Значительную часть кинопроектов Ханс Циммер дополнил своей музыкой. Но даже такой гений попал в немилость, а точнее оказался в черном списке у правительства Южной Америки по причине того, что кто-то посчитал его произведения плагиатом.

Самоучка

Родился композитор 12 сентября 1957 года в еврейской семье во Франкфурте. Отец был инженером, а мать как раз музыкантом, решившей посвятить себя дому. И кстати, сочетание музыки с техникой оказалось довольно судьбоносным для дальнейшего творчества Ханса.

Мальчик увлекался игрой на домашнем пианино, потому родители отдали его в музыкальный класс. Вот только формальность и дисциплина не понравились мальчику, и он оставил занятия через две недели. Когда умер отец, для шестилетнего Ханса музыка стала спасением от горя. В своих произведениях будущий композитор часто прибегал к теме отца и сына.

Как признавался сам Ханс, его музыкальное образование представлен двумя неделями игры на пианино, а также его исключили из восьми школ, но он сам занимался своим образованием. Он является самоучкой. А музыку всегда слышал в своей голове, кроме того он считает себя дитя 20-го века и ему сослужили хорошую пользу компьютеры.

Как раз, когда стали внедряться компьютеры, Ханс стал проводить эксперименты со звуками. Когда он был подростком, он отправился в Великобританию, а там стал играть на синтезаторах и клавишных. Наиболее примечательной его работой стало участие в коллективе The Buggles, и с ним он в клипе снялся. Кстати, сама музыка и видео были довольно прогрессивными для своего времени.

Ханс играл во многих группах, но пришел к мысли, что хочет сам создавать музыку. Когда он познакомился со Стэнли Майерсом, являющимся британским композитором, то принялся сочинять саундтреки для фильмов.

Они работали в паре над такими картинами, как «Лунное сияние» и «Ничтожество», а Ханс параллельно пробовал создавать сочетания классики с современными оркестровками.

Успех в Голливуде

Важным моментом в карьере композитора стал 1988 год. Тогда режиссер из Голливуда Берри Левинсон искал автора саундтрека к проекту «Человек дождя», а в это время его супруга прослушивала музыкальное сопровождение к киноленте «Мир врозь», а написано оно было Циммером, и она показала этот диск супругу. Левинсон услышал то, что так долго искал.

Фильм, к которому следовало писать музыку повествовал о двух братьях, что узнали друг о друге после смерти отца. Один страдал аутизмом и находился в клинике, другой был прогоревшим бизнесменом.

Хансу понравился сюжет, и он предложил режиссеру применить стальные барабаны и синтезаторы.  А это несколько противоречило традиционному подходу. Принимая во внимание, что один из братьев по сюжету иначе воспринимает мир, то и музыка должна была отражать несуществующее пространств, то есть допустимо стало смешение жанров.

На тот период композитор не имел знакомств в Лос-Анджелесе и принял предложение обосноваться в офисе Левинсона. И там он принялся создавать музыку, там же была и монтажная, впрочем и комната, в которой проживал Ханс.

Коллеги и критики высоко оценили непривычное сочетание ритмов и инструментов, что применил Ханс, за что он был удостоен номинации на «Оскар». И сам фильм был номинантом. Вот только награда киноленте досталась, а композитору – нет. Разве что успех данного проекта дал возможность Хансу войти в мир большого кино Америки.

На следующий год композитором была написана музыка для киноленты «Шофер мисс Дэйзи». В этом случае Ханс писал полностью электронную композицию, сочетая с живыми инструментами в виде кларнета. Этот фильм также был удостоен «Оскара». А сам композитор был отмечен номинацией на «Грэмми».

Первый «Оскар» в карьере, и единственный

Множество награда заслужила картина «Сила личности», в которой идет речь о борьбе англичанина за права белого в Африке. Критики решили, что именно музыка сделала фильм таким примечательным. Кроме музыки Ханса в фильме имелся вокал в исполнении музыканта, африканского происхождения, Лебо М.

Талантливого исполнителя приметил как раз Ханс. А вот правительству Африки фильм не зашел, и композитор оказался в черном списке. В Голливуде композитора оценили высоко, и он был приглашен работать над мультиком «Король Лев». Кстати, это был первый опыт композитора в работе с анимацией. Композитору была близка та идея, что вложили в сюжет мультфильма, а именно – потеря сыном отца в раннем возрасте.

Сам мультипликационный проект оказался наиболее успешным из всех, что создавались Диснеем и по сборам затянул на 968,5 миллионов долларов. Его смогли только позже обойти «История игрушек 3», «Холодное сердце».

За музыку к мультфильму композитор получил «Оскар».

Работа с именитыми режиссерами

Стивен Спилберг, запуская фильм «Принц Египта» в конце 1990-х годов, имел представление, кто будет писать саунд. А Циммер уде трудился параллельно над другим проектом. На экраны в 1998 году вышла лента «Тонкая красная линия». И в этом фильме также композитором был Циммер. За два проекта в один и тот же год он был выдвинут на премию «Оскар».

В конце 90-х годов к Хансу обратился с предложением Ридли Скотт, а они уже сотрудничали ранее над лентой «Тельма и Луиза» в 1991 году. Скотт трудился над проектом «Гладиатор» и нуждался в правильном музыкальном сопровождении, и полагал, что его создать может только Циммер.

Съемочная площадка произвела впечатление на композитора, и он стал даже подумывать о том, чтобы поехать в Рим. Он хотел собственными глазами увидеть давние артефакты. И за работу над саундом к этому фильму Ханс также был выдвинут на премию «Оскар» и заслужил «Золотой глобус». А музыка стала визитной карточкой, впрочем, как и режиссер, и известные актеры.

Имеются в арсенале композитора случайные работы, такие, как музыка над трилогией «Пираты Карибского моря», снятой режиссером Гором Вербински. Музыка к этому фильму получила номинацию на «Грэмми».

Тандем с Кристофером Ноланом

2004 год оказался невероятно успешным в плане сотрудничества, а все потому. Что Ханс повстречал режиссера Кристофера Нолана и тот предложил ему написать саунд для «Бэтмен: Начало». Ханс же выдвинул встречное предложение, заключавшееся в работе с музыкантом Джеймсом Ньютоном Ховардом.

Циммер сделал вывод, что для такого проекта требуется оркестровая музыка, а сам, кстати, уже делал аналогичные работы. Композитор сумел донести до режиссера, что необходима эдакая двоякость музыки ввиду того, что Бэтмен днем один человек, а ночью другой.

Ханс и Ховард потратили на работу несколько недель в Лос-Анджелесе. А также в Лондоне двенадцать недель. Циммер увидел в Бэтмене «бесконечную героическую тему». Композитору было важно отразить ощущение застрявшего во времени героя фильма.

Сотрудничество Циммера и Ховардо было продолжено в проекте «Темный рыцарь». А уже трилогию «Темный рыцарь: Возрождение легенды», не смотря на удачный тандем, Циммер был вынужден завершать в одиночку. Но к работе над саундом для этого фильма композитор решил и фанатов Бэтмена привлечь, и каждый, кто желал стать причастным к музыке данного проекта, мог самостоятельно себя записать и выслать итоги Хансу. Из 107 стран мира Хансу пришли записи, и в результате он создал многолосье.

Что же касается совместной работы с Кристофером Ноланом, то Циммер с ним потрудился над такими фильмами: «Начало» (2010 год), «Человек из стали» (2013 год), «Интерстеллар» (2015 год), «Дюнкерк» (2018 год).

За музыкальное сопровождение к фильму «Начало» Циммер опять был номинирован на «Оскар».

Как выразился Кристофер Нолан по поводу музыки, они для него выступает не приправой, а основным ингредиентом блюда.

И исходя из такой позиции, он предложил Хансу трудиться над «Интерстелларом».

Хансу пришлось довольствоваться одним листом бумаги, относившимся к будущему проекту. Не имея представления ни о героях, ни о каких-либо деталях. Он имел лишь фабулу фильма. За один день следовало сформировать музыкальную идею.

В данной работе также фигурировали отношения отца и сына, а сам Ханс на тот момент воспитывал пятнадцатилетнего сына. Он в течение одного дня написал музыку, представляющуюся письмом отца к ребенку, которому пришлось его покинуть на некоторое время из-за работы. На премьере фильма композитор присутствовал со своим сыном и следил за тем, как он отреагирует на увиденное. А композиция Ханса снова обеспечила ему выдвижение на «Оскар» и «Золотой глобус».

А уже последней совместной работой Ханса и Нолана стал фильм «Дюнкерк», появившийся на экранах в 2018 году. Имея при себе сценарий, Ханс поехал во французский город Дюнкерк, полагая, что он обязан побывать на месте, где проходили столь эпохальные события.

Он проработал семь месяцев над музыкой к фильму, за что в очередной раз был номинирован на «Оскар».

Ныне

Циммер и сейчас создает музыку для фильмов, но не только кинематография удостоилась его внимания. В 2018 году он создал музыкальную композицию для заставки, что использовалась во время проведения Чемпионата мира по футболу в России.  

Ханс Циммер вошел в «100 гениев современности» по версии периодического издания The Daily Telegraph. Он имеет собственную музыкальную студию в Санта-Монике и является руководителем музыкального отделения кинолент в DreamWorks. 

Ханс кроме работы занимается воспитанием четверых детей, что появились на свет в двух браках.

Поклонники кинематографа прекрасно знают о том, что очень многие актеры сыграли свои первые роли в большом кино, будучи еще совсем юными. Это не секрет, но мало кто знает, что в некоторых знаменитых фильмах актеры, сыгравшие главные роли, были значительно моложе, чем это может показаться при просмотре. Приведем несколько примеров.

Актеры «Властелин Колец»

Элайджа Вуд неподвластен времени, и спустя двадцать лет после выхода на экраны ставшей культовой трилогии выглядит точно так же, как и тогда. Любопытно, что в момент, когда на экраны вышел фильм «Братство кольца», актеру исполнилось всего 20 лет. Примечательно, что и не сильно изменившийся спустя годы Орландо Блум тогда был немногим старше – ему было 24 года.

Джон Траволта – «Лихорадка субботнего вечера» (1977)

Популярный сейчас 24-летний актер Том Холланд, который выглядит очень молодо, на самом деле старше Джона Траволты на момент его съемок в фильме, обозначенном выше. Траволте тогда было 23 года, но выглядит он гораздо взрослее.

Ума Турман – «Криминальное чтиво» (1994)

Ума Турман в возрасте 24 лет блестяще исполнила  роль Мии Уоллес, являвшейся супругой гангстера в проекте, ставшим своего рода классикой кинематографии. На первый взгляд актрисе и не дать такой возраст, вероятно по той причине, что она играла вполне уже искушенную жизнью особу.

Джулия Робертс – «Красотка» (1990)

Когда состоялась премьера скандального по сути фильма, исполнительница главной роли Джулия Робертс только отметила свой 23й день рождения. Ее экранным партнером стал более опытный Ричард Гир, которому в тот момент был уже 41 год. Несмотря на разницу в возрасте, актерский дуэт получился просто блестящий.

Том Круз – «Лучший стрелок» (1986)

Кажется, что Том Круз не стареет. На момент выхода на экраны данной киноленты ему было 24 года. Вскоре он сыграл еще несколько значимых ролей, и все это успел сделать до наступления своего 30-летия.

Кира Найтли – «Пираты Карибского моря» (2003)

В захватывающей киноленте о пиратах Кира Найтли была совсем юной девушкой, поскольку ей только-только исполнилось 18 лет. Не ребенок, но и не слишком взрослая.

Хит Леджер – «Темный рыцарь» (2008)

В этом проекте Хит Леджер исполнил одну из своих лучших ролей, великолепно воплотив образ культового злодея Джокера. Ему было 29 лет, и к моменту премьеры фильма он, к сожалению, уже покинул этот мир.

Скарлетт Йоханссон – Франшиза Marvel

Впервые на экране Скарлетт Йоханссон появилась еще в раннем детстве, и к 19 годам в ее портфолио имелись вполне серьезные роли. А в образе Черной вдовы зрители впервые увидели ее, когда ей исполнилось 25.

Кэмерон Диаз – «Маска» (1994)

Кэмерон Диаз в этом проекте был довольно юной особой, ведь на момент съемок ей было всего 22 года. Правда и играть ей довелось героиню молодую, но все-таки несколько постарше её самой.

Шон Коннери – «Индиана Джонс и последний крестовый поход» (1989)

В фильме о невероятном авантюристе неподражаемый Шон Коннери играет роль отца лихого археолога Индианы Джонса. Он выглядит вполне сообразно роли старшего члена семьи, но ему всего 59 лет, а его экранный сын Харрисон Форд младше него всего на 12 лет. Но отец и сын Джонсы получились вполне убедительными.

Натали Портман – «Близость» (2004) и «Черный лебедь» (2010)

Первая большая работа Натали Портман в кино – это роль в фильме «Леон», в которой она снялась в 13-летнем возрасте. Но затем последовали еще несколько крупных ролей, которые она сыграла до 30 лет – это «Близость» и «Черный лебедь», в которых ей было 23 и 29 лет, соответственно.

Джонни Депп – «Эдвард руки-ножницы» (1990)

Творческий союз Джонни Деппа и Тима Бертона кажется вечным. Но их совместная работа началась, когда Бертон снимал взялся за съемки проекта, а Деппу тогда было 27 лет.

Хоакин Феникс – «Гладиатор» (2000)

Сыграв императора Коммода, Хоакин Феникс впервые в карьере получил номинацию на «Оскар». С этой роли начался его взлет, а было ему тогда всего 26 лет.

Студия Disney выпускает завораживающие по своему исполнению фильмы, которые нравятся не только детям, но и взрослым зрителям. Они рассчитаны на широкую аудиторию, поэтому смотреть их доступно школьникам и подросткам, и даже взрослым людям. Привлекательных проектов студии довольно много, а среди них, по мнению некоторых киноманов, выделяется пятерка, отправляющая зрителя в другую реальность.

Серия фильмов «Пираты Карибского моря»

Один из первых блокбастеров-франшиз с Джонни Деппом в главной роли. Фильм, который в своё время произвёл настоящий фурор. Если вы фанат приключенческих историй, да ещё и с пиратами в главной роли, тогда вам однозначно стоит пересмотреть серию «Пираты Карибского моря», и даже откладывать на потом подобное намерение не стоит.

Трилогия «Тачки»

Культовые приключения забавных тачек просто обязаны понравиться мальчикам и их отцам. Впрочем, и девочек с мамами не должны оставить равнодушными. Зритель сможет проникнуться трогательной историей Молнии МакКуина, который вместе с друзьями будет спасать мир. Трилогия может похвастаться большим количеством наград, включая и несколько номинаций на «Оскар» и победу на «Золотом глобусе». Стоит отметить, что к дубляжу на другие языки порой привлекаются не только актеры, но и персоны из других областей, к примеру, одного из персонажей серии фильмов озвучил известный футболист и тренер Андрей Шевченко.

«Одинокий рейнджер»

История о техасском адвокате, который по случайности стал рейнджером, окажется довольно динамичной для зрителя. Потеряв в жестокой перестрелке родного брата, главный герой встаёт на путь мести и одновременно защиты мирного населения, страдающего от бандитизма и мафии. Фильм порадует трогательной историей, а также шикарной атмосферой Дикого Запада. Фильм был номинирован на несколько престижных наград, а также получил два «Оскара».

«Красавица и Чудовище»

Красавица Белль с детства была отважной девушкой. Кроме этого она нередко вставала на сторону обездоленных и людей, чьи права были попраны. Чтобы спасти отца, девушка соглашается стать пленницей Чудовища. Поначалу ей было не привычно находиться рядом с таким существом, но чем дольше они находились под крышей замка, тем сильнее Белль понимала, что Чудовище не такой уже и монстр. Один из лучших и успешных мультфильмов студии «Дисней», получивший номинацию на «Оскар».

«Принц Персии»

Экранизация компьютерной игры доступна на разных языках. Это был один из самых дорогих фильмов студии, на который потратили более 150 миллионов долларов. Сюжет повествует о принце, принцессе и древнем кинжале, наделяющим своего владельца уникальным даром – отматывать время назад. Библиотека «Дисней» насчитывает немалое количество интересных и атмосферных проектов для всей семьи.

После приобретения Pixar можно с твёрдой уверенностью сказать, что Disney стал безоговорочным лидером в производстве анимационных фильмов.