Очень хорошо снятый вестерн-триллер с намеренно замедленным темпом, который создает напряжение на протяжении всего фильма. Визуально от снежных пейзажей захватывает дух, а кинематография создает атмосферу одиночества и навязчивости, которая идеально вписывается в сюжет. Ритм продуман и нетороплив, что, возможно, подойдет не всем, но, как мне показалось, позволило персонажам и их взаимоотношениям развиваться осмысленным образом. Маккензи Фой с удивительной уверенностью передаёт эмоциональную нагрузку фильма, изображая как уязвимость, так и решительность, даже не чувствуя излишней драматичности. Её персонаж развивается естественным образом, и она делает каждое трудное решение правдоподобным. Ну и, конечно же, Шон Бин - именно тот актер, который нужен был этому фильму. Он потрясающе смотрится на экране, и каждая сцена, в которой он появляется, кажется непредсказуемой. Вместо того, чтобы играть одномерного злодея, он привносит в эту роль сложность и тихую угрозу.

Хотя «Больной сукин сын» (оригинальное название картины ) и не отличается особой оригинальностью и креативностью и не самый лучший фильм из когда-либо снятых, но это странный, кровавый и интересный способ провести вечер. То, что серийный убийца пытается уйти на покой, уже само по себе забавная идея, но наблюдение за тем, как его жену медленно втягивают в этот мир, придает фильму свой особый шарм. Чарли начинает с того, что пытается сделать своего мужа счастливым и уберечь от неприятностей, но чем больше она защищает его, тем больше в ней что-то меняется.
А так-то фильм, конечно, про любовь. Только почему «Пара психопатов», если уж на то пошло? Тут и третья придурошная присутствует.

В общем-то вполне себе интересная, хорошо рассказанная и показанная, хотя в целом мало чем примечательная жанровая работа. «Запирающийся ящик», возможно, и не изобретает жанр сверхъестественных ужасов заново, но ему удаётся создать захватывающее действо и атмосферность. Режиссер Дэниел Штамм создает жуткий мир, наполненный тайной, напряжением и эмоциональной неопределенностью, позволяя истории разворачиваться в устойчивом темпе. Карла Гуджино ещё раз доказывает, почему она остается одной из самых надёжных в плане подхода к ролям актрис, работающих сегодня. Она привносит теплоту, человечность и эмоциональную глубину в своего персонажа, заставляя зрителей искренне сопереживать за её персонажа. Видимая же возрасная дряблость в области шейного отдела никак не влияет на принадлежность её к первому эшелону самых красивых женщин современного кино.

Вполне на уровне предыдущих двух серий: красивое развлекательное кино со звездой «Очень странных дел» в главной роли. "Энола Холмс 3" успешно расширяет рамки франшизы, сохраняя при этом остроумие, обаяние и дух приключений, которые так радовали зрителей в предшествующих фильмах. Сменив знакомые улицы Лондона на залитые солнцем пейзажи Мальты, фильм приобретает более зрелый оттенок, не упуская из виду игривую энергию, которая определяет характер Энолы. Это повышает ставки как в эмоциональном, так и в повествовательном плане, в результате чего продолжение кажется естественной эволюцией, а не простым повторением того, что было раньше. Милли Бобби Браун в очередной раз доказывает, почему сериал так хорошо работает. Ее образ Энолы остается невероятно харизматичным, с удивительной легкостью сочетая интеллект, решительность, юмор и ранимость. Даже когда история затрагивает более серьезные темы и придает больший эмоциональный вес своим персонажам, Браун никогда не теряет заразительной уверенности, которая сделала Энолу такой привлекательной главной героиней. Расшифровывает ли она подсказки, обменивается шутливыми репликами или стоит перед трудным выбором, она управляет каждой сценой с неоспоримым лидерством на экране. С визуальной точки зрения "Энола Холмс 3" - это шаг вперед. Мальта представляет собой прекрасный фон, который отличает фильм от его предшественников, придавая приключению более грандиозный масштаб. Постановочный дизайн, костюмы и операторская работа - все это создает элегантную викторианскую атмосферу, делая действие динамичным и захватывающим. Режиссер Филип Барантини привносит в фильм немного больше кинематографического стиля, не жертвуя доступностью и очарованием, которых привыкли ожидать зрители. Детектив сам по себе интересен, даже если иногда он становится более запутанным, чем необходимо. В сценарии представлены захватывающие идеи, касающиеся семьи, верности и политических конфликтов, хотя не каждый такой «раздел» получает ту глубину, которой заслуживает. Порой повествование кажется немного запутанным до такой степени, что основное расследование теряет свою динамику. К счастью, благодаря быстрому темпу фильма, симпатичным персонажам и захватывающей игре актеров, эти недостатки редко отвлекают внимание.

Эпатажный бунтарь Уве Болл на этот раз снял провокационный фильм в жанре триллера о линчевателях, в котором в равной степени сочетаются фэнтези-боевик и суровая социальная правда. И в очередной раз обращается к теме мигрантов, затрагивая невероятно грубые, запретные социальные истины, от которых стандартный голливудский образ жизни полностью отказывается. Хотя некоторые жанровые приемы знакомы, основная тема фильма кажется опасно пророческой, учитывая нынешнее состояние западной социально-политики. Уве не привязывает события картины к определенной стране (снимал он его в Хорватии), но делает хитрый ход и чтобы не озвучивать какую-то конкретную территорию, по ходу фильма на экране присутствуют вставки, стилизованные под социальные сети, в которых "говорящие головы" жалеют, что такой народный мститель действует не в в их родной стране, перечисляя США, Канаду, Италию и Германию. Помимо кровавого пролога с жестоким убийством молодой мамы-европейки, очень волнительно выглядит сцена в автобусе с безбилетниками, при виде которой сразу вспоминается фильм «Брат», с его культовой фразой, которую нынче не очень толерантно произносить. Я сомневаюсь, что Болл видел фильм Балабанова, но возможно обстановка в автобусах в Европе нынче напоминает Россию 90-х. Да и разворачивается сцена в итоге по-другому, но это вполне обосновано, потому что в дальнейшем она имеет своё развитие. Но Уве не был бы Уве, если бы эту линию не снял совершенно топорно, никак не выстроив сюжетно, а отдав на волю случая, да ещё и последующую за этим расследованием экшн сцену сделав пусть и кровавой и жестокой, но с точки зрения логики и работы полицейского спецназа настолько глупой и смешной, что снял это вроде он, а стыдно тебе. Да и периодически и сам мститель так конкретно косячит, что ты удивляешься, как он смог продержаться так долго, что его никто не вычислил и не поймал.
Единственное, что сходу приходит в голову, фильм - политическое и социальное высказывание, которое в этом фильме у Уве вполне однозначно.