Breaking Down Barriers
Фильм безусловно хороший, красивый, романтичный, но ничем особым, по-моему, не выдающийся. Разделённая берлинской стеной любовь, страдания героя из-за «запертости» в своей стране, «несвобода» и ужасы соцлагеря (хоть не такие уж тут ужасные ) , естественно, вызывают сопереживание. Но мы-то с вами знаем, что в фильмах такого жанра всё кончится ну просто замечательно, «зло» будет наказано или по крайней мере обмануто. Расслабленно, спокойно и умиротворённо почувствует себя довольный немудрящей историей зритель. И в этом главная заслуга ленты.

Кукареку!
Психологический триллер, довольно оригинально визуально поданный. Семейная трагедия вызывает прямо-таки ощутимые галлюцинации, у мужчины – о какой-то жестокой встрече (да, но при чём тут белый кот? ), у женщины – менее ужасные, но холодные и одинокие. Тут, очевидно, применима поговорка «каждый сходит с ума по-своему». И почему всё это происходит через три года после постигшей семью беды? Или так было всегда на протяжении этих трёх тяжёлых лет? Непонятно…
Хорошая, наверно, пища для размышлений всяким там психологам и психоаналитикам. Нормальным людЯм здесь делать есть что вряд ли из-за угрозы превратиться в психов.

Честно говоря, приятно удивлён. Ну что, казалось бы, интересного в почти беспрерывных беседах двух пап? А вот поди ж ты, и не оторвался. Очень интересно показывается ватиканское закулисье, т.н. кухня кардиналов (ну и пусть, что это лишь фантазии авторов, ибо никто из «простых смертных» там не может присутствовать по определению ), а будущий папа Франциск (в миру Хо́рхе Ма́рио Берго́льо со сложной и трагической судьбою ), насвистывающий «АВВА»-вскую «Dancing Queen», ну прям такая душка!
Красивый, мудрый фильм со своевременным, нужным именно сейчас посланием: «Люди, стройте мосты, а не стены»!

Дельфин и русалка,
Боксёр и путана
Класс! Такаси (кому Такеши ) Миике в своём репертуаре! Юбилейный 100-й фильм «японского Тарантино» очень хорошо вписывается в форму и методы его работ конца 90-х, это удивительно связный, продуманный и даже трогательный фильм, который работает на многих уровнях – тут нам и драма, и комедия, и боевик, и триллер с быстро развивающейся вознёй крайнего насилия и юмора, одинокими героями и безумными персонажами, с японской якудзой и китайской триадой, идущих друг на друга собственно из-за ничего.
Классический, в общем, Миике. Тем и люб он нашему народу.
P.S. Ну да, и папа-привидение по яйцам неслабо получает.

Новый фильм Натальи Назаровой можно воспринимать по-разному. Да, он и жизнен, и жесток, несёт в себе известное «моралитэ», когда «ворвавшаяся в размеренную жизнь провинциального городка» новая училка пытается хоть как-то переломить отношение к своему существованию трусливо-податливое его народонаселение, напрасно не внимая словам коллеги-историка, что «это быдло всю жизнь живёт в дерьме, не понимая этого, и такая жизнь им нравится, другой им и не надо». Вот так: полное непротивление творящим беспредел подростковым хулиганам-тварям-мразям, и спи спокойно. Но тут, блин, «врывается» училка! И заранее ясно, что кончится всё

Любовь, взращенная из искусства
Необычайно красивая вещь, настоящее искусство в кино. Сложный, многослойный, интригующий сюжет, выдающаяся игра актрис, замечательные дикие пейзажи северного французского побережья. Героини фильма проходят не через типичный сценарий любви, а через серию художественных реплик и направлений, которые заканчиваются кульминацией страсти и тоски. Минимум диалогов и кажущаяся на первый взгляд затянутость каждой сцены, практически отсутствие закадровой музыки компенсируются выразительными, неподдельными эмоциями на лицах персонажей, а отсутствие слишком уж откровенных сексуальных сцен сохраняет скромность и чистоту любви.
Да, можно, наверно, приписать картину к жанру «не тяни кота за хвост», но хвост определённо этого стоит.
«8/10».

Сразу, наверное, скажу, что фильм совсем не «вау!». История ушлого еврея-ювелира, который крутится как уж на сковородке, чтобы выйти из затяжного материального и душевного кризиса. Если вам нравится фильмы, где люди кричат друг на друга более двух часов, а иногда музыка настолько громкая, что заглушает диалог, то это фильм для вас. Понятно, что это сделано для того, чтобы передать зрителю стрессовое состояние главного героя, однако стресс на 2.15 – это явный перебор для здравого ума. НО! Как Адам Сэндлер жжот! Он явно с недавних пор идёт по пути Стива Карелла с «Foxcatcher» («Охотник на лис» ) 2014-го, меняя своё актёрское амплуа с чисто комедийного на драматическое, несомненно в этом преуспевая. Вот этой «фишкой» лента в какой-то степени и берёт.

«Picture yourself in a boat on a river
With tangerine trees and marmalade skies
Somebody calls you, you answer quite slowly
A girl with kaleidoscope eyes
Lucy in the sky with diamonds»
«The Beatles»
Картина, конечно, мало имеет общего с классикой ливерпульской четвёрки. Хотя… Песня не зря звучит в фильме – лодка посреди реки с мандариновыми деревьями и мармеладным небом вполне укладывается в фабулу картины, ведь астронавтка Люси Коал буквально мечется между небом и землёй, а пристать никуда не может. В ней царит сумбур и беспорядок, комбинация желания вернуться и не желать жизни, которую она первоначально имела. Плюс к тому – детская мечта маленькой Люси сбылась, желать по идее больше нечего, ну и пошла она, реальная жизнь, на…
В фильме, как и в мятущейся душе Люси, тоже полно этого самого беспорядка. С одной стороны, есть хороший визуальный ряд, ощущаемое актёрское мастерство Портман и вдумчивое изучение характера героини, поставленной в различные ситуации, с другой – может показаться, что Ной Хоули уж слишком вдумчиво это дело изучает, непроизвольно и сам того не замечая нагоняя на зрителя тоску и скуку. История-то, если верить «КП», вполне реальна: «в 2007 году астронавт и специалист по программе полета Лиза Новак была арестована за попытку похищения капитана военно-воздушных сил США Колин Шипман, которая встречалась с коллегой Уильямом Офилейном». Что там творилось в голове у бедной Лизы, естественно, бог весть, но чуточку оживить сюжет всё же не мешало бы.

Последняя работа двух мастодонтов российского кино Говорухина и Худякова – криминальная мелодрама, мало имеющая отношение к произведению Антона Палыча. Персонаж Габриэле Куодите смело можно назвать четвёртой сестрой ввиду важности её роли в сюжете. В 1984-м Худяков уже обращался к Чехову, экранизировав его «Чайку» (фильм «Успех» ), и это действительно был успех, чего не скажешь о «Конце…». Сначала вроде бы всё идёт как по писаному, но постепенно что-то пошло не так, становится скучно, надоедливо и вымученно. Опять же вездесущий Цыганов со своими бабами – ну какой из него, к чёрту, «новый русский»? Крайне неубедительная фигура. Да и детективная интрига не очень-то и впечатляет.
Неуравновешенное какое-то кино.

Поминая Эрин Брокович, Карен Силквуд и примкнувшую к ним Грету Тунберг
Борьба за экологию, конечно, дело хорошее, начиная от спасения загрязнённой чем-то непотребным речки, употребляя воду из которой домашняя скотина сатанеет иль предаётся падежу, или в промышленных масштабах, хоть доля загаженности человечеством атмосферы по сравнению с выбросами СО2 вулканами и океанами составляет где-то всего 1%. Скотина, ясно дело, ближе к телу, а борьба за чистоту в планетарном масштабе - так, для самоуспокоения и видимости собственной значимости.
Вот и юрист Роберт Билотт бился-бился с концерном «Дюпон», а чего добился? Сначала вроде как и интересно, а как дошло до судебных разбирательств, так интерес куда-то и пропал. Руффало рулит, Роббинс изредка вставляет своё веское слово, Хэтэуэй вообще ни к месту.
Эко-кино, и этим всё и сказано. Очередное.