Весьма интересное воплощение жанра авторского арт-фолк-хоррора. Вполне понятно, что трактовки сюжета и смысла подобных лент могут быть самыми разными, в зависимости от предпочтений и подготовки зрителя. А тут ещё и тюркская мифология... Так что Фильм Алины Насибуллиной оказался классическим представителем фестивального кино. То, что для синефила становится поводом утонуть в глубоком подтексте, для широкой публики легко превращается в тягомотину и артхаусную нудятину. Но «Шурале» при всей своей мистическо-философской начинке не слишком впечатлит, очевидно, и первую категорию зрителей. Я ж и говорю: кому чё, кому ничё... (далее по тексту ).

«Лунатик» - несколько странное и малопонятное с постановочной точки зрения кино, навевающее воспоминания о классических «Кошмарах на улице Вязов» (1984 ) и «Прикосновении медузы» (1978 ). Сценарий кажется неровным и недостаточно проработанным. Есть моменты, когда сюжет намекает на более глубокий психологический хоррор, но эти идеи редко раскрываются удовлетворительным образом. Сцены, которые должны были бы произвести впечатление, вместо этого проходят слишком быстро или им не хватает накала страстей, необходимого для того, чтобы по-настоящему выбить зрителя из колеи. Эмоциональный фон кажется прерывистым, из-за чего трудно оставаться полностью погруженным в процесс просмотра фильма. Режиссура также кажется непоследовательной. Кажется, что фильм не уверен, хочет ли он изобразить сверхъестественный ужас или психологические мучения, и эта нерешительность ослабляет его общее воздействие. Вместо того, чтобы нагнетать напряжение, темп меняется, и история теряет темп как раз тогда, когда должна была развиваться по нарастающей. До самого конца невозможно угадать, что происходит, но и раскрытие не радует. Есть три возможных состояния сознания главного героя. Либо она находится в мире духов, либо в мире грез, либо в реальном мире. К сожалению, нет способа узнать, что есть что в данный момент, и это приводит к путанице. Но, что более важно, это не приносит удовлетворения и не очень интересно.
А уж кто бы сказал, где есть то самое «Оно», заявленное в локализованном «переводе» названия фильма, ему бы цены не было.

Даже скачивать не стоит. Еще один "малобюджетный" фильм. В нём задействованы пять достойных актеров, а сюжет построен на простой, предсказуемой истории. Хорошая съемка не смогла спасти ситуацию; сценарий можно было рассказать за 15 минут, но, к сожалению, его растянули на полнометражный фильм. Однако, быть может, иногда хочется чего-то классического, и этот фильм рассказывает прямолинейную средневековую готическую историю о плохих людях, проклятых рыцарях и религиозных крестьянских суевериях.К сожалению, хорошие актёры потратили свои таланты впустую на этот скучный фильм. Двое из них также потратили впустую свои деньги, поскольку они были указаны как двое из многих продюсеров. Я надеюсь, что они весело провели время на съемочной площадке. Это было бы их единственным утешением.

Кинодебют братьев – выпускников ВГИКа. Надо признать, что иногда работы молодых режиссёров куда лучше «произведений» популярных и где-то даже знаменитых и маститых авторов. Но не в этот случае. Очень, разумеется, амбициозно , при этом примитивно и наивно, особенно трансформация и «переосмысление ценностей» ГГ. Последнее неизменно вызывает тоску-печаль, а то и скупую слезу у зрителя. Достаточно распространённый и подлый кинотрюк: плавали, знаем. Да и мало ли подобной «перестроечной» шелухи мы видели?
Итог: досмотреть ну просто не хватило сил душевных. Собрав остатки их, конкретно: да ну на х...!

Замечательное посвящение, дань уважения великому Альфреду Хичкоку. Восхитительный французский фильм: умный, игривый и непринужденно элегантный. Это похоже на новое творение, собранное из разобранных и переосмысленных идей Хичкока в его лучших проявлениях - "Окно во двор", "Головокружение" и "На север через северо-запад" звучат в нем не как подражание, а как переосмысление. В результате получается фильм, который легко переносит свои влияния и превращает их в нечто свежее, остроумное и удивительно нежное. Однако не только Хичкоком единым: в фильме чувствуется слабая, но безошибочно узнаваемая нотка Эрнста Любича: определенная легкость, лукавый эмоциональный интеллект, улыбка, скрывающаяся за напряженностью. Благодаря великолепно подобранному актерскому составу (Летиция Каста - идеальная хичкоковская блондинка с прическами, вдохновленными Грейс Келли, Евой Мари Сент и Ким Новак, а Гийом Гальенн, известный прежде всего как комик, по-настоящему ужасен в роли злодея ) фильм скользит, соблазняет, интригует, забавляет и, наконец, трогает. Даже музыка Бернарда Херрманна, кажется, создана специально для него, она подходит к фильму, как идеально сшитый костюм.