Умение молчать тоже неоценимо, как и способность изрекать красивые речи. Молчание – золото, в некоторых случаях. И в том числе ив кино. Давно закончились времена немого кино, а актеры могут выражать эмоции своих героев своими голосами, но мы решили вспомнить главных экранных молчунов.

Маленький Бродяга («Новые времена», 1936)

Первое появление Маленького Бродяги произошло тогда, когда кино было немым, но к 1936 году режиссеры уже вовсю снимали «говорящее» кино. Чарли Чаплин же не торопился дать голос своему герою, и во время работы над «Новыми временами» долго не мог придумать – каким же голосом и с каким говором должен говорить Бродяга. После многочисленных попыток Чаплин решил оставить все как есть, и картина вышла немой. За исключением одного эпизода. В финале герой собирается выступить на сцене с песней, слова которой были записаны на манжетах, но они потерялись. И тогда Бродяга импровизирует, напевая песенку, состоящую из слов на французском и итальянском языках. И тут-то как раз слышен его голос.

Простачок («Белоснежка и семь гномов», 1937)

В отличие от Чарли Чаплина Уолт Дисней действовал более решительно, и свой самый первый анимационный фильм выпустил со звуком. Только не все герои могли говорить. Например, гном Простачок – самый младший их всех. Он настоящий очаровашка, и все остальные гномы заботятся о нем. Он и правда выглядит очень забавно в своем явно великоватом костюмчике и огромной шапке. В нашем рейтинге мы бы поставили Простачка на первое место только за его обаяние.

Белинда («Джонни Белинда», 1948)

Талант Джейн Уаймен едва не угробили режиссеры, в 30-х и 40-х годах предлагавшие ей лишь роли симпатичной подружки главного героя. Но в 1948 году она снялась в картине Жана Негулеско «Джонни Белинда», где предстала в драматичной роли глухонемой девушки, попавшей под суд за убийство насильника. В этой роли талант актрисы раскрылся в полной мере, к тому же тема насилия в те годы в Голливуде была табуирована. Актерское мастерство Джейн Уаймен по достоинству оценили коллеги, и она получила «Оскар» и «Золотой глобус», которые открыли ей путь в большое кино.

Хелен Келлер («Сотворившая чудо», 1962)

Хелен Келлер – один из наиболее известных молчаливых персонажей в истории кино. В фильме «Сотворившая чудо» режиссер Артур Пенн повествует о том, как проходило детство будущей писательницы и общественного деятеля. В возрасте 1,5 лет Хелен лишилась слуха и зрения, и вряд ли она вообще выжила бы, если бы не помощь блестящего педагога по имени Энн Салливан. К моменту выхода фильма на экраны на Бродвее была поставлена пьеса о Хелен Кллер, поэтому для зрителей картина не стала неожиданностью. Но никто не предполагал, что актерский дуэт Патти Дьюк и Энн Бэнкрофт сыграет настолько блистательно. Свои «Оскары» актрисы получили заслуженно.

Ларч («Семейка Аддамс», 1991)

В поп-культуре образ дворецкого Ларча из «Семейки Аддамс» стал едва ли не культовым, и это при том, что персонаж не проронил ни слова. А Ларч и не должен ничего говорить, это удел других. Но был случай, когда Ларч все-таки прервал «обет молчания» – в сериале 60-х годов. Но этот эпизод настолько незначителен в сравнении с долгой киношной историей «Семейки Аддамс», что можно его не принимать в расчет. По большому счету, Аддамсы смотрелись бы иначе, если бы не долговязый Ларч с его неприступным видом и грозным взглядом.

Ада МакГрат («Пианино», 1992)

Прошлое Ады МакГрат из фильма «Пианино» окутано тайной. Она вместе со своей дочерью приезжает из Англии в Новую Зеландию, чтобы выйти замуж за человека, которого прежде никогда не видела. Ада с детства немая, но зритель слышит в кадре ее мысли, а также ее игру на инструменте. Для Ады пианино стало средством общения с миром, способом выражения эмоций, поэтому тот момент, когда ее новоиспеченный муж выбрасывает пианино, это становится трагедией. Ее лишили последней возможности выразить свои чувства.

Хэтти («Сладкий и гадкий», 1999)

Ранний Вуди Аллен был совсем не похож на себя нынешнего, когда он стал штамповать по фильму в год. Прежде он никуда не спешил, и его работы запоминались надолго. Так, псевдобайопик «Сладкий и гадкий» великолепно воплотил образ гениального гитариста Эммета Рэя, а также немую прачку Хэтти, которая словно перенеслась сюда из немого кино. Хэтти все слышит, но не может выразить свои чувства. Она слышит Эммета и отдает должное его таланту, но не может ни с кем поделиться своими эмоциями. Исполнители главных ролей Шон Пенн и Саманта Мортон сыграли свои роли просто блестяще.

Пеппи Миллер («Артист», 2011)

Невозможно оставить без внимания персонаж Жана Дюжардена из чудесного фильма «Артист», но мы решили уступить пальму первенства другой героине, сыгранной Беренис Бежо. Конечно, Дюжарден затмевает ее своим блеском, эпизоды с ее участием получились очень запоминающимися. За эту работу Беренис Бежо номинировалась на множество наград, включая и «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана, но награды была удостоена только во Франции.

Томас Шелл («Жутко громко и запредельно близко», 2011)

Этот фильм построен на контрастах. Пылкие порывы молодого и не способного усидеть на одном месте Оскара нейтрализует меланхоличный и спокойный Арендатор, которого играет Макс фон Сюдов. Его герой молчит уже много лет, поскольку для него молчание стало способом защиты от ужаса, пережитого в годы Второй мировой войны, и с тех пор он общается с миром посредством коротких записок. Однако, это не мешает ему подружиться с Оскаром и вместе переживать новые эмоции, которые в конечном итоге оказываются невероятно тяжелыми.

Лори Гарви («Оставленные», 2014)

В этом сериале полно людей, принявших обет молчания. Мир лишился миллионов людей по непонятным причинам, и среди оставшихся в отдельную секту объединились те, кто должен скорбеть и постоянно напоминать людям о случившемся. Члены секты Виновных носят белые одежды, постоянно курят и молчат. Некоторые из них все же время от времени позволяют себе выговориться, но жена главного героя – не из их числа. Ее молчание – личный выбор, сделанный осознанно, и никто и ничто не может его изменить…

Впервые читатели комиксов познакомились с забавным и одновременно пугающим семейством Аддамс в далеком 1938 году, и довольно скоро после выхода нового комикса в свет у него образовалась целая армия поклонников. Спустя некоторое время творение мастера карикатуры Чарльза Аддамса обрело кинематографические формы, и было неоднократно экранизировано. Именно об экранных воплощениях семейки Аддамс и пойдет речь в нашей статье – мы подготовили рейтинг наиболее знаковых фильмов и мультсериалов.

Воссоединение Семейки Аддамс (1998) / Addams Family Reunion

Начнем с самого «слабого» варианта – это картина «Воссоединение семейки Аддамс», задуманная как продолжение вышедших ранее знаменитых фильмов Барри Зонненфельда. В отличие от культовой «Семейки Аддамс» и «Ценностей семейки Аддамс» в третьем фильме сменился актерский состав и режиссер, и попытка оказалась неудачной. Несмотря на все старания Дэйв Пэйн так и не сумел дотянуться до уровня своего предшественника, а его творение даже не вышло на экраны кинотеатров. Посмотреть этот фильм можно было только на видеокассетах.

Семейка Аддамс (2019) / The Addams Family

Первый анимационный фильм в 3D, рассказывающий о семейке Аддамс. В этой экранизации главные герои вынуждены столкнуться с нетерпимостью со стороны своих соседей, обитающих в одном из типичных американских пригородов. Перезапуск франшизы получился не слишком удачным, в нем полно шаблонных сценарных решений, да и анимация выполнена не на уровне – фильм потерял свою мрачную стилистику, которая и привлекала внимание к оригиналу. Тем не менее, Аддамсы все равно собрали приличную кассу, видимо, зрителю важны не технические детали, а сама семейка и ее приключения.

Ночь Хэллоуина с новой семейкой Адамс (1977) / Halloween with the New Addams Family

Поразительно, но с выходом, так называемой, «Хэллоуинской» серии получилось так, что один из лучших ситкомов получил ужасное продолжение. Фильм сняли спустя 11 лет после выхода финального эпизода оригинального сериала 1966 года. Актеры стали старше, и их попытка снова воплотить на экране образ безумного семейства была оценена далеко не всеми. Наиболее преданные фанаты лишь с грустью отметили, что Аддамсы постарели, и это вовсе не выглядит забавным…

Новые дела Скуби-Ду (1972) / The New Scooby-Doo Movies

Вышедший в 1972 году сериал «Новый Скуби-Ду» стал первым анимационным проектом с участием персонажей семейки Аддамс. Примечательно, что в качестве актеров озвучки ключевых персонажей были приглашены исполнители оригинальных ролей Мортиши, Гомеса, дяди Фестера и дворецкого Ларча. Эта задумка получилась довольно удачной, и мультсериал получил свою порцию восторженных отзывов. Поклонники Аддамсов пришли в восторг от увиденного, а спустя год семейка обзавелась собственным мультсериалом.

Семейка Аддамс (1991) / The Addams Family

На сегодняшний день культовая дилогия Барри Зонненфельда продолжает оставаться лучшим продолжателем традиций, заложенных в 60-е годы, когда на экраны вышел оригинальный сериал. Знаменитый режиссер сумел поймать баланс между двумя, казалось бы, очень противоречивыми жанрами – черной комедией и семейной мелодрамой. Исполнители главных ролей Анжелика Хьюстон и Рауль Хулиа блистательно воплотили своих персонажей, передав всю палитру мощных родительских эмоций, их дочь-хулиганка в исполнении Кристины Риччи выглядит весьма убедительно, а неподражаемый Кристофер Лойд невероятно перевоплотился в туповатого громилу Фестера. По сравнению с первым фильмом дилогии вторая картина собрала меньшую кассу, при этом ни капли не уступая в художественном плане. В «Ценностях» к блестящему ансамблю присоединилась Джоан Кьюсак, органично вжившись в образ безжалостной аферистки.

Семейка Аддамс (1964) / The Addams Family

Без преувеличения, лучший фильм о семейке Аддамс, проверенный временем и навсегда занявший место в сердцах поклонников! «Семейка Аддамс», которая вышла в 1964 году, стала ярким событием в мире комедийных ситкомов, одним из лучших образцов жанра в мире. Участие в работе над сериалом принимал и автор комикса – Чарльз Аддамс, с которым планка качества была задана очень высокой. Два сезона полностью изменили мировосприятие многих зрителей, для которых «глотком свежего воздуха» стало воплощенное на экране  пренебрежение общественной моралью и умение отрываться без оглядки. Аддамсы произвели революцию в свое время.

Первый сезон нашумевшего сериала от Netflix содержит множество отсылок к работам Тима Бёртона, известного своей любовью к готическому антуражу и эксцентричным персонажам. Идеальный выбор режиссера для спин-оффа. Разбираем главные пасхалки.

Флюгеры

Чаще всего повторяются на протяжении всего сериала изображения флюгеров в одноименном кафе в Иерихоне. Хотя по большей части они скрыты, некоторые различимы. Один флюгер украшен шляпой Вилли Вонка из фильма «Чарли и шоколадная фабрика».

На втором присутствуют ножницы и булавка. Это – вероятная отсылка к двум работам режиссера – «Эдвард руки-ножницы» и «Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит-стрит». Самые внимательные могли заметить еще один с всадником без головы – определенный намек на «Сонную лощину».

Чучела животных

В числе самых странных пасхалок отметились чучела, созданное психотерапевтом Уэнсдей. У доктора Кинботт можно увидеть мышей в весьма знакомых костюмах. Одна из них одета в культовый костюм в черно-белую полоску (отсылка к комедийному хоррору «Битлджус»), а на чучело даже надет парик, похожий на тот, что носил Майкл Китон в роли полтергейста.

Еще одно животное, подвергшееся таксидермии, одето в красный костюм директора циркового манежа, вдохновленный Максом Медичи в адаптации Тима Бёртона «Дамбо».

Черный комбинезон Уэнздей

Во втором эпизоде Энид и Уэнсдей одеты в черные комбинезоны согласно их теме («Чёрный кот» По). Дизайн костюма может служить отсылкой сразу к нескольким работам Бёртона. Самым очевидным вариантом представляется фильм «Бэтмен возвращается», где персонаж Мишель Пфайффер носила весьма схожий костюм.

Также это может быть отсылка к «Эдварду руки-ножницы». С учетом того, что над сериальными костюмами трудилась та же художник (Коллин Этвуд), что и над фильмом 1990 года, сходство между костюмами – не случайность.

Полосатые пакеты для попкорна

В седьмом эпизоде есть сцена, которая скрывает пасхалку из-за слабого освещения, но она все же есть. Когда Уэнздей и Тайлер едят попкорн – есть явная отсылка к «Битлджусу». На пакетиках виднеются черно-белые полосы – визитная карточка главного героя культового хоррора.

Усохшая голова

Кабинет директора Невермор полон пасхалок к адаптациям «Семейки Аддамс» и проектам Бёртона. Одна из таких – сморщенная голова в стеклянной витрине на столе. Это – очень точная отсылка к «Битлджусу». Когда главный персонаж сидит в зале ожидания с призраками, рядом есть человек со сморщенной головой.

Визуал Хайда

Уникальный стиль режиссера вдохновил общую эстетику «Уэнздей». В не меньшей степени им был вдохновлен и главный монстр – Хайд, основанный на рисунке самого Бёртона. Эскиз также присутствует среди набросков Ксавьера Торпа в его художественной студии.

Жуткие глаза Хайда, огромная голова, необычные когти и чрезмерно искаженный вид напоминают других существ из фильмов Бёртона, но самыми явными кандидатами можно назвать два жутких лица: одно из «Битлджуса» и другое – из режиссерского дебюта «Большое приключение Пи-Ви».

Платье Уэнздей

Танцевальная сцена четвертого эпизода стала без преувеличения одним из знаковых моментов всего сериала. В некоторой степени тому причиной эксцентричный танец главной героини, в некоторой – ее оригинальное винтажное платье, выделяющее ее среди сверстниц Невермора. Платье героини невероятно напоминает красное «свадебное платье» готического персонажа Вайноны Райдер в «Битлджусе».

Автостопщик

В то время как главная героиня едет в Академию в пилотном эпизоде​​, местная жительница высаживает уверенного в себе автостопщика в близлежащем лесу. Хотя надпись на грузовике намекает на то, что имя женщины Марта, она напоминает собой совсем другой персонаж. Речь о водителе грузовика по имени Большая Мардж из «Большого приключения Пи-Ви». Пи-Ви подвез эксцентричную дальнобойщицу. Пасхалка Бёртона бросается в глаза из-за красно-черной рубашки водителя, широко распахнутого взгляда и зловещих предупреждений.

Не так давно в прокат вышел многосерийный проект «Уэнсдэй», представляющий интерес для ценителей жанров фэнтези и мистики, а также семейки Аддамс. Данный проект уделил внимание не колоритной чете Аддамс, а их дочери, достигшей подросткового возраста и нуждавшейся в дисциплине и налаживанию контактов со сверстниками. Актриса, исполнившая роль Уэнсдэй, невероятно органично вписалась в образ персонажа. Образ получился готическим и одновременно романтическим.

• Стоит отметить, что сериал стал наиболее популярным за всю историю существования стриминговой компании Netflix.

Потоковый сервис Netflix довольно внимательно относится к зрительским пожеланиям и практически четко определяет успешность выпускаемых проектов, потому нет ничего удивительного в том, что стример принял решение продлить на второй сезон сериал «Уэнсдэй». Кстати, разговоры о продлении шоу Тима Бертона в жанре мистики возникли со дня премьеры, а вот недавно было получено официальное подтверждение.

Медиагигант в дополнение своим словам сделал публикацию видеоанонса, в котором была представлена закадровая речь Дженны Ортеги, которая в ироничном тоне прокомментировала свалившуюся на неё славу и поблагодарила зрительскую аудиторию. Снятый по мотивам вселенной «Семейки Аддамс» суперхит по популярности оказался вторым англоязычным шоу, выпущенным стримеров, а уступил он только четвертому сезону сериала «Очень странные дела».

• Также стоит отметить, что «Уэнсдэй» стал третьим по счету сериалом платформы, которому удалось преодолеть планку по просмотрам в один миллиард часов. А уж если быть более точными, то за четыре недели, как демонстрировался релиз, просмотр проекта составил 1,237 миллиардов часов.

Сюжетная линия сериала Netflix и MGM Television представляет приключения Уэнсдэй Аддамс на территории академии Невермор, куда ей пришлось отправиться после эпического конфликта в школьном бассейне. Девушке придется учиться контролировать свои экстрасенсорные способности, а, кроме того, она будет расследовать тайну прошлого своих родителей. А попутно Уэнсдэй и её друзья станут расследовать произошедшие в данной местности жестокие убийства.

• Шоураннеры проекта Альфред Гофа и Майлз Миллар имеют намерения снять несколько сезонов, а потому разработка второго началась задолго до официального объявления о продолжении.

А вот на экраны второй сезон выйдет не ранее 2024 года.

Трейлер сериала