Хотя это первый полнометражный фильм Озона, назвать его дебютом можно лишь условно, потому что ему предшествовало творческое десятилетие и целых 15 короткометражных лент. Поэтому к "Крысятнику" режиссёр подошёл, что называется, во всеоружии. Помимо того, что Озон коснулся здесь всех аспектов сексуальной жизни: геи, лесбиянки, инцест, би-, режиссёр создал очень яркую почти сюрреалистическую картины жизни буржуа. В общем, Озон похулиганил вволю, о чём красноречиво говорит финал.

"Криминальные любовники" Озона напоминают снятую 3-мя годами позднее работу Кларка "Садист". Но если у Кларка мотивация убийства предельно ясна и понятна, то у Озона она слаба и расплывчата. Сценарий писал тоже сам режиссёр поэтому гомосексуальная тема обязательно должна была проявиться. Она и проявилась самым неожиданным образом. Если начало фильма выглядит немотивированно жестоким, то середина уже принимает черты гротеска, а финал - откровенного абсурда. Возможно, начинающий режиссёр своей 2-ой работой хотел утвердить своё имя как этакого хулигана, способного на нестандартные художественные решения....

Реплика главного героя в самом начале фильма сразу расставляет все точки над i: "Тебе не повезло: твой сын педераст, никаких потомков с моей стороны!" Франсуа Озон никогда не скрывал свою гомосексуальность, поэтому персонажи гомо-/би- являются обязательным атрибутом его картин. Благо есть кнопка перемотки, чтобы не акцентировать своё внимание на режиссёрском акценте однополых постельных стен, потому что хотелось узнать, что же увидел режиссёр глазами ГГ, когда врачи сказали ему, каково его время прощания.
Финал даже чуточку удивил...

Впечатление двоякое. С одной стороны - запоминающаяся игра Сергея Бондарчука, а с другой - заштампованная идеологизированность, за которую, собственно, фильм и получил Сталинскую премию I степени (1952). Впрочем, тогда народ не был столь политически подкован как сегодня, поэтому картина заняла 8 место в прокате за 1951 год (почти 19 млн. зрителей).

Серьёзная тема. Здесь либо молчать вечно, либо говорить пока светит Солнце...
Картинка - завораживает, содержание - отталкивает...

Анри Эльман, обратившись к известному разбойнику и атаману шайки в Париже и его окрестностях Луи-Доминику Бургиньон по прозвищу Картуш, поступил иначе, чем Филипп де Брока снявшего картину с участием Жан-Полем Бельмондо. Если у Брока фильм весёлый и приятный, то у Эльмана - это прежде всего драма с увеличением хронометража почти до мини-сериала, что позволило несколько расширить историю, введением в действие новых персонажей. Получилось красиво, интересно и увлекательно.

Оливье Грюнер и Филлип Рот не раз встречались на одной съёмочной площадке, поэтому их тандем в определённой степени узнаваем. Как узнаваемы картины, в которых Грюнер играет "хорошего парня". Ничего особенного от фильма "В плену скорости" ждать не следует - всё простенько, но весьма динамично.

Эпический фильм талантливого режиссёра по произведению классика польской литературы писателя, драматурга, публициста Стефана Жеромского. Анджей Вайда с глубоким пониманием подошёл к первоисточнику, визуальными средствами отобразив внутреннюю специфику романа "Пепел" (1902). Чёрно-белая картинка как нельзя лучше передаёт отношение писателя к войне. Это никакая не романтика, это - грязь, боль, страдание. Эпическое полотно о страстях, надеждах и разочарованиях.

Такой вот диалог в начале картины:
- Надень презерватив.
- Я же тебя насилую, дура!
как сразил наповал, так до титров и не смог опомниться...

Странное кино снял Аль Адамсон. 70-е годы - это пора, когда байк-тема была весьма востребована, но мало какая картина сумела подняться хотя бы до половины рейтинга. "Ангельские личики" - фильм откровенно слабый. Вроде и девушки красивые в кадре находятся, и мотоциклы ревут-рычат-прыгают, но всё это не имеет единого сценарного стержня и выглядит бессвязной клиповой нарезкой.

Тягучий фильм, а местами - особенно из-за музыки - заунывный. Логики в поступках героини нет никакой. Персонажи все - будто размытые. Да и мелкое дрожание камеры, которое должно, видимо, означать нервное напряжение, со временем надоедает. Среднестатистический проходной фильм.

Достоинств у фильма множество, но есть и один недостаток - хронометраж. К тому же вторая часть несколько охладила пыл от первой части. И всё же столь монументальное эпическое полотно в любом случае заслуживает зрительского внимания.

Безупречный фильм. Какую бы составляющую этой ленты не взял - лишь превосходные эпитеты. Истории о животных сами по себе беспроигрышные, но если накладываются на историю жизни персонажа - получается 100% отличный результат. Да и оценка за 9 баллов от такого количества проголосовавших говорит об этом без слов. Только 10/10.

Вполне шаблонная завязка: если англичанин с родословной, то непременно - чопорный, если приезжий американец, то непременно - миллионер. Впрочем, шаблон сам по себе неплох, потому что позволяет "прогнозировать эмоции". Да и как их не прогнозировать, если совсем недавно посмотрел отличную приключенческую картину с Робертом Митчумом и Деборой Керр "Бог знает, мистер Эллисон!"

Весело-прикольно-угарно, только вот над Библией ёрничать не стоило. Можно ведь было обойтись и без таких сцен - фильм бы от этого только выиграл.

Начало несколько "кисловатое", но с появлением Тэнди Ньютон и Кьбы действие пошло бодрее. От смеха, конечно, не помрёшь, но то, что Эдди Мёрфи играет сразу трёх главных персонажей интерес сильно подогревает.

С одной стороны фантастическая составляющая почти нулевая, а с другой Таинственную стену можно рассматривать как символ Незнаемого-Непознаваемого. Актёрский состав впечатляет. Всегда считал, что фильм снят по н-ф рассказу, а оказалось - сценарный дебют Александра Червинского. Интересное кино с какой-то внутренней тайной...

Питер Богданович, перемонтажёр под №2 советского фильма "Планета бурь" пошёл ещё дальше №1 Кёртиса Харрингтона, не только вымарав наших актёров и перемонтировав картину "под себя", он ещё умудрился "слямзить" спецэффекты из ещё одного советского фильма «Небо зовёт» (1959). Что ещё можно сказать? Лишь то, что предводительница амазонок - секс-символов своего времени "Мисс Палм Спринг" - Мами Ван Дорен.

Кёртис Харрингтон был №1 по перемонтажу нашего замечательного фильма "Планета бурь". Но это не самое его большое "прегрешение". Перемонтировал и Бог с тобой, но зачем же фамилии советских актёров вымарывать?..

Фильм-легенда с очень-очень непростой историй. Снятый как продолжение триумфа Советского Союза в космосе, он оказался буквальным заложником международного права

Всё правильно - наказание должно быть неотвратимым. Фильму - 9/10.

"Мерзость притягательна." Не помню кто сказал, но согласен с каждой буквой, а иначе просто не досмотрел бы до конца. К тому, что уже сказано о картине добавить нечего. Разве только это - гениальные даже бредят по-гениальному...

Фильм о том, как снимется фильм по воспоминаниям одного из героев. Вроде ничего особенного, но интересно выглядят "ретровставки" с комментариями "просмотрщиков". Этакий мальчишник, с демонстрацией слайдов и отснятого во время съёмок материала. Впрочем, драма тоже присутствует...

Бад Таунсенд пробовал свои силы и в драме, и в мюзикле, и в сказке. Предпоследний его фильм - пляжно-молодёжная комедия с полным набором "нужных" персонажей: сексапильные девушки, странствующий певец, голубой капитан, придурковатый садовник и т.д. Всё вместе - ностальгческий экскурс в раскрепощённый мир 80-х.