Жестокий владелец яхты по имени Такер (Джей Кортни) развлекается тем, что скармливает молодых женщин акулам, записывая их последние моменты жизни на видеокассету для своей личной коллекции. Казалось бы, ну что в этом плохого? Но подвернулась дерзкая серферша Зефир, которая ну никак не хочет скармливаться, чем очень расстроила Такера. Ну и понеслась…
Откровенно попкорновый хоррор, в котором смешались жанры «про серийных убийц» и «про акул», причём и то, и другое представлено из рук вон хреново. Серьёзно относиться к фильму не стоит, а вот некоторое веселье от просмотра всё же можно получить.

Wednesday & The Weeknd
Признаться, не был знаком с творчеством этого самого The Weeknd, От слова совсем. И как оказалось, к стыду своему – весьма интересный и безусловно талантливый молодой человек. Фильм пробудил интерес к его музыке, послушал несколько композиций, и, можно сказать, получил удовольствие. И для меня польза от картины именно в этом. Потому как всё остальное оставляет желать лучшего. Прежде всего разочаровывающе плоское выступление самого Абеля Его мимике не хватает глубины, часто она не передает эмоциональную серьезность ключевых моментов. Независимо от того, произносит ли он реплики, чтобы показать уязвимость или решительность, он кажется отстранённым и роботизированным, из-за чего драматические сцены кажутся неубедительными и натянутыми. Игра персонажа требует нюансов, но Абель демонстрирует одномерную игру, которая кажется недостаточно отрепетированной и лишённой вдохновения, что ослабляет потенциальный эмоциональный резонанс фильма. Диалоги были ужасными, и в них было задействовано всего 3 персонажа, что динамики и веселья отнюдь не вызывает. Это не вина Дженны Ортеги, но у ее героини был такой большой потенциал, который был разрушен ее речевыми репликами.
То ли музыкальный триллер, то ли бенефис – неважно, но хорошего и в том, и в другом случае мало.

Мир умирает с каждым человеком.
Когда глаза смыкает человек,
Весь мир — с борьбой, любовью, солнцем, снегом,
С ним пропадает навсегда, навек.

Мир создается с каждым человеком,
И узнает впервые человек
Судьбу людей, борьбу их век за веком,
Весну, жару, и листопад, и снег.

Угасло солнце, загорелось солнце.
Мир, исчезая, снова создается,
За смертью жизнь всегда спешит вослед.

А мир, неся бесчисленные солнца,
Не исчезает и не создается,
Есть только жизнь, а смерти в мире нет.

Кирилл Ковольджи

И как литературное произведение, и как экранизация, «Жизнь Чака» - самое жизнеутверждающая и добрая вещь Стивена Кинга, по праву вставшая рядом с такими шедеврами, как «Зелёная миля» и «Побег из Шоушенка». И это несмотря на темы ранней смерти и конца света. «Жизнь Чака» - это больше, чем просто фильм, это любовное послание к жизни, память, связь и смысл, который мы создаем за наше короткое время пребывания в этом мире здесь и сейчас. Майк Флэнаган снял глубокий, многослойный, красивый фильм о ценности жизни.
Хорошее, плохое, незначительное - все это вместе взятое формирует нашу вселенную и реальность, какой мы ее знаем. Так и хочется обратиться ко всем: будьте добры к себе и другим. Обнимите своих близких, простите тех, кого вы можете простить, и, когда придёт ваш срок , примите и поверьте, что ваша жизнь была именно такой, какой ей суждено было быть.
Нетрадиционная структура фильма (он начинается с конца ) поначалу может вызвать недоумение у зрителей, но к концу он дарит яркие, эмоционально насыщенные впечатления, которые остаются надолго после окончания титров.

«Не живи здесь, не занимайся серфингом»
Скалли (Джулиан МакМахон)
Спорное и странное, но однозначно рекомендуемое к просмотру кино. Хотя и понятно, что оно, как говорится, «не для всех». И в этом его сила. И это ещё одна странность. Безусловно странен в некоторых последних своих ролях Николас Кейдж, да и постановщику Лоркану Финнегану странностей не занимать – чего только стоят его «Вивариум» и «Другой глаз». Под личиной триллера он рассказывает драматичные и сложные истории, в которых поднимаются самые разные вопросы, включая смысл своего существования и понимание того, что тебе необходимо делать в жизни вопреки тому, что от тебя ожидает окружение. По большому счёту и «Сёрфер» об этом, он тоже триллер, но – психоделический. Здесь Кейдж совершено мастерски играет человека, который медленно погружается в пучину психоза, безумия. Это единственный в своем роде актер. И он продолжает рисковать, что достойно восхищения. здесь он играет безымянного «сёрфера», но интересно, когда ближе к концу он говорит: «У меня есть имя», а потом вы понимаете, что зрители не знают, какое это имя.
В середине действия кажется, что метафора растягивается до предела. В некоторых эпизодах чувствуется, как будто фильм хочет, чтобы его двусмысленность была принята за глубину. Но когда это происходит, это действительно работает. И каждый зритель поймёт посыл по-своему.
Или нет.
А чего вы от психоделии хотите?

Очень достойный спин-офф киновселенной «Джон Уик» (который, кстати, по задумке авторов, должен был появиться раньше «Континенталя», но суровые реалии съёмочного процесса всё переиграли ). Главная героиня впервые появилась на экране в «Джоне Уике 3», а играла ее настоящая танцовщица Юнити Филан, так что события этого фильма происходят между третьей и четвертой частью «Джона Уика». Однако папу у бедняжки убили, а сироту взяла на воспитание группировка «Ruska Roma» — элитный нью-йоркский клан убийц, действующий под прикрытием балетной школы. Ну и воспитали на свою… задницу натурально бабу с яйцами. А если серьёзно - наконец-то появилась хорошая современная главная героиня-женщина! На протяжении многих лет было несколько замечательных женщин-звезд боевиков, но в последние годы они стали казаться ужасными. Обычно они крайне непривлекательны или, по сути, заменяют пол на мужские роли. Это не то и не другое, и это чрезвычайно интересно. Ана Де Армас великолепна в этом, и было приятно посмотреть фильм в этой вселенной, не посвященный Джону Уику, хотя и в его присутствии.
Красивый визуал, экшн-сцены не уступают оригинальному «JW», всё динамично и захватывающе. И, по-моему, впервые в мировом кинематографе показана перепалка (в буквально-грамматическом смысле этого слова ) на огнемётах. Поистине чУдное зрелище!

Идея интересная. Чего не скажешь о реализации её. Группа богатых и влиятельных людей встречается в очень дорогом доме своего очень богатого друга и бесконечно болтает. Персонажи болтают бесконечно и бесцельно, используя терминологию, мало понятную большинству живущих. По большому счёту весь фильм – это монотонная череда бесед между четырьмя мужчинами, запертыми в хижине. Такое впечатление, что сценарист принял многословие за глубину и забыл, что кино - это визуальная среда. Герои сидят в одной комнате и произносят диалоги, которые часто кажутся импровизацией за пять минут до начала съемок. Здесь нет ритма, нет нарастающего напряжения и, конечно же, нет отдачи.
Дело не в том, что в кино не может быть диалога. Некоторые из величайших фильмов - "Мой ужин с Андре", "12 разгневанных мужчин", "Сансет лимитед" - в основном основаны на словах, а не на действии. Но что отличает эти фильмы друг от друга, так это то, что диалоги раскрывают нечто жизненно важное: динамику характеров, философские дилеммы, моральное напряжение. В "Маунт-Хед" вы ничего этого не увидите. Персонажи прописаны, их взаимоотношения расплывчаты и невероятны, а их разговоры больше напоминают наполнение, чем исследование. В лучшем случае интересно наблюдать за тем, что безусловно талантливые актеры делают с материалом. В худшем - мучительно слушать разговоры извращенных людей, которые контролируют миллиарды долларов и планируют управлять миром, потому что их банковские счета делают их лидерами. Кажется, нет пределов тому, как далеко они готовы зайти, чтобы достичь желаемых результатов. Понятно, что перед нами, как ни крути, а всё ж сатира, и рациональное зерно тут есть: искусственный интеллект представляет опасность хотя бы по той причине, что им управляют люди.

Ремейк одноимённой классической французской ленты 1953-го года с Ивом Монтаном. Но думать об этом фильме как о ремейке оригинальной французской классики - пустая трата времени. Это два совершенно разных фильма, у которых мало общего, кроме названия и основной идеи - перевозить нитроглицерин по горной местности. Оригинальный черно-белый фильм был во многом фильмом нуар. Его тон во всем был мрачен, и в нем рассматривались такие серьезные проблемы, как жадность, эгоизм и, естественно, страх. А данный новый фильм представляет собой простой попкорновый приключенческий боевик. Тем не менее картина доставляет немало острых ощущений, последнюю треть её вполне можно назвать захватывающей. В общем, вполне себе нормальное для приятного времяпрепровождения кино.