Трэхо, Джонс, Сэйзмор… Опять собрались друганы – ай, надоели хуже горькой редьки. Теперь в сказках снимаются. На носителях фильм выходит 7-го февраля; надо скупить весь тираж – и «ф топку»!

Наверно, лента всё же «Оскара» достойна (как иностранный фильм, обошедший наш «Рай» ), хотя критерии отбора становятся всё непонятнее и непонятнее. Ну и да Оскар с ними. Картина о любви, о страсти, и о смерти, о скрытых чувствах и переживаньях, да много там о чём ещё. Давным-давно, ещё подростком, прочитал в книжке «Зарубежное кино» статью о фильме «Корова» по пьесе Голяма Хоссейна Саеди (https://www.kinopoisk.ru/film/76763/ ); смешав «Корову» со «Смертью коммивояжера» Артура Миллера какими-то одному ему известными восточными способами, Асгар Фархади и получил «Коммивояжера» как такового. Записывать картину в «арт-хаус» как-то сомнительно, только народ этим пугать, хотя в своё время эту самую «Корову» сравнивали с итальянским неореализмом. На первый взгляд скучное повествование из жизни драмкружковцев оборачивается а-ля хичкоковским саспенсом.
Не каждому придётся по нутру. Поэтому, I'm sorry, без советов. Но след в душе оставил – это точно.

Простая и трагическая, цепляющая за душу история водопроводчика. В фильме вроде бы и нет ничего сверхъестественного – каких только драматических сюжетов ушлый зритель не перевидал,- картина берёт реалистичностью, страшной в своей простоте,- по сути, такое могло бы случиться с каждым, в любое время и в любом месте. Именно такой приближенности к тёмной стороне жизни и не было давненько в Голливуде. За это вот и прочат ей «Оскар», в частности Кейси Аффлеку как лучшему актёру, и поделом: в актёрском мастерстве младший брат неоспоримо перещеголял старшего.

Прежде всего надо, наверно, определиться с жанром данной ленты. «Драма, мелодрама, комедия»… Тысячу раз «да!» и столько же и «нет!». Фильм не подпадает ни под какие определяемые жанры, понятие «жанр» - это не про него, и одновременно он является слиянием жанров всех направлений. Потому что он – это жизнь. Подсмотренная/выдуманная Джармушем: тихая, со скрытыми страстями, бытовО размеренная, без прикрас. Сюжета тоже нет. Ну а какой сюжет у жизни? Джим Джармуш представил на обозрение почтеннейшей публики неделю из жизни Патерсонов: он, она и собака. Он водит автобус (по фотографиям на комоде видно, что он - бывший офицер – «морской котик» ), вынужден слушать пассажирскую болтовню и о местном боксёре от мальчишек, и разговор «за баб» от парней среднего возраста с ботинками, надетыми «не на те ноги», вечером гуляет с собачкой до бара, там выпивает, и – домой, к жене. И так каждый день. Жена-мигрантка-иранка ничего не делает или делает чёрт знает что. Тоже изо дня в день. Собачка – английский бульдог, шибко дорогой, и ничего не делать всю свою жизнь ему положено по статусу (кстати, собака, исполнившая роль собаки, не дожила до премьеры и впервые была посмертно удостоена в Каннах премии Пальмовой Собаки ) . И всех тянет к прекрасному: шофёр стихи пишет про спички, домохозяйка делает пирожные и разрисовывает стены. Все при деле. И ясно, что ничего не произойдёт. Джим Джармуш идеально показал, что есть на самом деле загробное царство. Что счастье в повседневности и рыпаться не надо. Или же будь счастлив днём одним. Согласиться с этим трудно, но таково уж вИдение старины Джима. В картине полно интересных то ли случайных, то ли умышленных совпадений: «bus driver»-а играет Адам Драйвер, в действительности проходивший службу в морской пехоте, а жена его Лаура, в миру Голшифте Фарахани- уроженка Ирана. Неисповедимы пути твои, mr Jarmusch…

«And that's how it works
That's how you got the girl»
Taylor Swift
В данном случае завоевание девушки прошло со скрипом, что-то не сработало. Дурацкий план, дурацкая комедь, дурацкое кино.

Замечательная поездка
От режиссёра нашумевшего «Треугольника». Начало показалось немного утомительным, а потому фильм предсказуемым, но, к счастью, это был облом: лента лишь набирала обороты, закручивала сюжет и становилась всё более занимательной и интригующей. Хорошая постановка, хорошие молодые актёры (Тай Шеридан очень похож на молодого Тома Харди ). Все молодцы. И я, что посмотрел.

Всё дело в третьем скрине?

Смартфон вместо мозгов
Сказочка от «Netflix» для подростков, у которых… (см. выше ). Идея, можно сказать, что и оригинальна, только реализована на примитивном уровне и напоминает спаривание «Чужих на районе» и «Пипца». Переживать придётся за Билла Милнера с лицом Паши Воли и Мэйси Уильямс с лицом Арьи Старк.

Немного непонятно, что это? Совершенно непродуманный сценарий, сплошная болтовня и скука. Скорее всего авторы, прикрываясь бейсболом, хотели соорудить свою версию «Умница Уилл Хантинг». Скорее всего. Но поди догадайся…

Довольно-таки приятный, без особых сложностей фильм, который скорее просто «драма», хотя как обойтись без наивного и вызывающего улыбку сумбура, творящегося порой в головах этих самых «севентинов»? Автор картины Келли Фрэмон написала сценарий к нему ещё в 2009-м, основываясь на собственных дневниках, и экранизировала непростой период из жизни неуверенного в себе подростка, пережившей семейную трагедию, скорее всего имея в виду самою себя. Претендентка на «Оскар» и звезда «Железной хватки» Хейли Стайнфелд подросла и обрела актёрскую уверенность, но звёздной хватки в обретении ещё одного своего звёздного часа пока не демонстрирует. Картина проспонсирована в основном китайцами за право засветить на американских экранах своего протеже Хейдена Сзето. В чём их, китайцев, прелесть – они и в тридцать с хвостиком способны сыграть школьников. И это без расходов на омолаживающий грим.

а с вами в жизни случались вещи, которые вы так и не сумели объяснить рационально?..

Автор мнения так спешила закончить просмотр, что не углядела окончание сюжета - и приняла одну машину за другую,

Прирождённая лоббистка
Одна из лучших, если не лучшая, роль Джессики Честейн. Скрупулёзно прописанный сценарий, умело показывающий все извороты, ужимки и прыжки власть имущих. Конечно, фильмы о политике – это очень сложная субстанция, и в большинстве случаев от засыпания перед экраном спасает лишь игра актёров. Данная картина вряд ли является исключением, состав актёров – высший класс, плюс к тому многолик и интересен главный персонаж: мисс Слоун свято верит в творческое начало лоббизма, по её словам, это «искусство прогноза, предсказание шагов оппонента и контрмеры». Для неё подковёрные игры – сама жизнь, и она готова лоббировать всё, если даже предмет лобби-сделки пальмовое масло или оружие. Это жёсткая, решительная женщина, не побоявшаяся пойти ради принципов «на эшафот» в своей обличительной речи в Сенате. Тем не менее пользующаяся услугами мужчин по вызову. Но это уже совсем другая история…
О чём это кино? Да всё о том же: честных политиков не бывает, во власть идут, чтобы воровать, а в Сенате одни крысы, готовые перегрызть друг другу глотки. А то мы и не знали. Речь, конечно же, о том Сенате, который в Капитолии, а не на Большой Дмитровке в Москве. Это у них там ни стыда, ни совести.

Историй, похожих па правдивую историю Сару Брайерли, читано-перечитано и видано-перевидано бессчётное количество раз, и повторение пройденного рискует быть, как говорится, «не комильфо». Вопрос в другом – какие взять средства творческого выражения автору, чтобы произведение понравилось читателю/зрителю? Роман Брайерли «Долгий путь домой» - это, собственно, богато текстурированное сочинение об изначальной потребности человека осознавать свою принадлежность к той или иной группе, постоянно резонирующее с теми, кто задаётся таким вопросом. Этих средств у Гарта Дэвиса было в достатке, ибо фильм получился мощным, чувственным, прекрасно визуально снятым (ждём-с «Оскара» оператору Грегу Фрейзеру ) – это путешествие, захватывающее зрителя с первых же кадров и не оставляющее им шанс на равнодушие до финальных титров. Отличные актёрские работы – это про «маленького миллионера, выросшего в большого льва из трущоб» Дева Пателя и Николь Кидман. Но настоящего «Оскара», пусть и маленького, заслуживает поистине «звезда» «Льва» Санни Павар.
Готовим чистые носовые/глазные платочки – и вперёд!
«8+/10».

Смешная (в некоторых местах, почему бы нет? ) путаница, только и всего. Сравнение с «Боратом» вполне уместно, только здесь обошлись без явной пошлости и грубости, включив вместо них фарс и наив, что позволяет существенно снизить возрастной зрительский рейтинг. Да, в сценарии прослеживаются некоторые стереотипы, но в основном это совсем неглупое, с сатирической подоплёкой кино.

2fallout2day
Алексей, всегда с большим воодушевлением читаю Ваши со знанием темы написанные комментарии. И этот, конечно же, не исключение. Всё так: пост-советский быт, блочно-панельные дома, в наследие от него оставшиеся, решаемые на кухоньке семейные проблемы и желание «спихнуть» дитятко в «просвещённую» Европу. В России, по-моему, всё это позади, по крайней мере ажиотаж девяностых-нулевых в какой-то степени улёгся; в странах же «третьего мира» (читай – почти вся Восточная Европа и некоторые республики бывшего СССР, беспричинно возомнившие себя приближенными к «цивилизации» ) он ещё долго не угомониться, и люди будут вынужденно уезжать за лучшей долей на чужбину. Да, есть такое выражение – «человек мира», но оно для очень ограниченного контингента действительно талантливых людей, или для тех, кто вообще «без царя в голове».
Про что бишь я? Да, просто хотел сказать, что в отличии от Вашего уважаемого мнения мне фильм почему-то понравился. И даже было очень интересно.
Простите, ради Бога…

Очень приятное истинно французское кино – отчасти комедия, отчасти мело-, отчасти и настоящая драма. Картина как бы поделена на главы, что даёт возможность поближе познакомиться с каждым из трёх основных персонажей и сложить этот жизненный пазл в финале фильма. Начало истории которого уходит корнями, оказывается, в недалёкое прошлое…

Интересный всё же парень этот Фрэнк Д’Анджело. И как постановщик, и как придумщик, да ещё и поёт хорошо. Прямо-таки молодец. Ничего, казалось бы, особенного, а смотреть приятно. Есть тут и мистика, и саспенс, и мафиозный криминал. А какие боссы-доны вышли из Дави и Сорвино! А «старички» Ассанте и Болдуин?! «Старушка» Дэрил Ханна? Все ведь снимались с явным удовольствием. Ну, Робертс с Парэ немного не в счёт. И я получил удовольствие, честное слово.

Первый «полный метр» наследник Пирса Броснана посвятил Джону Миллингтону Сингу (John Millington Synge ), ирландскому драматургу и национальному деятелю. Зачем – Бог весть, очевидно, по каким-то своим внутренним соображениям. Надо сказать, «первый полный» первым блином (который комам ) не явился. Это жёсткая драма-противостояние глухонемого парня Эшера и конченного ублюдка-недобитка папани Ивана. Финальным кадрам позавидовал бы и Тарантино.
«6+/10».

Как гражданин Руминов кино снимал, или Чем бы дитя ни тешилось
При просмотре ленты, а также по окончании процесса, возникли разнообразные ощущения. А именно (не суть в каком порядке ):
- Чё это на фиг за порнуха (совсем не в переносном смысле );
- Ну и загогулистый же арт-хаус (куда там Гаспару Ноэ с Ларсом, сами понимаете, фон Триером );
- это киноисповедь Румянова;
- это заявка Румянова в «Comedy Battle»;
- это реклама интимных мест его давешной подружки Натальи Анисимовой;
- у Румянова кукушка задымила капитально.
И это далеко не все варианты выводов.
А, в принципе, я больше склоняюсь ко второй части т.н. «заголовка». Имеет человек право? Да Бога ради. Оцениваем-то всё равно мы, зрители. Зуб даю, найдётся немало из их числа, подумавших расхожее словосочетание «а в этом определённо что-то есть!».
А может, и правда? Есть?

Под градом пуль и в пламени огня
Тот, кто знает и привык к мирам Кустурицы, картину воспримет, разумеется, с должным пиететом. Отметя, однако, что мастер, по сути, не преподнёс им ничего нового, лента сработала на уровне встречи с старым добрым другом. Ожидание встречи подразумевало кинематографическую анархию, балаган и карнавал – ну, так оно и произошло. Весь этот цирк-калейдоскоп из плещущихся в кровавой ванне гусей, змей, медведЕй, непонятного часового механизма, песен с интересными текстами и примкнувшим к ним обгорелым трупом – всё это и страшно, и красиво. Ах да, любовь? Да, тут ещё любовь. С Моникой Беллуччи картинка становится страшно красивой вдвойне. Только вот, каюсь, непонятно, то ли фильм – любовь на фоне войны, или наоборот? Кустурица, впрочем, ставит между этими сочетаниями знак равенства. Главное-то, что он хотел сказать – «Будем жить, ребята!». И любить. И пошла она, эта сука-война…

И до чего поганое же ж кино ж! Смотрел с полгода назад, и впечатления остались весьма ограниченны:
Пол-фильма наблюдатель нормально наблюдает, остальные пол-фильма его постоянно вырывает, да к тому же нарисовался нарыв под левой лопаткой, как у Тома Хэнкса в «Голограмме для короля».
Тут и фильму конец. Кто что понял – молодец.

Совсем неплохой развлекательный фильм, этакие «Гонки «Пушечное ядро» по заснеженному западному побережью Норвегии через Швецию, Финляндию с окончанием эпопеи на привокзальной площади в Мурманске. Приземлённый и глупый юмор из первой части перебрался и во вторую, и надо ли удивляться тому, что «Børning 2», как и два года назад часть первая, стал кассовым хитом у себя на родине? Особый интерес вызывает персонаж Нюбаккен, которому на протяжении всей дилогии постоянно не везёт…

Картину можно, наверно, позиционировать как авантюрную комедию чисто развлекательного направления, хотя, по сути, это бред собачий. «Mes trésors» - «Мои сокровища» (а под сокровищами подразумеваются внезапно обнаружившиеся дочки ) полностью отдан на откуп Жану Рено, однако он то ли в силу занятости на более первостепенных проектах, то ли в приступе пофигизма не стал делать из него конфетку. А может, просто и не смог (есть такие вещи, где даже дядюшка Рено бессилен ).