работа Тарантино звучит совсем иначе, чем все, что режиссер делал раньше. Это – достойный выбор, чтобы закончить захватывающую карьеру. Фильм звучит и выглядит менее жестоко, и показывает более спокойного главного героя. Это иной способ быть смелым и неожиданным. Новость о Тарантино, внезапно склоняющегося к решению возродить популярную франшизу, оказалась просто слухом, пускай и таким обнадеживающим.