Коллекции пользователя agnia_gorelkina
agnia_gorelkina : Рекомендуемые фильмы
28 фильмов
- 1
- 2
Мой дом в Умбрии
My House in Umbria
нет оценки
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Шпионский мост
Bridge of Spies
7.71/898
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Человек и его собака
7.24/26
Человек и его собака
Un homme et son chien
7.24/26
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Уитнэйл и Я
Withnail & I
6.42/27
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Автостопом по Галактике
The Hitchhiker's Guide to the Galaxy
7.82/464
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Эйнштейн и Эддингтон
6.91/22
Эйнштейн и Эддингтон
Einstein and Eddington
6.91/22
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Импрессионисты (сериал 2006 – …)
The Impressionists
7.50/12
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Этой стороной вверх
This Way Up
7.91/64
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссеры
Преступление в раю
Un crime au paradis
6.16/11
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
Моя семья и другие звери
My Family and Other Animals
6.99/27
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Колодец
Le puits
5.87/12
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
Пиф-паф ой-ой-ой
Chitty Chitty Bang Bang
нет оценки
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Коралина в стране кошмаров
Coraline
8.92/513
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Гордость и предубеждение
9.29/282
Гордость и предубеждение (сериал 1995 – …)
Pride and Prejudice
9.29/282
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Экранизация по произведению
- Режиссер
- В ролях
Бродчерч (сериал 2013 – …)
Broadchurch
8.59/246
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссеры
- В ролях
Вавилон
Babel
8.19/279
- Год производства
- Страна
- Жанр
- Режиссер
- В ролях
- 1
- 2
- 1
Фантастические твари и где они обитают (2016)
Fantastic Beasts and Where to Find Them
Приключения коричневого чемоданчика
На вопрос о местах обитания фантастических животных сейчас ответят даже те, кто совершенно не знаком с географией. Неслучайно на домашних антресолях годами лежат (и будут лежать дальше) унаследованные потертый кожаный саквояж и пара «сумчатых» изделий. Мне всегда казалось, что они включают в себя гораздо большее, чем они есть на самом деле – какую-то историю.
С помощью искусных кинематографических средств фильм о приключениях английского магозоолога в Нью-Йорке тоже как будто покрыт тонкой патиной времени. В этом он сильно отличается от фильмов о Гарри Поттере. В них мы как будто попадаем в другой мир, не покидая свое время. В другом мире есть мантии, замки и затаившееся средневековье. Но американские маги идут в ногу со временем, Им вполне уютно в Нью-Йорке 20-х годов XX века – одежда, небоскребы и даже джаз – без всяких там баллад о котлах, «полных крепкой, горячей любви». Это одно из безусловных достоинств фильма – погрузить зрителя в полуреальную-полумагическую атмосферу Нью-Йорка почти столетней давности. Из-за этого удовольствия я пересмотрела фильм три раза.
Я рада, что Роулинг написала сценарий, а не роман, так как это не оставило пространства для искажений и в результате получился увлекательный сюжет, обаятельные герои, фантастические звери, темные тайны и борьба добра со злом в таком формате, что даже героям фильма не сразу понятно, где есть зло, а где добро. Фильм обращен ко всем категориям зрителей – взрослым и не очень, поклонникам Гарри Поттера и тем, кто избегал с ним близкого знакомства, ценителям спецэффектов, любителям мелодрам, борцам за права животных)) и т.д. Но как и чемоданчик, он показывает свою глубину только тем, кто знает, в каком месте его надо открывать – то есть тем, кто читал романы о Гарри Поттере, потому что в нем много отсылок именно к книгам – по части заклинаний, оговоркам, именам. Правда, Роулинг удалось влить свежую струю и американизировать магическую историю. Здесь есть чисто американские «фишки», такие как новые салемцы (печально знаменитая охота на ведьм в Массачусетсе в 1680-х годах), сегрегация магов и не-магов (понятно на что намек), мир большого бизнеса и рабочих кварталов, мифология коренных американцев («птичка» из Аризоны – знаменитая «грозовая птица» из индейских мифов, Нил Гейман тоже использовал этот образ в «Американских богах»).
Из героев меня просто покорил Ньют СаламандерСкамандер в исполнении Редмейна. Его не назовешь красавцем, но он потрясающе аутентичен. Его герой индивидуален до странности, что является парадоксально типичным (простите за каламбур) для англичанина вообще, а для ученого-мага в особенности. И к тому же присутствуют ненавязчивый английский юмор, преданность делу, сердечная доброта, отвага в чудесной гармонии с застенчивостью. Остальные персонажи и актеры тоже очень понравились. Каждый по-своему. Но было что-то знакомое в новых героях. Вот, например, Криденс – мог ли таким стать Гарри Поттер, если бы Дурсли вели себя как приемная мать Криденса? А, может, Криденс мог бы стать тем, чье имя не будут называть в Америке? Роулинг при всей фантастичности сюжета не обошла свою «любимую» больную тему – драмы детей в мире взрослых. От этих драм при чтении последних страниц ее «Случайной вакансии» у меня не обошлось без слез, да и в детективном «Зове кукушки» все проблемы лежат в детстве. Поэтому для внимательного зрителя фильм не покажется слишком легким.
А теперь о том, что можно отнести к недостаткам. Такое впечатление, что сюжету не хватает экранного времени, а переводу не хватает ... да тоже, наверное, времени не хватило, чтобы все проработать досконально. В обоих случаях пришлось идти на компромиссы, подпортившие фильм. В самом начале фильма – там где тьма, озаряемая вспышками заклинаний, и группа людей, а потом остается один человек – там, в этих секундах, сосредоточили всю предысторию сюжета. Именно этот человек, показанный сзади, и появляется в конце фильма в анфас. И если вернуться к началу, понятно откуда он появился и что Грейвс ... В общем история как с Грозным Глазом Грюмом в «Кубке огня». Но в кинотеатре все это не прокрутить обратно и часть сюжета просто пролетает мимо. Там же в начале быстро прокручивают заголовки газет, и кто не успел их прочитать, тоже пропустил мимо часть сюжета. А у нас их пропустили, наверное, многие, так как заголовки прошли без перевода. Теперь перевод. Никакого Саламандера в оригинале нет. Есть Ньют Скамандер. Но поскольку «Ньют» в переводе с английского – тритон, то наши переводчики для придания аромата исказили фамилию. Но при этом не учли, что фамилия у него тоже говорящая, так как «sсam» - это мошенник, а «Scamander» - еще и шаман. Сколько мы потеряли ассоциаций из-за переводчиков – не передать, потому что филолог Роулинг наполнила имена и места своих романов потаенными смыслами. Но поскольку это рецензия на фильм, заткну свой фонтан откровений. Есть подозрение, что та зверушка, что названа в фильме сносорогом, на самом деле самка взрывопотама, чей рог сыграл немалую роль в последней книге о Гарри. Я очень надеюсь, что выйдет режиссерская версия, где не будет этой спешки и комканья, и все встанет на свои места. Я также надеюсь увидеть все продолжения – целый вагон продолжений – да не иссякнет источник вдохновения у Джоан Роулинг! Не всем нравятся ее романы. А я ей очень благодарна за то, что она вернула волшебство в мою уже взрослую жизнь, и дала понять, что это нормально. Необязательно отказываться от чудес просто потому, что ты вроде бы делаешь важное дело в реальной жизни. Реальная жизнь станет гораздо интереснее, если допустить в нее волшебство.
Люси (2014)
Lucy
Просто Люси
Имена для героинь своих фильмов Люк Бессон выбирает неслучайно. Была Ангел-А. Теперь появилась Люси. Именно так назвали антропологи древнее существо-гоминида женского пола, останки которого нашли в 1974 г. в Эфиопии. Ее возраст определили в 3 млн. 200 тыс. лет. "Люси" считают предком всех последующих австралопитеков и гомо сапиенс. Те, кто как я не удержался и посмотрел фильм в нехорошем качестве до его выхода в прокат, поняли о чем идет речь. Те, кто пойдет в кинотеатр, просто имейте это в виду, потому что без знания сего факта, смысл фильма не раскроется на 100 процентов. А пойти на фильм стоит. Он как поезд, с которого нельзя сойти, пока он не дойдет до конечной станции. Как в боевике и криминале здесь немало насилия и трупов - динамично, эффектно, но по ходу это не главное. Они как встречный воздушный поток, обтекающий запущенный снаряд - Люси - к цели, осознаваемой только во время полета. Поэтому я и смогла посмотреть это кино, так как в принципе не люблю ленты с насилием.
В центре фильма вопрос о психофизических возможностях человека при условии "запуска" всего потенциала его/ее мозга. Это случилось с обычной девушкой Люси. И не верьте аннотации фильма - она не стала "самым опасным и смертоносным созданием на планете". Она стала... Кем она стала - должен понять и увидеть сам зритель, потому что в этом и заключается главная интрига фильма.
Не берусь назвать фильм шедевром, но он сделан с интеллектуальным изяществом и долей иронии. Приготовьтесь среди выстрелов послушать немного лекции)) А как обыграно "Сотворение Адама" Микеланджело! И есть в рассуждениях Люси одна мысль, ради которой я еще раз посмотрю фильм: в своих научных исканиях человечество движется не в том направлении. Мне близка эта идея. Как немного до сих пор человек знает об очаге своего разума. Пожалуй, мы о Вселенной знаем больше.
Об игре актеров можно сказать одним словом - отлично. В ходе фильма человеческое в героине Йохансон трансформировалось, и ей удалось сыграть холодную сосредоточенную невозмутимость, оставаясь воплощением хрупкости и утонченности.
В фильме есть экшен, актеры, идея, глубина, видеоряд, музыка, ради которых стоит пойти в кинотеатр. Что я и сделаю на следующей неделе.
Смерть приходит в Пемберли (сериал 2013 – 2014)
Death Comes to Pemberley
Гордость, предубеждение и... преступление
Раньше свадьба в конце романа означала, что его герои останутся в вечности молодыми, влюбленными и счастливыми. В наше время кино легко перешагнуло через точку, поставленную писателями прошлого, и принялось активно конструировать дальнейшую жизнь всеми любимых персонажей. Этот фильм приглашает нас в поместье Пемберли через шесть лет после свадьбы мистера Дарси и Элизабет Беннет из знаменитого романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение». Понятно, что для любого поклонника книг или фильмов по романам Джейн Остин, сериал будет большим искушением. Не буду обсуждать вопрос, какое право имел режиссер Дэниэл Персиваль продолжать чужой роман, один из самых известных и любимых любовных романов в литературе. Дело уже сделано, причем при участии корпорации ВВС, что является, как правило, знаком качества. Здесь более важно то, что английский классический роман смешали с чисто английским убийством и получился классический английский детектив! К этому приложила руку Филлис Дороти Джеймс, известнейшая автор детективных романов в духе Агаты Кристи, между прочим Дама(=Рыцарь) Британской Империи. Кто же замутил неприятности в безоблачной жизни четы Дарси? Мистер Уик(х)эм, а кто же еще! И, конечно, большинство близких Дарси и Беннетов будет вовлечено в это дело, и жертва тоже будет знакома всем, кто смотрел или читал «Гордость и предубеждение».
Но создатели фильма учли не только любовь зрителей к детективам, но и успех известного сериала «Аббатство Даунтон». И они включили в действие тех, кто у Остин оставался «за кадром», то есть слуг. Почти как в «Аббатстве» мы видим здесь обоюдную преданность и солидарность слуг и господ и «вторжение» низших слоев в жизнь аристократии.
Теперь о минусах. Поклонники «Гордости и предубеждения» делятся на тех, кто в роли Элизы предпочитают либо Киру Найтли из фильма 2006 г., либо Дженнифер Эли (Или) из сериала 1995 г. (я обеими руками безоговорочно голосую за Эли). Но все они издадут дружный стон, когда увидят Анну Максвелл Мартин в этой роли. Без тени снобизма предупреждаю, что привлекательной назвать ее нельзя. Интеллект присутствует, а вот внешние данные на Элизабет Беннет не тянут. Возраст тоже не тянет на 26 лет. Десятку можно накинуть сверху. И трудно поверить, что хозяйка самого богатого и прекрасного поместья в Дербишире не может быть свежей и цветущей, а также со вкусом одетой. Все остальные персонажи не должны вызвать отторжения. А Мэтью Гуд в роли Уикэма – действительно гут! Он затмил всех остальных джентльменов, включая мистера Дарси. Не буду писать о некоторых других напрягах и штампах. Главное, что этот минисериал меня захватил и обеспечил бессонную ночь (хотя убийцу я угадала верно уже в первой серии). Режиссеру и актерам удалось создать особую атмосферу, которой начинаешь верить. Ну, и все там такое историческое, такое английское – лица, разговоры, костюмы, ландшафты, туманы… В общем мне понравилось. И, зная что на сайте немало поклонников Джейн Остин, надеюсь, им тоже будет интересно посмотреть этот сериал.
Ватерлоо (1970)
Waterloo
Солнце над Ватерлоо - значит, война
После триумфального Оскара за "Войну и мир" Сергей Бондарчук мог рассчитывать на предложение любого батального масштаба. И в 1970-м году он воплотил на экране одну из самых драматических битв в истории Европы - сражение при Ватерлоо 1815 года. Да поможет Википедия тем, кто о нем не слышал, а мы обойдемся здесь без исторического экскурса.
Далеко не каждый фильм вызывает желание писать рецензии. Но у меня комментарий сразу перерос во что-то большее. В свое время эту картину явно недооценили.
Первая треть фильма протекает неторопливо. Конечно, события совершаются неординарные – Наполеон вновь захватывает французский престол и как будто поворачивает историю вспять, но время идет как обычно, и не верится, что его спокойный ход может в один момент измениться. Этот поворотный момент фильма – подъем солнца над полем Ватерлоо. Мы часто не обращаем внимания на солнце и другие рутиные явления природы, пока они не покажут свою власть над нами. Хочет кто-то этого или нет, но ливень прекратится и солнце высушит землю. Значит, для 184 тысяч человек смертельная битва станет неизбежной и кто–то обретет славу и жизнь, а кто–то – позор и небытие.
Битва в фильме показана потрясающе: сверху, снизу, изнутри, масштабно и через индивидуальные трагедии. Никаких спецэффектов – все снято абсолютно натурально и со всех позиций – пехота, кавалерия, аритиллерия, командующие, маршалы, офицеры, солдаты. Это дает чувство полной исторической достоверности, сопричастности и сопереживания. За кого же переживать в этой битве, в которой мы не участвовали и на чьей стороне правда тоже неясно? Главное, что передал Бондарчук в этом фильме - ужас и бесчеловечность войны, на фоне которых теряется даже патриотизм. Поэтому было больно за всех. Тех, кто остался лежать на поле боя, в реальности было гораздо больше. Существуют разные оценки - от 15.000 погибших до 47.000 общих потерь (т.е. погибших и раненых). Какая жестокая насмешка одевать солдат и офицеров в красивые мундиры, превращающиеся потом в грязное и кровавое месиво! Какие печальные концовки праздничных представлений в театре войны прошлого…
Центральная тема фильма - Наполеон против герцога Веллингтона. Бондарчук не стремился преуменьшить их роль. Они главные фигуры «Ватерлоо», от ума и выдержки которых зависит судьба Европы. Но в конечном счете они сами станут заложниками двух других полководцев, обязанных прийти на помощь каждый своей стороне. Актеры сыграли главных героев отлично, но на мой взгляд, Наполеон Рида Стайгера вышел слишком сентиментальным и не особо харизматичным. Герцог Веллингтон оказался по–английски сдержан и ироничен, но циничен в отношении своих солдат. Однако концовка фильма покажет нам, кто о чем из них думал на самом деле.
Что касается остальных актеров, они словно растворились в своих ролях - французы, англичане, шотландцы, немцы той эпохи. Не смогу забыть маршала Нея. Его последний взгляд, упертый в Наполеона, был не менее значителен чем восход солнца. Из титров я поняла, что в фильме играли и наши актеры, но я их не распознала. Даже Олега Видова, хотя сцена с ним очень яркая.
Конечные титры содержат благодарность Советской армии и шотландскому королевскому полку Мэйтленда за то, что они "сделали этот фильм возможным". !!! Вот что бывает, когда люди вместе делают хорошее дело – получаются потрясающие исторические фильмы, объединяющие людей. «Ватерлоо» показывает, что в основе войны, как правило, лежат чьи–то амбиции, но расплачиваются за них целые народы.
Рекомендую посмотреть фильм тем, кто любит настоящее, а не гламурное, историческое кино. И не ждите от него никаких любовных историй. Только война.
Собачье сердце (1976)
Cuore di Cane
Собачье сердце-1976: Бобиков, Борменталь и профессор Франкенштейн
Очень редко открываю страницы торрента с киношедеврами советского времени. И фильмы знаю почти наизусть и отзывы предугадать несложно. Но случайное нажатие ссылки на «Собачье сердце» обернулось сюрпризом. Оказывается, за 12 лет до знаменитой экранизации романа Владимиром Бортко в 1976 г. вышел фильм итальянского режиссера Антонио Латтуада с одноименным названием. В это время большинство советских читателей еще даже не слышали об этом романе Михаила Булгакова. Иностранная интерпретация Булгакова в период «застойной» эпохи – интригующий подарок от торрента! Такие фильмы нельзя смотреть в спешке и я, отбросив обычный скепсис «нучто еще иностранцы могут снять о России», растянула удовольствие на несколько дней.
Фильм, безусловно, удался. Не знаю, где режиссер смог набрать такое количество талантливых актеров с «нашими» физиономиями. Швондер и Кº - как будто вышли из 20-х годов. В красавице Зине (Элеонора Джорджи) иногда пробивалось нечто итальянское, но надолго не задерживалось. А Дарья Петровна Иванова выглядела действительно как Иванова (а не как Джина Ровере). Пробивающаяся сквозь перевод итальянская речь казалась инородным элементом в этой вполне русской обстановке.
Исполнители главных ролей подобраны на редкость контрастно. Профессор Преображенский в исполнении Макса фон Сюдофа смотрится не менее убедительно, чем Евгений Евстигнеев, но более рафинированно, по-европейски, без русскости – человек науки, не имеющей национальных границ. Борменталь (Марио Адорф), напротив, отличается подобострастным поведением, несовместимым с европейским обычаем, и по внешности может сойти и за поволжского купчину и за Карабаса Барабаса. Полиграф Полиграфович (Карло Понзони) здесь не Шариков, а Бобиков, и он единственный выглядит как итальянец – маленький, симпатичный и очень обаятельный, ничего общего с героем Владимира Толоконникова.
По крайней мере, первую треть фильма эти персонажи были вполне узнаваемы, как и атмосфера времени – разруха, темнота, революционные лозунги, плакаты, собрания, гуляния. Латтуада не пощадил революционную молодежь, временами они напоминали анархистов 70-х. Но дальше совпадения с фильмом Бортко закончились, и я стала улавливать в Филиппе Филипповиче незнакомые черты и понимать, что этот фильм – совсем другой. Латтуада «вытянул» из романа Булгакова какой-то особый экстракт, который мы не замечали, упиваясь описанием нашего родного и далекого прошлого.
Если кто-то еще продолжает читать эту рецензию, то здесь стоит определиться. Если вы решили в любом случае посмотреть этот фильм, то дальше читать не рекомендую, чтобы не лишать себя удовольствия увидеть нечто новое.
Итак, благодаря фильму Бортко и великолепной игре Евгения Евстигнеева, мы привыкли видеть в профессоре Преображенском выдающегося и одновременно типичного русского ученого-интеллигента, противостоящего новому порядку. Его фразы о разрухе, пролетариате, советских газетах, водке воспринимаются как свидетельства эпохи, а не как булгаковский литературный изыск. Но Латтуада (и для европейского режиссера это совершенно закономерно) увидел в романе Булгакова европейский культурный след. Его профессор Преображенский – продолжатель дела доктора Фауста и доктора Франкенштейна, совершенствователь человеческой природы. А почему нет? У Булгакова есть еще один схожий сюжет и герой-экспериментатор, а именно профессор Персиков в «Роковых яйцах» . Евстигнеевский профессор гуманен, сюдофский – демоничен. Во время операции он выглядит почти зловеще. Борменталевская подвижность и угодливость становится органичной, если видеть в ней ухватки подручного беса при сатане. А Бобиков неизбежно превращается в жертву. Да, он делает те же противные вещи, что и Шариков, но некоторые по неведению, а иногда – от отчаяния, и даже хочет исправиться. А еще он по-собачьи беззаветно любит Зину. И представьте, она его тоже (от доброты душевной). Однако фильм кончается почти так же как и наш. Почти, так как Филипп Филиппович не закончил свои научные опыты и дальнейшая судьба Бобика не выглядит столь однозначно как судьба Шарика, «окончательно утвердившегося в этой квартире».
Это старая новая экранизация «Собачьего сердца» вызвала желание снова взять в руки роман и попытаться увидеть историю Шарикова другими глазами. Помимо собственно кинематографических достоинств, фильм Латтуады заслуживает уважения за внимание к нашим литературным шедеврам в период их полной безвестности у себя дома.
- 1
6.22/10
Fishtales
5.82/10
29.08.2014, 07:39
"Звездные войны" 1902 года))
Видно, что Жорж Мельес сразу осознал масштабные и новаторские возможности кинематографа и активно их использовал в декорациях, массовке, технике и сюжете. Девушки в шортиках в виде "слуг" в 1902 году тоже очень смело. Нам даже не представить, какое впечатление это могло производить на публику. В 1904 году он снял с еще большим размахом полет на Солнце - "Невероятное путешествие" Там он использовал некоторые моменты из фильма 1902 г.: непременный доклад в Академии, проводы-встречи, солнечный лик и т.п.
Фильм 1902 г. реально раздвинул границы творческого воображения. В кино можно было показать самые невероятные вещи. 5*****
P.S.
Фильм включает полные курсы астрономии, биологии, начальной военной подготовки,физики и химии Российской средней школы 2020 года.
Nocturna
7.71/10
28.08.2014, 20:48
Поддерживаю все положительные отзывы. Оригинальный мультфильм (как почти все м\ф у французов)) про таинства ночи и детский страх темноты. Возможно, ночная тьма после него станет для детей таким же приятным временем как и дневной свет, как для меня это случилось в детстве после чтения очень интересных стихов про волшебство ночи. 5*****
6.37/10
6.37/10
28.08.2014, 09:04
Сильный, зрелый фильм. Никогда бы не подумала, что это курсовая работа. На мой взгляд, Кайдановскому удалось, используя минимальные средства, выразить особую атмосферу рассказов Борхеса с их вычурной логикой человеческих поступков. Кайдановский подобрал прекрасных актеров, места, антураж. Ощущение времени настолько полное, что кажется, что фильм снят в начале прошлого века. Даже не знаю, пробовал ли вообще еще кто-нибудь из наших режиссеров экранизировать Борхеса. Рано потерянный талант для российского и мирового кино((
5*****
Peur(s) du noir
5.72/10
28.08.2014, 08:47
Я бы заменила все жанры на "комикс". Не увидела ни особой мистики, ни ужаса. Страх темноты и страхи вообще могут стать основой бесчисленных вариантов кинематографических толкований. Создатели фильма посчитали нужным излить наружу свои больные фантазии. Сомневаюсь, что им после этого полегчало. Мне смотреть было неприятно и неинтересно. В целом согласна с мнением Demonoid насчет слабого результата режиссерских потуг. 2*****
7.84/10
27.08.2014, 21:12
Если бы не замечательная актерская игра и "изюминки" деталей (например, подсчет пьющих и непьющих в бухгалтерии), была бы скучная советская сатира. Актеры наполнили ее яркими характерами, жизнью и энергией. Надо еще учесть год выхода - хрущевская оттепель, ощущение свободы. Можно посмотреть ради игры актеров.
5.02/10
26.08.2014, 07:37
Невменяемость снимает всякую ответственность с создателей этого фильма
Это можно еще назвать комплексом "невесомости" мысли. Начало 90-х - самое свободное для мышления время в России. Ни одно направление не подавляло другое. Дебижев и Курехин парили, экспериментируя, резвясь и стебаясь одновременно. Наука и политика, вывернутая наизнанку, и такая же любофф. Тогда это могло шокировать еще не потерявших память, но уже не совсем советских людей.
Музыка Курехина для меня здесь была интереснее чем видеоряд. Он был уникальным музыкантом и композитором (и человеком). Когда хотел, мог создавать удивительно гармоничные психоделические мелодии (как в последнем сюжете). Кажется, он мог достать гармонию мира из инструмента так же легко как пачку сигарет из кармана, но ему нравилось взрывать ее изнутри. Очень жаль, что он рано ушел. Такие самобытные таланты на самом деле очень редки.
The Song of Lunch
7.67/10
25.08.2014, 07:39
Совершенно определенно не понравилось. Мне чужды изыски эстетизма мартианской поэтики, нанизывающей на одну тонкую нить предметы повседневности и оттенки человеческих чувств. Я не против узнавать, что ел и пил человек. Мне нравится эта обстоятельность в детективах. Но свидание с любимой (пусть и в прошлом) женщиной... Да какая разница как выглядит меню? И за всем этим чувствуется какое-то высокомерное отношение автора к своему герою, он как будто расправляется с ним, со всей его жизнью. Бр-р-р! И очень раздражало буквальное воплощение в кадре каждого слова из рассказа Кристофера Рида, сопровождаемое чтением текста. В целом британцев можно понять. Они поэзию очень любят. Кристофер Рид - их живой поэт-классик, представитель особого направления с ярко выраженными характеристиками. Вот они и сделали этот киноэксперимент, воплотив поэтику Рида в кино. Актеры, конечно, известные и замечательные. Но на мой взгляд, они буквально следовали тексту и не привнесли в эту картину ни на грамм больше обаяния (а уж у них этого обаяния - неисчерпаемые кладези!), чем это было предписано словами. Иллюстрация и все. Единственное, в чем фильм преуспел - нагнал на меня аппетит. Так что на ночь смотреть не советую))
5.74/10
Le ballon rouge
6.91/10
24.08.2014, 06:17
Я бы оценила фильм с двух сторон: идея и ее визуальное воплощение. В сюжете мне не очень понравилось, что Паскаля и его Шар окружают почти исключительно равнодушные, недоброжелательные и даже злые люди. От этого история получилась чересчур "моральной", что ли, а парижане - каким-то сухим, невеселым народом. Но снят фильм очень красиво. Видеоряд - наслаждение для глаз. Фильм можно смотреть как живописную картину, в которой жизнь никогда не останавливается. Мальчик и его Шар органично связаны друг с другом действием и также органично включены в городской ландшафт. Везде, где пробегает Паскаль со своим Красным Шаром, Париж прекрасен. А еще заметные следы военных разрушений создают особое ощущение неповторимости атмосферы фильма.
23.08.2014, 15:40
Любопытно было посмотреть этот стимпанк, вылившийся прямо из горнила эпохи паровых двигателей. Спецэффекты прикольны, сил и воображения было приложено немало. Идея даже для того времени комична. Об актерской игре говорить не приходится - по большей части беготня и толкотня. Но надо отдать должное массовости. Поставила 4 балла, хотя фильмы раннего кинематографа все равно выше всех наших оценок. Они уже артефакты истории.
3.46/10
22.08.2014, 13:15
Для кого это снимают? Кому это нужно?У фильма уже стоят 2 рекомендации. Значит, кто-то ждет.
Сказки-фэнтези сейчас очень популярны. Лавры Малефисенты (а также Белоснежек и пр.) не дают покоя нашим кинопроизводителям. Будем надеяться на лучшее, хотя приклеенные усы на скрине настораживают((
Maleficent
8.58/10
21.08.2014, 18:50
Люблю Кино, пожалуйста, уберите последнее предложение Вашего отзыва в спойлер. Зачем раскрывать интригу тем, кто еще не смотрел?Присоединяюсь к пожеланию и еще обращаюсь к Alisa S: мои ассоциации совершенно адекватны вашим и ваша позиция вызывает у меня глубокое уважение. Но вы многое раскрыли из сюжета. Может, вам часть текста убрать в скрытое, чтобы для тех, кто еще не видел фильма, сохранилась интрига?
Ahtamar
6.83/10
21.08.2014, 14:06
Джигарханян - замечательный актер. Арарат - великая гора. Коньяк "Арарат" - тоже ничего. Ну, еще озеро под завязку. Все четыре основные бренда присутствуют. А история, рассказанная без особого энтузиазма, как бесплатный буклет прилагается к этому полурекламному ролику, проспонсированному производителями коньяка. Его реклама на дорожном постере и бутылки на заднем плане романтической сцены встречи недвусмысленно на это указывают. Есть красивые моменты, но это, извините, не кино. Бывала на съемках и кинофестивалях рекламы. Вот снято как-то так, только затянуто непомерно.
Envelope
7.11/10
21.08.2014, 12:03
Спасибо erlan kerey за подробную историю об увлечении и судьбе Евгения Петрова. И она намного интереснее того, что показано в фильме. К тому же фильм портят клише, киноштампы и недостоверность. В 1985 г. КГБ в сапогах на дом не приходило. Такими делами занимались корректные люди в штатском. Письма перлюстрировались и о таких коллекционерах знали. И дух времени и вещественную повседневность отразить в фильме не удалось.
Мистическая сторона этой истории интригующа, и даже если это всего лишь миф, из нее мог бы получиться замечательный фильм. Вот только кто его снимет? Ни "оттуда", ни отсюда в силу разных причин режиссеры на это не способны. А актеры сыграли хорошо, на уровне. Кевин Спейси по облику 100% представитель советской интеллигенции в лучшем ее варианте Но в целом фильму 3*****
Ralf
5.14/10
21.08.2014, 11:14
...Парниша молодца, правильный выбор ")Вот тоже хотела написать - молодец, Ральф! Причем молодец с самого начала. По мне полнометражный фильм и не нужен. Кусочек жизни в короткометражке получился очень плотный и самодостаточный, характеры и отношения высвечены. А как там дальше сложится, кто ж в 15 лет знает... ))
5*****
Marry Me
7.08/10
7.61/10
20.08.2014, 19:58
Уныло-угрюмая хрень.
Очень уныло-угрюмая хрень.Может, просто у кого-то настроение было унылое и хреновое?))
По графике сразу напомнило замечательный французский м/ф "Колодец". Поэтому я посмотрела до конца этот невеселый сюжет и, досмотрев, не пожалела о потраченных 10 минутах.
Большие камни и одинокие скалы часто будят воображение. Эта маленькая история могла бы быть ответом на детский вопрос: "Папа, а почему они здесь лежат?" Она получилась поэтичной и философской. И, возможно, в мультфильме мы видим лишь финал долгой борьбы разных миров на одной черте, жизни и смерти, добра и зла. Время возьмет Свое в любом случае. Поэтому усилия добра в конечном смысле безнадежны, так же как и помыслы зла. Но у доброго и любящего сердца особое предназначение. Разве то, что мы любим, уходя не забирает часть нас с собой? И кажется, благодаря "Колодцу" я знаю, что будет с тем, кто дольше всех хотел спасти Кита)) 5*****
4.93/10
18.08.2014, 13:04
Сдержанная красота - так можно сказать об этом фильме как о кинокартине. Места действия ровно столько, сколько надо и оформление без излишеств, чтобы в центре внимания оставались люди. Все актеры подобраны безукоризненно, включая исполнителя роли Гарри Бержерона. Он и должен был быть ЭКСТРА-ординарным. И весь фильм "разыгран" как волнующая симфоническая пьеса с трагически торжественным концом.
А по поводу идеи, которая вызвала здесь дискуссию, я бы согласилась с vinegar, что она никогда не сможет воплотиться, потому что абсолютное равенство противно самой природе. Но разве мало вреда приносит само по себе мнение т.н. "толпы" или тех, кто оглашает свое от ее имени? Совсем недавно посмотрела фильм "Импрессионисты". Там безо всякой тюрьмы "знатоки искусства" стремились изничтожить тех, кто пытался по-своему выразить видение мира. И у многих ли в реальной жизни хватает смелости освободиться от невидимых "утяжелителей" и заявить - не в интернете, а в повседневной жизни и даже не в обществе, а в своем кругу - о себе самом/самой какой/какая ты есть? Курт Воннегут писал о тоталитарном государстве, но вопрос индивидуальной свободы важен в любом обществе, а в нашем он жизненно важен.
- 568
- 258
-
Дата регистрации10 Янв. 2012 16:40
-
Последняя активность26 Авг. 2017 23:12
-
Полне указан
-
Возраст
Death Comes to Pemberley
5.67/10
30.08.2014, 21:30
Поддерживаю сожаления по поводу выбора актрисы на роль Элизабет. Все время на нее отвлекалась. Сериал в целом понравился, написала рецензию. Рекомендую поклонникам творчества Джейн Остин.
Админы, исправьте, пожалуйста, в описании фильма деталь - в фильме у четы Дарси был только один сын. И еще можно в начале написать, что прошло шесть лет со времени свадьбы мистера Дарси и Элизабет Беннет.