Мы все такие разные, но в чём-то очень похожие. Особенно когда дело касается любви: одинаково сходим с ума, лишаемся сна, ждем звонка, страдаем от непонимания.
Хорошая комедия, которая поднимет настроение и сделает тепло в пору наступающих холодов. Фильм более интересен девушкам, но и парни тоже проведут время не напрасно.

Судя по названию понятно, что нам представят не самый лучший пример для подражания. Так оно и получилось: школьная учительница, у которой всё летит на "йух", кроме мечты о новых молочных железах (проходящей лозунгом через весь фильм, в перерывах между курением травки; что, по замыслу, позволит удачно выйти замуж). К "училке" прилагаются: шутки ниже пояса, лицемерный герой Тимберлейка, прикольный физрук плюс все женские роли в образе совершенно недалёких и неадекватных людей.
Вывод: актёрам тоже нужны деньги.

P.S. Кстати, какие отношения у "Экзистенции" (1999) с "Матрицей" (1999) – непонятно. Кто у кого и что содрал? Или идея витала в воздухе и два режиссера одновременно ее ухватили?

Приятно пообщаться с поклонником великого и ужасного Кроненберга!)))
Если не против, поделюсь мыслями на заданный вопрос. Итак...
К концу прошлого века мир подсел на новый наркотик, ещё 1 средство уйти от реальности – video-games. Одновременно вышел ряд книг на тему психологии, так или иначе затрагивающих тему реальности окружающего мира (работы Р.А.Уилсона, к примеру). Ответы на вопрос "что есть реальность" визуализировали сразу несколько авторов, в т.ч. через картины "Матрица", "13-й этаж", "Экзистенция", "Шоу Трумана", "С широко закрытыми глазами" (да-да, не удивляйтесь!) и др. В этом ключе, я не считаю, что кто-то у кого то позаимствовал идею, ибо идея лежала на поверхности.
Кроненберг продолжает традицию "Видеодрома" (1982, о зомби-ящиках, которые, как наркотик, приковывают обывателя к тв-экрану) и "Автокатастрофы" (1996, о притягательности автомашин, модификации человеческих тел, показанные через сексуальные перверсии). Провокационный канадец (с классическим образованием и безупречным кинематографическим вкусом) представил своё видение в фирменном маргинальном ключе. И не побоялся быть не понятым, что нашло немало почитателей сего творения.
Фильм "Матрица", бесспорно, был и останется шедевральной эпопеей на эту тему. Но, по сравнению с "Экзитсенцией", кажется длинным "рекламным роликом". "Экзистенция" же - бесконечно цикличное и "реальное" (или без кавычек?))) безумие, не обольщающее красивой картинкой.

Если оценивать фильм в рамках заданного жанра "катастрофа", то картинка замечательная, торжество спецэффектов налицо! Апокалипсис удался. Вуди Харрельсон как всегда улыбнул!)))
p.s. странно слышать недовольства о том, что сюжет банален, одни штампы, нет глубокого смысла и морали, ненаучно и не реалистично. Вообще то "2012" создан только для развлечения, как в луна-парк сходить.

Фирменный почерк Кроненберга во всей красе: вживленные в тело биомеханизмы, мутации амфибий, эксперименты с живой материей, био-джойстики, био-порты. Это уже не киберпанк - скорее, биопанк. И минимум цифровых эффектов - 100% oldschool, выглядящий подлинней иных наших реалий. Отмороженная, как дисплей монитора, картинка притягивает и оттаскивает одновременно. Как и аналогии между сексом и видео-игрой. Где кончается Экзистенция и начинается жизнь? Кто я сейчас в этой игре? И какова её цель? Если игра реальна как жизнь, тогда сама жизнь - игра? Прекрасная щекотка сознания!
Потрясающая Экзистенция!

Согласен, что картина не доработана. Замысел реально хороший, но реализован не...

Любопытный фильм. Бертолуччи ностальгирует по Парижу 60-х: бунтующему и мечтающему. Очень красивое и чувственное кино. Как любое искусство, оно может вызвать разные эмоции, в зависимости от того, кто что увидит в его отражении. Масса положительных эмоций!

Являясь поклонником творчества Альмодовара, не мог пропустить эту картину. Стал смотреть и выключил на половине. Подумал: мастер выдохся... скатился в женские мыльные оперы... сделал отпуск...
Через время оказался в компании, где смотрели этот фильм. И, странное дело, реально зацепило! Просто смотреть надо под нужное настроение. Отличный фильм про одиноких и сильных женщин. Картина невероятно живая и самобытная. Убийство и инцест автор осветил настолько аккуратно, что фильм можно смотреть в любой компании. Несмотря на драматизм повествования, фильм очень светлый. Рекомендую!

Ох-ох-ох...Опошлили. ...По-другому никак нельзя было показать его разгульный образ жизни?

По другому - никак! (ответ режиссёра)
В режиссёрской версии ещё больше грехов, бабуля)))

Очень кустуричная картина, вобравшая лучшее от предыдущих работ мастера. Находясь на грани кино и жизни, фильм поражает жизнеутверждающим драйвом, национальным колоритом и симпатичной буффонадой. Где счастье и горе, музыка и страсть, житейский хаос и немного абсурда - и есть та чудесная мозаика, составляющая нашу жизнь.

Терри не был бы Гиллиамом, если бы не соединил бесчеловечную антиутопию Оруэлла с вычурной сказкой-фантасмагорией. Маленький человек в схватке против Системы проигрывает в мире реальном, но ускользает в мир собственных фантазий. Фильм - как бесконечный сон, наполненный кафкианскими символами, каменными джунглями и почти киберпанковскими образами. Грандиозно!
P.S. У Гиллиама был большой скандал со студией Universal в связи с выходом картины в свет. Запреты на показ, переделки концовки фильма, закрытые показы кинокритикам, выход альтернативной версии за пределами США - читайте на просторах сети.

Не согласен с теми, кто посчитал Альмодовара уставшим. По-моему, вполне себе бодрый и яркий Педро, чуть более умеренный, лиричный и ванильный, нежели обычно. Только Альмодовар умеет так закрутить сюжет, что временами кажется, что смотришь мыльную оперу, а режиссер стебётся и сопереживает одновременно.

Все фильмы Кустурицы находится где-то между кино и самой жизнью. К нему невозможно оставаться равнодушным - его или обожают, или не понимают совсем.
В «Кошке» мы видим совокупность всего того, за что, в общем то, и любят Эмира Кустурицу. Тут и необыкновенная тяга к жизни, и балканский колорит, искромётный юмор и житейская горечь, немного абсурда и щепотка магии, замешанной на традициях и сказках. В этом весь Кустурица. Это современный фольклор в его лучшем проявлении! Это сама жизнь. Именно поэтому это кино так завораживает.

В своё время литературный шедевр Джорджа Оруэлла оставил неизгладимое впечатление. Сложно выразить словами то, что заставила почувствовать книга. В ней до-создан наш мир (со своим языком, лицами и явлениями, тот мир, к которому мы можем придти, если уже почти не пришли).
Экранизация антиутопии служит благородной попыткой продемонстрировать отчаяние людей в гиблой атмосфере тоталитаризма, во всём своём изощрённом разнообразии и жестокости. Однако, на мой взгляд, без знания оригинала, показываемые события в фильме подчас оставляют зрителя запутанным (негативные комментарии ниже тому пример).
Увы, в этом случае по другому быть и не могло. Ибо гл. отличие между этим фильмом и книгой - фильм основан на действиях, а книга на рассуждениях.
Вывод - настоятельно рекомендую прочитать сначала книгу. Иначе картина не понравится.

Понравился десерт с восточными специями! Проводит параллели со знаменитыми работами Эдварда Хоппера. Фильм-искушение на уровне ощущений. Визуализированный ночной соул-джаз в исполнении Норы Джонс под аккомпанемент Шиберу Умебаяши (привет Кошке Шрёдингера). Пронизывающая ностальгия. Паузы, короткие фразы и снова паузы, говорящие больше слов. Утончённое полотно из магических штрихов и неоновых бликов для истинных киноманов.
- Какой ты меня запомнил? Девушкой, любящей черничный пирог, или девушкой с разбитым сердцем?

Vinegar, недавно Вы оставили отличную рецензию на "Догма"2000, из чего я склонен полагать, что не стандартный юмор и специфический стёб не чужд Вам. Странно, что Вас так задела реакция других на, в принципе, такой же стёб (только более "домашний", самодельный, анекдотичный и не претендующий ни на что более). Мы отклонились от фильма "Железное Небо". Предлагаю закончить прения.

Если вы не смотрели Омен, Звонок, Сайлент Хилл и всяких Юленек, то этот фильм может произвести должное впечатление. Двинутая семейка, пожилой коп и ребёнок-монстр выглядят весьма органично и вызывают определенные симпатии. И даже комедийная Рене Зеллвегер не портит картинку, скорее дополняет. Сюжет держит в напряжении.
Однако, я не в большом восторге. Для поклонников жанра "как бороться с плохими детьми" рекомендую "Дитя Тьмы" 2009.

Скажу сразу - не шедевр. Ещё один нелёгкий фильм, заставляющий задуматься о жизни. Несколько семей, несколько историй. несколько потерь. Весь в общем-то незамысловатый сюжет разбит на эпизоды и перемешан во времени, из-за чего картинка кажется авторской (форма перевешивает содержание). Несмотря на отличную игру актёров, мне постоянно хотелось узнать, когда же конец. Фильм смотрибельный, но не настолько талантливый, как другие работы автора (Сука-Любовь, Вавилон).

в школе читаешь Кафку, Камю или Сартра,

Кого-кого? Это в каких школах их читают?

Есть обязательная программа по литературе. А есть взрослые книги, которые хочется самому осилить, вне школьной программы. С Вами такого не случалось?)))

Vinegar, Вы же вроде неглупый человек (мы с Вами уже сталкивались на просторах сети). Разве Вы не согласны с тем, что Liar стёбно и гипертрофированно описал суть всех картонных супер-блокбастеров, на которые ломится пипл? Или Вас просто задевает, что ему это удалось, а Вам - нет. Так дерзайте, всё впереди. А принизить соседа, чтобы возвыситься в своих глазах - удел слабых.

Самым большим открытием для зрителя этого "чёрного шедевра" становится его собственная реакция.
Общеизвестно, фильм снят по произведению Франсуа де Сада, до которого никто не осмеливался так дерзко и провокационно высказать свое отношение к власти. В своей книге он откровенно демонстрирует изнанку общества, отрицает нормы нравственности и догматы веры. На мой взгляд, авторская интерпретация «120 дней Содома» является классическим эпатажем, наполненным фашистско-аристократической тематикой. Отвратительно, омерзительно, тошнотворно? Да, конечно! А что вы ещё хотели от продукта, где на обёртке написано крупными буквами: "ДЕ САД + ПАЗОЛИНИ".
Чтобы познать суть этого продукта, надо как минимум знать его составляющие. Я солидарен с мнением одной девушки, сказавшей:
"Я не хочу, чтобы вы это смотрели. Но это потрясающе. Не смотря ни на что."

Великая игра воображения! Фильм вне жанровой принадлежности, с неповторимой transcendental атмосферой. Герой утрачивает связь с реальностью, попадая в монохромное вариативное пространство. Джармуш рулит!
Когда человек становится мертвецом - попав под шальную пулю или когда он безропотно идет каждое утро на монотонную работу? И кто ответит, по какую сторону жизни и смерти находимся мы? Чтобы увидеть мир внутри себя, не нужны 3D-очки...

Над этой картиной спорят уже 40 лет, и будут ещё больше, поверьте!
Все самые популярные выкрики укладываются в 5 кучек:
1) Глубокий и чувственный фильм-отголосок зверств нацизма; в этом ключе как бы является гениальным продолжением «Гибели Богов» Висконти и «Конформиста» Бертолуччи.
2) Фильм - пост-апокалиптическая эйфория, волшебство на фоне страданий, роскошь среди руин с драматическим концом.
3) Фильм о том, как фашизм может преобразовать человека не в сверхчеловека, а наоборот, в недочеловека; в этом ракурсе фильм антифашистский.
4) Идеологический эпатаж, вызов обществу в виде очеловечивания рядового фашистского солдата; отсюда - профашистское кино.
5) Реализация садомазохистских сексуальных фантазий, где налицо фетиш бесстыжей красоты SS-атрибутики. Часть публики, сделавшая такой вывод, остаётся в безумном восторге, другая часть - гневно топает ногами в приступах морализаторского экстаза.
Какую из этих версий выберите Вы?
Что до меня, то я считаю, что этот фильм за пределами "рамок", ибо человеческая сущность, как душа - вещь непостижимая. И об этом снимут еще не один фильм. Спасибо.

Блестящая драма, жёсткая и беспощадная - ровно настолько, насколько бывает жестка и беспощадна сама жизнь. Отвратительно правдивые истории о любви, где доминирует боль. Тот случай, когда оценки фильму быть не может, ибо оценивать боль по звёздочкам не берусь...