Несмотря на отсутствие выраженной сюжетной динамики, первый сезон воспринимается достаточно органично. Сочетание доведенной до эталона художественности, знатного актерского состава и "влитого" музыкального сопровождения - верный способ подать главное блюдо в том виде, чтобы интерес не иссякал до последнего. При этом, сериалу есть куда расти, что оставляет простор для дальнейшего совершенствования.

Сумбурная философия от маэстро.

На мой взгляд, подобные сюжеты непозволительно преподносить плоско и непродуманно. Сложилось впечатление, что Ребекка Злотовски так и не поняла, что именно хотела снять и показать миру - незамысловатую мелодраму о двух заблудившихся в собственных жизнях героях или околодокументальную историю с оттенком как личной, так и общей проблемы реальных людей. Линия отношений между главными персонажами невнятна и примитивна - между чувствами и поступками масса противоречий, действия форсированы и неестественны, а порой и вовсе отдают дешевизной в духе "с тобой - сплю, его - люблю". При всей значимости своего освещения, тема добровольной игры со смертью людьми, находящимися в экстремальных условиях, отошла на второй план, уступив место тому, что все мы итак уже видели.

После ванильного "Шабаша" четвертый сезон словно глоток свежего воздуха. По части стиля сериал способен дать фору многим собратьям по телеэфиру. Каждая серия будто билет на самобытное представление эксцентричных обитателей цирка-паноптикума, где нашлось место и стареющей приме, предающейся мечтам о свете рамп окрыляющей славы, и тем, чьи внутренние переживания по поводу своей ненормальности уже давно стали нормой обыденности.

Посмотрел без чувства сожаления о потраченном времени. Нерасторопность сюжета наряду с отсутствием набора классических линий будь то любовных, родственных или дружеских вызвали дополнительный интерес, однако не покидала мысль, что ключевым главам этой истории не хватило глубины, точечных акцентов на прогрессирующей пустоте внутреннего мира главной героини и жестокости мира внешнего.

Настоящее жизненное кино о силе материнской любви к которому сложно остаться равнодушным.

Реалистичная версия "Шесть демонов Эмили Роуз" с минимумом "киношно-сверхъестественного" драматизма. Присоединяюсь к рекомендациям аудитории, ориентированной на неоторванное от жизни кино.

Актерская вакханалия Дженнифер Карпентер выше всяких похвал - агония на подкожном уровне, ужас необъяснимого наукой безумия. В остальном впечатления свелись к неопределенному знаменателю: стать отличительной драмой в русле мистического реализма фильму не позволили пассивно-навязчивый аромат "киношности" и сомнительные уходы от клише, к которым режиссер все равно возвращается подобно брошенному бумерангу. Однако, фильм обладает неподдельно мощной эмоциональной составляющей - этого не отнять.

Не являюсь любителем творчества Вуди Аллена, но этот фильм оставил исключительно приятное впечатление.

Есть у фильма свои мораль и идейность, но преподнесение оставляет желать лучшего. Реализм, мистика, черный юмор - все в одну кучу.

Причудливо странная, лишённая визуально-пубертатного лоска история. Вместо подтянутых тел и симпатичных мордашек - обычные люди. За фасадом антиромантизированных переживаний - тотальное одиночество. Живые ищут себя в мистических снах, оказавшихся повседневной реальностью. Мертвые предаются тоске по простым человеческим чувствам.

Непохожая ни на одну из предыдущих работ А.Г.Иньярриту метафоричная кино-притча о нереализованном желании быть на вершине успеха и популярности, преподнесенная в причудливых очертаниях творческого кризиса и личных переживаний, переходящих в стадию помешательства.

А мне летать охота или просто "Бёрдмэн".

Крепкое, драматически выдержанное кино о взаимоотношениях двух сильных личностей - заложников глубоких обид, принципов и убеждений. Время идет. Тема отцов и детей - неизменна.

Потёртая тема, намек на очередную клон-оду о силе духа, игра на имени новоиспеченного режиссера, подкреплённая дискуссионными зигзагами и сомнительными сравнениями с Кэтрин Бигилоу, создали не лучшую почву для абстрагированного восприятия. А зря. При имеющихся шероховатостях будь то формулярной концовке или недостаточном прочувствовании личной трагедии человека у которого были цель, любимое дело, безмятежное небо над головой, а остались лишь инстинкт самовыживания и скупая доля надежды, не мог отделаться от мысли, что кино пусть и не тянет на восклицательный знак, но определенно достойно внимания.

Тематика фильма не может не провоцировать интерес к его содержанию. Доведя до эталона эмоциональную составляющую путем неподдельно-искренней актерской отдачи и прорисовки морального конфликта главной героини между собой и "другими", братья Дарденн ушли от обратного психологизма - дилеммы тех самых "других". Человеческий выбор, как бездонная кроличья нора, в которой может быть всё что угодно. Что было у тех шестнадцати? Как им далось это решение? Галопом пробежавшись по каждому и не увидев раскрытия отдельных частей общего целого, сложилось впечатление, что противоречие ситуации есть удел двух сторон, в то время как фильм повествует лишь об одной.

Не проходное и в то же время по-дилетантски слепленное кино - много общих решений, собранных воедино. В сюжетных акцентах присутствует намек на претензию, по большей части переходящую в прямолинейные умозаключения. Смысловой посыл громогласно разнесся по хронометражу, не оставив места для вольностей. Умений режиссера преподнести материал без режущей слух патетики, здесь не увидел. Из достоинств - убедительная игра Камбербэтча, вселяющая живой интерес к созерцанию актера, поглощенного своей ролью.

Антиутопия, выраженная через славянский менталитет. Слово власть имеющих, несоизмеримое с истиной и моралью, было, есть и будет аксиомой для тех, кто лишен неприкасаемой должностной амуниции. В то время как простые смертные топят горе в алкоголе, не имея возможности отстоять себя там, где за них уже все решили, левиафан духовный и политический жадно пускает когти в суть человеческого мироздания.

Неспешное, местами впадающее в полуфилософское марево, действие фильма вряд ли оправдает ожидания любителей острых "блюд". При небезынтересном сценарии, созданном на основе реальной истории, всецело вовлечь зрителя в гущу событий не получилось. Скромная порция драйва как отголоска нарастающего противостояния людей, которые в недавнем прошлом были объединены общей целью - явно не то решение, чтобы заполнить образовавшиеся пустоты. На фоне продолжительного разгона заключительная треть, знаменующая эмоционально-смысловую кульминацию, воспринимается сжато и скомкано. И все же фильм обладает трудно-оспоримым достоинством - особый привкус картине придает актер при виде которого вслух так и просится "Стив Карелл, Вы ли это?".

Крепенький триллер, берущий старт с драматургии человеческих отношений, потерявших былой лоск в череде совместно прожитых лет, когда теплые взгляды трансформировались в полуотстраненные перекидки стандартным набором взаимных претензий. Он хотел бросить Ее. Она - отомстить. Разница в том, что пропавшая без вести продолжала любить свою жертву странной, непохожей на остальные чувства, любовью, которая на деле оказалась лишь смесью психопатической привязанности и желания подчинять собственной воле.
Фильм получился динамичным и в то же время событийно-размеренным. Не обошлось без сумбура, но существенным образом на общее впечатление это не повлияло.

Редмэйн и Джонс восхитительны. Тот случай, когда идейно-эмоциональная составляющая подкрепляется изумительной передачей образов главных персонажей. Импонирует, что фильм раскрывает историю двух людей, а не противопоставляет одного многим. Стивен Хокинг был наделен даром собственной гениальности - представлением о вселенной, выходящим за рамки господствующих законов, - и проклятьем, превратившим тело в беспомощную оболочку на рубеже, когда многие познают жизнь. Но выдающийся ум и контакт с внешним миром оказались вне власти болезни. Ценой непрекращающихся усилий и поддержки той, что выбрала целью спасение близкого от обстоятельств, способных уничтожить терпение, несправедливой превратности судьбы и себя самого.

Как-то жиденько получилось у Иствуда раскрыть благодатную тему. Нулевая динамика главного персонажа с минимумом акцентов на внутренних переживаниях и конфликте ценностей. Одноракурсная панорама человеческой жизни, разбавленная патриотично-пафосной пеной, которая еще больше подводит фильм под клишированный монастырь.

Чистое удовольствие. Множество оттенков и настроений, заключенных в 125 минутах экранного времени. Своеобразный полувозврат в состояние, которое испытывал лишь однажды - при второй попытке впустить "Вечное сияние чистого разума", чтобы не выпускать уже никогда. Сутки после финальных титров, а он все еще здесь - апельсиновый бриз одиночества.

Вычурно и неординарно - местами с перегибами, но, тем-не менее, оторваться от просмотра любителям подобного рода вкусностей практически невозможно. Я в их числе.

Фильм Стива МакКуина словно книга из школьной программы – вне зависимости от субъективного отношения к вопросам морали, к ознакомлению обязателен.
На смену авторскому взгляду, прослеживаемому в предыдущих работах, пришло публичное откровение, переставшее быть тайной не год и не два назад, и даже не одно десятилетие.
Режиссер нивелирует натуралистично-молчаливые формы «Голода» и бурлящую провокационность «Стыда», достигая эффекта, не укладывающегося в рамки близкой ему же арт-хаусной сущности. Здесь нет места намекам и абстрактному символизму. Инквизиторский взгляд Майкла Фассбендера, тонущий в криках рабского племени; разгульная пляска хозяйской плети, садистки ласкающей объятую страхом плоть; ночные молитвы о смерти как избавлении – вот Библия падших по цвету кожи глазами создателей фильма. И пусть «12 лет рабства» смахивает на выигрышный «спец.заказ» - суть неизменна: люди эксплуатируют людей, жрут жизни, покупают и продают.